A QUIEN LE IMPORTA

EL DIA A

2009-08-20T17:56:00.006Z

Mañana es el día. El día A. The Avatar day. Después de doce años de espera, James Cameron nos enseña un trozo de su última creación. Y es que cuando hablamos de este tío no podemos decir película. Cameron Crea. Con mayúscula. Sí, vale, tengo debilidad por este canadiense de humor intratable, fama de dictador y megalomaniaco.

A lo primero no hay nada que apostillar. Como dijo alguien, el trabajo del director de cine es el menos democrático del mundo. Así que, el adjetivo va en el sueldo. Pero ¿megalomaniaco? Si a uno se sale algo bien ¿por el simple hecho de que sea grande es un megalomaniaco?

Por ejemplo ¿Alguien se atrevería a tachar a Dios de megalomaniaco?: “Qué mundo tan bonito… Sí, bueno, está bien pero se nota que su creador es un megalomaniaco…” Hagamos una encuesta, probablemente estaríamos todos de acuerdo en que al Creador le salió el mundo mucho peor que a Cameron Terminator 2, Aliens, Abyss o Titanic. Al menos Dios ha tenido mucho peores críticas. Eso es innegable.

Así que, lo siento, no hay discusión posible. Vale, sí, ya se que hay ateazos que no creen que las películas de James (y perdón por la confianza, señor) no sean para tanto pero ¿acaso no tiene herejes la Santa Madre Iglesia? ¿Acaso no hay algunos que dudan del milagro de los panes y los peces? Descreídos y envidiosos los ha habido y los habrá. Y más en este país, que si nos dedicáramos a exportarlos, habríamos salido ya de la crisis hace tiempo.

Lo importante es que se estrenan 15 minutos de Avatar, un macroproyecto rodado en 3D y que dicen que cambiará la forma de hacer películas. ¿Una exageración? Con Cameron nunca se sabe. El siempre quiere más, siempre da un paso más, siempre se exige más.

Y lo, realmente, todavía más importante es que este devoto creyente ha conseguido dos preciadas invitaciones para asistir a ese pase exclusivísimo. Me llevaré a mi hijo para que tenga un bautizo, como Dios manda, y entre a formar parte de esta-nuestra-su Iglesia. En lugar de agua bendita, nos darán gafas de 3D, obviamente. Será mañana, a las ocho y media de la tarde. Cine Proyecciones.

Unos pocos, esta noche, dormiremos pensando en que el mundo mañana, si no es mejor, al menos lo parecerá… En diciembre vendrá la luz definitiva, la película completa, la que ha de alumbrar este maltrecho mundo del cine siempre en crisis. Nos sacará de las tinieblas y los peliculeros volveremos a reinar. La venida está próxima. Y mañana, unos pocos elegidos Señor, podremos verlo con nuestros propios ojos .

¡Aleluya hermanos! ¡Aleluya!

FUTBOLISTAS

2009-07-15T07:32:00.005Z

"El negocio del cine es macabro, grotesco:
es una mezcla de partido de fútbol y de burdel".

Federico Fellin

El fútbol estos días lo invade todo. Mejor así. De esta forma la gente no se mira el bolsillo. Ni el suyo ni el ajeno. No deja de ser curioso que el presidente critique los desembolsos de un club de fútbol cuando él se deja nuestro futuro, en forma de euros, en fichar a unos pobres socios que le aseguren su continuidad en la poltrona. Y no darán espectáculo como Cristiano Ronaldo. Pero dejemos el tema. He hecho firme propósito de no hablar de política a partir de hoy. Volvamos al fútbol… y a los futbolistas.

Rueda de prensa. Tres jugadores de la selección española durante la Copa de Confederaciones recientemente terminada. Ha muerto Michael Jackson y un periodista les pregunta su opinión.

Jugador 1: Bueno… Son cosas que pasan.

Jugador 2: Nosotros estamos muy concentrados en nuestro trabajo.

Jugador 3: Ese no cantaba flamenco ¿no?

Mítico. No sé con cual de las tres respuestas quedarme. No se puede decir menos con más palabras. O no se puede decir más con menos palabras. Se autodefinen.

Pero para que no se diga que es envidia o aversión a tíos que con la mitad de mis años tienen para vivir varias generaciones, me quedo con otra anécdota. George Best. El mejor futbolista que han dado las islas (británicas). Desarrolló su carrera allá por los años 70. Fue famoso por sus juergas, borracheras y desvaríos durante su época como profesional. Un Ronaldinho a lo bestia. Años después, vivía prácticamente en la indigencia. Alguien le llevó a un programa de televisión y esta fue la conversación:

Periodista: George, tú ganaste una fortuna. ¿En que te lo gastaste?

G.B.: Bueno, hubo de todo: mujeres, alcohol, drogas, fiestas, coches…

Periodista: ¿Y el resto del dinero?

G.B.: El resto lo malgasté.

Eso es una filosofía de vida.

Qué preclaridad. Qué sabiduría. Yo de mayor quiero ser futbolista… como George Best.

2009, el año de... ¿?

2009-02-10T20:16:00.003Z

"Si quieres hacer reír a Dios cuéntale tus planes."
Guillermo Arriaga en AMORES PERROS (2000)

Españoles. Franco... ha vuelto....

No. Es broma. Só que no sabía qué decir después de tan larga ausencia. Tampoco quería comenzar como el genial poeta y su "decíamos ayer..."

No he muerto, aquí estoy. Unido a una máquina que ya os presentaré y más cerca de convertirme en el hermano político de Robocop pero he vuelto.

Querría contaros las muchas cosas ocurridas en lo personal y en lo "social" pero la jodía crisis lo inunda todo y me siento perezoso. Esta semana la tengo complicada pero prometo pasarme por aquí para informar, al menos un par de veces a la semana. Empieza un año difícil, muy complicado, convulso y en medio de una torrencial lluvia. Pero aquí estamos. Dada la otra opción es mejor estar aquí, aguantando el chaparrón y en mitad del temporal con una débil chalupa, que en ese lugar en el que nunca se come ni se bebe, como escuchó Lázaro de Tormes.

Me encomendaría a Dios pero no mantenemos una buena relación hace tiempo y no sería justo pedir ahora cuando se le necesita. No soy de los que se apuntan al club ganador cuando este empieza a ganar ligas.

Pero sí que voy a recordarle aquí desde lo que debería ser. Tal y como lo ven los niños. Dicen que una de las principales características de Dios es que es simple. Solo somos complejos los imperfectos. Leí hace días la noticia de la publicación de un libro escrito por un profesor italiano de primaria. Cada año pide a sus alumnos más pequeños que le escriban una carta a Jesús. Esta es una selección de las mejores frases. Jo... ni Woody Allen, ni Groucho, ni el mejor equipo de guionistas de House...

Sonreid, creáis o no en El. Si existe, tiene que ser como se lo imaginan los niños...

Querido Jesús: En carnaval me voy a disfrazar de diablo. No te importa, ¿verdad? Miguel.

Querido Jesús, ¿La jirafa la querías hacer así? ¿o fue un accidente? Patricia.

Querido Niño Jesús: Cuando tu padre hizo el universo, ¿no era mejor que en vez del domingo hubiera descansado los días de cole? Enrique.

Querido Niño Jesús,gracias por el hermanito, pero yo lo que había pedido era un perro. Gianluca.

Querido Niño Jesús, ¿El Padre Mario es amigo tuyo o sólo es un compañero del trabajo? Antonio

Querido Jesús, ¿Cómo es que hacías tantos milagros antiguamente y ahora ya no los haces? Jacob.

Querido Niño Jesús,¿Tu las cosas las sabes antes de que se inventen? Daniela

Querido Jesús: Cuando hiciste al primer hombre, ¿funcionaba bien como nosotros ahora? Tomás.

Querido Niño Jesús, ¿Los pecados los marcas en rojo como hace la maestra ? Clara.

Querido Niño Jesús:Me gustaría saber cómo se llamaban tu buey y tu mula. Valentina.

Querido Niño Jesús: Si no llegas a extinguir a los dinosaurios no habríamos tenido sitio nosotros. Lo has hecho muy bien. Mauricio

Querido Niño Jesús:Hemos estudiado que Tomás Edison descubrió la luz. Pero en la catequesis dicen que fuiste Tu. Yo creo que te robó la idea. Daria

Querido Niño Jesús: Está bien que hagas tantas religiones, ¿pero no te confundes nunca? Francisco.

Querido Niño Jesús,¿Cómo es que no has inventado algún animal en los últimos tiempos? Tenemos los de siempre. Laura.

Querido Jesús: NQuerido Jesús: En catequesis nos han dicho todo lo que haces. Pero cuando estás de vacaciones, ¿quién te sustituye? Marina.

Querido Jesús: No te preocupes por mí. Yo miro siempre a los dos lados antes de cruzar. Marco.

Querido Niño Jesús: Me gustaría que hicieras gente que no se rompa tanto.A mí ya me han puesto tres puntos y una inyección Sandra

Querido Niño Jesús: A lo mejor Caín y Abel no se mataban si hubieran tenido una habitación cada uno. Con mi hermano funciona. Lorenzo.

Querido Jesús: Hace mucho que espero la primavera pero todavía no ha llegado. ¡No te la olvides ! Silvia.

Querido Niño Jesús: ¡Qué listo eres! Todas las noches consigues poner las estrellas en el mismo sitio. Caterin

Querido Niño Jesús, yo soy italiano, ¿y tu? Roberto.

Querido Niño Jesús: Seguro que para tí es dificilísimo querer a todos en todo el mundo. En mi familia sólo somos cuatro y yo no lo consigo. Violeta.

Querido Niño Jesús, Me gusta mucho el padrenuestro. ¿Se te ocurrió enseguida o lo tuviste que hacer varias veces? Yo siempre que escribo algo lo tengo que repetir. Andrea.

Querido Niño Jesús, por favor pon un poco de vacaciones entre Navidad y Semana Santa. Es que ahora en medio no hay nada. Marco.

Querido Jesús, ¿de verdad eres invisible? ¿o es sólo un truco? Juan.

Querido Niño Jesús: ¿Sabes que me gusta mucho cómo has hecho a mi novia Simoneta. Mateo

Querido Niño Jesús:¿Tú cómo supiste que eras Dios? Carlos.

Y yo que le haría muchas de estas preguntas en serio...

ESPAÑOLES... FRANCO... HA MUERTO... ¿O NO?

2008-11-20T08:06:00.002Z

"Éste debe de ser muy profundo... la Ética de Aristóteles, cualquiera que lo haya leído, a la fuerza ha de considerarse superior al que no lo ha leído... y es inútil, compréndalo, todos hemos de ser iguales. Sólo se alcanza la felicidad estando todo el mundo al mismo nivel. Por eso debemos quemar los libros, Montag... todos los libros."

R. Bradbury, F.Truffaut y J.L. Richard en FAHRENHEIT 451 (1966)

Cansancio me da hablar de esto en esta fecha... Pero es que no he podido evitarlo. Hoy es 20 N. Para los más jóvenes ya no significa nada. Buena cosa. Yo tenía ocho años cuando aquel señor bajito y de voz aflautada se murió. Como se habían muerto mis abuelos, es decir, sin que supiera quienes eran. Se llamaba Franco. Hasta mucho después no supe que tenía nombre y lugar de nacimiento. Franco era... Franco.

No pienso echar las vista atrás porque, como ya he dicho muchas veces, no me gusta hacerlo. Y menos para hablar de política. Creo que a los monstruos los juzga la Historia y que hasta el mayor cabrón tiene la suerte de que su hombre cae en el olvido con el transcurso de los siglos... ¿Acaso se acuerda ya alguien de aquel hijo de mala madre llamado Fernando VII? ¿O por qué nadie le pide ya cuentas a Chamberlain? Todos recordarmos aún quien era Hitler pero ¿quién era el "malo" que guiaba a los alemanes en la Primera Guerra Mundial? Silencio en la sala...

Por eso, que el 20N no sea ya la efeméride de nada es un triunfo. Como no hay paga del 18 de julio. Son sólo dos fechas más en el calendario. Como decía mi padre: no hay mayor desprecio que no hacer aprecio. Es por eso que sospecho que muchos de los que en estos días se levantan para tirarle huevos al dictador fallecido (cuando ya nadie le lleva ni flores a la tumba) lo hacen porque necesitan que aún viva, con encefalograma plano eso sí, pero vivo. Porque parece que sólo tiene sentido su oposición si el oposicionante aún sigue enchufado al pulmón de acero y no en la tumba. Y lo peor, es que ellos no se dan cuenta que son sus mejores avales para que su memoria siga viva.

Por eso me da asco, sí, sí, asco con mayúsculas, el acto que se celebró ayer en el Círculo de Bellas Artes donde toda la Carcundia (ni de derechas ni de izquierdas: la carcundia es pasado, pasado casposo y rijoso venga de donde venga) se dió cita para, supuestamente, defender el Auto de la Memoria Histórica del Juez Garzón. Lo de menos es que este señor juez haya tenido que hacerse con el acta de defunción del olvidado dictador para llegar a la conclusión de que está muerto (como nos dijo Arias Navarro y todos le creímos) y de que, por tanto, no se le puede juzgar. Alguien debería haberle contado que a los muertos no se les puede meter en la cárcel. Debería estar en la página uno del primer manual de Derecho del primer curso de la carrera. De igual forma que no se puede hacer películas con actores muertos o los cádaveres de estrellas del rock no dan conciertos (bueno, menos Elvis). Lo que me pone los pelos como escarpias es que alguien diga que tales o cuales libros tienen que ser quemados. A mi Franco ya no me asusta pero tales afirmaciones sí. La Historia nos ha demostrado que se empieza quemando libros... y se termina quemando a los que escriben los libros para que no puedan escribir más libros. Deberían saber, señores progresistas involucionistas, que los libros están para leerse... o para no leerse. Pero nunca para quemarse. Digan lo que digan sus páginas. Y ejemplo tiene la Historia como los chicos de la hoguerita de arriba del año 33 en Alemania.

Porque eso sí que me da miedo: este país, disfrazado de progre y moderno, en cuanto das una patada salen diez Torquemadas. Llevamos la hoguera dentro. Como bien dijo uno de los asistentes al acto: "la mitad de este país es todavía fascista". Empiezo a creer que es cierto aunque no en la dirección que él se refería...

Yo, como todo hijo de vecino, también tengo filias y fobias literarias claro está, pero jamás, JAMAS, echaría a la hoguera un sólo volumen. Ni siquiera el abominable Mein Kampf, vergüenza de la Humanidad. Cuando alguien maltrata un libro, el que sea, lo siento como un golpe en carne propia. Por eso, si un autor me cae mal o considero que sus páginas son deleznables, le deseo que sus escritos terminen en una de esas pilas olvidadas de la Cuesta de Moyano a un euro los cinco libros. Vendido al peso. A precio de papel viejo. Para terminar como atrezzo en la estantería del fondo de una mala serie de televisión... Humillante... Pero nunca el fuego.

El fuego hay que guardarlo para la cama. Coño. A ver si nos enteramos...

MY JOURNEY BEGINS TODAY

2008-11-12T18:47:00.011Z

- Pasas junto a todos los puentes de París, los 23. Te enamoras de uno y vas allí cada día con el café y el diario para dejar hablar al río.
- ¿Y qué te dice?
- Eso es cosa tuya y del río...

B.Benedeck y D.Rayfield en SABRINA Y SUS AMORES (1995)

Mi viaje empieza hoy...

Como ya dije en un post hace tiempo, siempre que comienzo un guión compro una taza (un mug que dicen los británicos) con la que beberé las cantidades ingentes de café (de Colombia, Kenya o Día) que suelo tomar cuando escribo. Porto, mi maestro de guión, decía que uno no podía ser guionista sin fumar. No se podía pensar sin echar humo (en su caso de Ducados que, por la cantidad que consumía, estaban a punto de ascenderlo a Condados). En mi caso, que no fumo, no soy capaz de pensar y escribir sin una taza de café en la boca. Por eso, se convirtió ya en una costumbre, en hacerme con un mug cuando comienzo un guión y que sea ella la que me acompañe durante toda la aventura que supone parir una historia para un largometraje.

La de hoy la compré en un Starbucks. Ni que decir tiene que para un amante del café y los libros, estos establecimientos supusieron un antes y un después en mi vida. Soy capaz de pasarme horas sentado en uno de sus comodísimos sillones leyendo y saboreando una taza de sus "expresos machiatos" con el extra de leche de soja. Tan es así que, durante mucho tiempo y aún hoy, lo convertí en mi oficina estable. Siempre que me quiero reunir con alguien para tratar sobre algún tema de trabajo, me cito en el Starbucks de la calle Fuencarral anexa al VIPS.

Esta mañana, como buen desempleado, tenía que ir al INEM. Así que me he levantado temprano y me he plantado allí a las nueve de la mañana. En la oficina del paro, increíblemente, no tenía nadie delante de mí y he terminado mucho antes de lo previsto. Después tenía una cita con mi abogada (nótese que no he dicho abogados/as como dicen los cursis y los prepotentes ya que mi sueldo no da para poner a mi servicio el buffete entero) y, como me sobraba el tiempo, he decidido irme andando. Con el frío que hacía esta mañana en Madrid, he caminado a buen paso hasta mi siguiente parada y, de esta manera, he llegado una hora antes de lo previsto a mi cita. Mejor. Había un Starbucks cerca. Por fortuna, o por vicio, siempre llevo un libro dentro de mi bolso (sí sí bolso) así que ¿qué mejor lugar para invertir sesenta minutos?

Mientras pedía, he vuelto mi cabeza como si algo me llamara y he visto la taza. Al instante he sabido que era la que me acompañaría en esta nueva aventura: The journey begins today. La señal estaba clara. Ni a Moisés se lo pusieron tan en bandeja.

Durante las próximas semanas será mi compañera de desvelos, cabreos, preocupaciones y miedos. Ella será testigo mudo de un parto que, a buen seguro, se antoja doloroso. Pero no me voy a engañar. Como todos. Y cuanto más duela mayor será la satisfacción al terminar.... Eso sí, una vez puesta la palabra fin, la taza, en un sacrificio ritual, será retirada y nunca más volverá a ser utilizada. La encerraré junto con sus hermanas en un aparador destinado a tal efecto. Ellas se contarán en voz baja las intrahistorias de esos mis hijos pequeños llamados guiones en los que vuelco mis fantasmas, mis sueños, mis alegrías y mis tristezas.

Ellas son las madres de alquiler de mis sueños, reinas madres de los príncipes de mi futuro.

Esta, dentro de un mes, será Historia... y tendrá su propia historia.

P.D. El que está al lado del mug es mi querido amigo y fiel compañero Willy el tuerto.

LAS FLECHAS DE LA INCERTIDUMBRE

2008-11-09T09:56:00.004Z

"Soy la protesta personificada. Soy un rebelde de pies a cabeza."
B.Bryden, S.Smith, S.y J. Keach en FORAJIDOS DE LEYENDA (1980)

Dicen que la nostalgia es el recuerdo que no duele.

Nunca me ha gustado mirar al pasado. Creo que hacia atrás, como decía Di Stefano, ni para tomar impulso. Por eso no puedo entender como he estado a punto de tomar una decisión importantísima en mi vida en base a la nostalgia de un tiempo pasado que, en ningún caso, fue mejor. Gracias a esa guerra pasada llevo clavado en mi interior un cuchillo que no me dejará hasta el día que me muera. Y repito, estuve a punto de caer. Debe ser que me estoy haciendo viejo. Espero que me sirva de vacuna…

Intentaré ser más concreto: durante los dos días que decidí embarcarme en una aventura. Después de haber tomado la decisión y, sin darme cuenta, estuve malhumorado y triste. Como no tengo pasta para psicólogos, me senté en el sofá de mi casa y me desdoblé a ver si conseguía psicoanalizarme. Mi cabeza me decía que hacía lo correcto, que ese era el camino: adulto, sentato y coherente… pero mi corazón me gritaba que no debía cruzar la pasarela de ese barco. No había razones, sólo desasosiego. Con los años, he desarrollado un sexto sentido que me hace ver muertos. Como le ocurre a Spiderman, cuando advierto un peligro sin verlo, me salen como unos pequeños rayos de mi cabeza que hacen que mi cerebro me advierta de que algo malo va a ocurrir. Al principio pensé que eran cosas mías, y seguía a lo mío, pero con el tiempo he aprendido a hacerle caso. No sé… He leído que algunos le llaman Experiencia. Yo lo llamo Fé: porque soy capaz de creer algo a pies juntillas sin poder verlo ni explicarlo…

Así que me he subido en otro barco. Mucho más destartalado. No tiene un rumbo fijo. Los marineros son jóvenes. La ruta no es fácil. Pero me siento feliz… El malestar ha desaparecido. Y por eso sé que he acertado. Estoy seguro de ello porque hoy, andando por la calle, me dado por cantar a voz en grito una canción que llevaba en el mp3. Y es que, como decía mi maestro Porto, si las buenas películas son las que cuentan bien nuestra vida, las buenas canciones son las que retratan perfectamente un estado de ánimo, o un sentimiento. Y esta letra parecía escrita para mí, para esta historia, para este día, para este momento… Cantad conmigo.

Siento que le post de hoy sea tan críptico pero tenía que desahogarme. Basta con decir que es la historia de un tipo poderoso que dejó tirado a un mendigo en el momento más importante de su vida. Años después, por azares del destino, el gran señor le pide su ayuda. Pese a no ser nada, el chico se niega: por rebeldía, por venganza, por justicia poética… y le paga con la misma moneda: la indiferencia. Quizá el único acto de insurrección que se puede permitir. Firmaría uno por uno los versos de esta canción.

P.D. Como toda norma, tiene su excepción. Sólo una vez me dejé llevar por la nostalgia y fue la decisión más acertada de mi vida. Qué le voy a hacer, también soy contradictorio…

P.D.D. Y como en la canción, me he cortado el pelo otra vez...

EL DIA DE LOS MUERTOS VIVIENTES

2008-11-04T22:24:00.005Z

"Hay que buscarse la vida... aunque sea entre los muertos."

S.Lapeira y A.Speratti en ASALTO AL BANCO CENTRAL (1983)

El viernes me comunicaron que Drive TV cierra sus puertas. Así que todos a la calle.

No era un golpe esperado porque una productora pequeña, que comenzó hace apenas diez meses, ha conseguido vender dos series, ¡Viva Luisa! e Impares y tenía varios proyectos importantes con visos de llegar a buen puerto. En los tiempos que corren, y con la dura competencia que hay en televisión, es todo un éxito. Sí, sí. Un éxito. Sin embargo los dueños no han debido de quedar satisfechos con los resultados. No es de extrañar. No pertenecen a este mundillo nuestro y, visto desde fuera, es difícil de entender. Es lo que tiene el glamour de la tele. Que no tiene glamour. Que el día a día es duro. Que lo pasamos muy bien, es cierto, pero no es una fiesta contínua...

Se suponía que el mismo viernes tenían que habernos pasado la carta de despido y adios muy buenas pero no fue así. De esta manera el lunes tuvimos que ir a la oficina, sin trabajo que hacer, y esperar todo el día hasta las siete menos diez para que vinieran a comunicarnos la feliz noticia y a que firmaramos el finiquito. Fueron horas en el que la gente se paseaba entre las mesas como muertos vivientes. Como si el Halloween no hubiera pasado y continuáramos con el disfraz puesto.

Yo debo estar haciéndome muy mayor, o más joven, porque me ha importado un bledo. En serio. Será que la irresponsabilidad ya me cala los huesos o que he pasado ya demasiadas veces por esto. Las cosas empiezan y terminan. Lo sabemos desde el día que nos sentamos en nuestra silla. Esto no es una fábrica, ni un puesto de funcionario, ni una tienda de deportes... Hoy estás aquí y mañana allí. Estás unido a un programa, a una historia, a una serie... no a una empresa. Estoy más que seguro que volveré a encontrarme con muchos de los que he compartido jirones de vida: porque son buenos, porque este es un mundillo muy pequeño, porque siempre habrá guerras en en las que embarcarse... De Drive recordaré los buenos momentos, las risas, los desvelos y los momentos duros (que los hubo) porque ya forman parte de mi mochila... Pero somos como el cowboy de las pelis de vaqueros: llega al pueblo, se enamora de la chica, salva a los pobres lugareños de los malos del lugar y vuelve a montar en su caballo para irse a otro lado. A llegar a un nuevo pueblo con otra chica, otros lugareños y otros malos. Sólo varía el número de cicatrices de su cuerpo según haya recibido más o menos balazos.

Es paradójico: hace un mes escribía que entrábamos en un mes que se convertiría en un infierno. No me importaba. Sabía que algún día lo echaríamos de menos. Es curioso lo rápido que llega en esta profesión "algún día". La cita que encabezaba el post (de la película Tootsie) decía: "no creo en el infierno. Creo en el paro..." Allí estoy hoy: más allá del infierno.

Sin embargo, debe ser que, como no me importaba quedarme un tiempo descansando, antes de firmar el finiquito ya tenía una oferta de trabajo en firme... Una nueva aventura. Y realmente especial. Uno no se enfrenta todos los días a sus fantasmas. Después de más de una década, ha llegado el momento de hacerlo. Así que he montado en mi caballo y allá voy. Ha debido de ser una señal porque llegó el día de Halloween. Allá voy... Es hora de eliminarlos definitivamente... El pueblo al que me dirijo esta vez no tiene lugareños. Sólo espectros. Y, por qué será, pero me siento como en casa...

EMIGRAR O MORIR

2008-10-28T09:58:00.004Z

“Eso de extrañar, la nostalgia y todo es eso, es un bálsamo. No se extraña un país. Se extraña el barrio en todo caso pero también lo extrañas si te mudas a 10 cuadras. El que se siente patriota, el que cree que pertenece a un país es un tarado mental. La patria es un invento. Que tengo que ver yo con un tocumano o con un salteño. Son tan ajenos a mi como un catalán o un portugués. Estadísticas. Números sin cara. Uno se siente parte de muy poca gente. Tu país son tus amigos y eso sí que se extraña…”

A.Aristaráin y K.Saavedra en MARTIN HACHE (1997)

Me siento como la comandante Ripley en mitad del vacío del espacio.

No, no es que haya decidido cambiar de sexo o me haya fumado un par de petas. Es que la vida en la oficina es así. Tranquila. Vacía. Estúpida…

Ahora que mi vida es plácida, me empeño en complicármela. Así que el domingo comí con Villén y un amigo, y hemos decidido embarcarnos en una aventura que comenzará en diciembre y si Dios quiere (o más bien el diablo) deberíamos concluir en junio. Bueno, en junio empezaría el infierno… Sí, efectivamente. Queremos hacer un largo. Uno de esos en cine. Cine español, se entiende. De ese que luego no va a ver ni el Tato. Bueno, ni el Tato, ni los amigos del Tato, ni los acomodadores… Eso sí, para que nadie se sienta ofendido: no nos darán subvención porque será de esas que no gustan a la administración. Género puro y duro. Película S: Sexo, sangre y sustos. De ese que no es cultura, ni educa a las masas, ni explica el pasado, ni saca a la luz injusticias cometidas en otros tiempos, ni denuncia injusticias sociales, ni te hace pensar, ni obtiene buenas críticas por parte de sesudos críticos, ni se acuerdan de ella en los Goya… pero que a menudo tiene buenas recaudaciones. Y, no os engañéis, seremos artistas pero tenemos que pagar una hipoteca. El ego, que se alimenta de críticas y premios, no invierte en bolsa ni sirve para llenar la cesta de la compra.

No puedo adelantar nada por aquí, sólo decir que (si sale) nos obligará a irnos a otra comunidad autónoma. Y no está mal. Me gusta. Me apetece. Siempre que he rodado fuera de Madrid me ha ido bien. Además esta ciudad cada día nos hace la vida más imposible a los que pretendemos contar historias en imágenes.

Espero que algún día lea esto alguien implicado del Ayuntamiento, la Comunidad o un Concejal de distrito de la puta comunidad de Madrid. Todos son responsables de que intentar salir a la calle con una cámara en la capital de España sea casi un delito. Te cobrarán todo tipo de tasas, pólizas y cargos pero, eso sí, no te ayudarán en nada. Les molestamos. Somos incómodos. Pero a todos ¿eh? A los de un color y a los de otro. ¡Que diferencia con los compañeros de otras partes de España! Es lo que tiene ser de Madrid: no se es de ninguna parte. No tenemos identidad. No tenemos patria. No tenemos lengua propia (como juro que oí decir una vez a un político). Mejor. Me gusta no tener nada de todo eso. Cuentos para los que le gusta recrearse en su propio ombligo. Creo que uno es del lugar donde se cumplen sus sueños.

Así que lo mejor es emigrar. No me importa. Vengo de familia emigrante así que lo llevo en la sangre.

Adoro trabajar fuera de Madrid. Es una bendición y una putada. Uno no desconecta en todo el día. Pasa 24 horas al día con sus compañeros de trabajo. Se generan odios y amistades que son para toda la vida, esto es, para un par de meses. En el fondo es como un campamento de verano. Pero aún así me encanta. Y es que, como me enseñó mi amigo Carlos Suárez: “Como fuera de casa no se está en ninguna parte…”

COMO VÍRGENES

2008-10-23T21:08:00.005Z

“Bien, yo os dire de que trata "like a Virgin". Trata de una tia que es una maquina de follar, por la mañana, al mediodía, por la tarde, por la noche, polla, polla, polla, polla, polla, polla, polla, polla, polla. Entonces, un día ella conoce a este pájaro que es un tío increíble, quiero decir que este tio es como Charles Bronson en "La gran evasión". Cava túneles. Ahora ella se enfrenta a esta gran polla y siente algo que no habia sentido hace mucho. Dolor. ¡Dolor!. Le duele. Le duele. No le debería doler, el paso debería estar bien abierto, pero cuando ese pajaro se la folla le duele. Le duele justo como si fuera la primera vez. El dolor le recuerda a lo que sintió cuando era virgen. De ahí, Like a virgin".”

Quentin Tarantino en RESERVOIR DOGS (1992)

Hoy día de resaca. Así que, por deducción, ayer día de marcha.

No sé que hago en las fiestas pero siempre me lío. La cosa empezaba a las nueve y media. No pensaba quedarme más allá de las once… Efectivamente, aterricé en casa a las cuatro menos cuarto. Y eso que yo no bebo porque mi páncreas no me lo permite. Eso es lo bueno, que no tengo apenas resaca alcoholizante sino simplemente cansancio.
Enterrábamos a Luisa definitivamente… Luisa Sagaseta, el personaje, que no la Martín, cuya salud es de hierro y se encuentra más bailonga que nunca como nos demostró a todos sobre la pista de baile.

Lo mejor de la noche: un grupo en el que estaban Sole Olayo (hermana gemela de la gran Gracia), Edu Soto y José Ormaetxe. Me acerqué a ellos y, antes de poder decir algo, me hacen una pregunta directa: a qué edad por primera vez y dónde… Obviamente se sobrentiende el verbo que a tales complementos de tiempo y lugar… Me quedé tan sorprendido que contesté sin dudar. No me había pasado nunca. Supongo que a otra edad me lo habría pensado. Pero me salió tan natural. Y no. Debo de estar haciéndome viejo o que me encontraba a gusto porque lo conté con toda naturalidad. La pregunta en cuestión no vino porque seamos unos depravados en este negocio. Tampoco era curiosidad. Era que Sole va a comenzar una función que se llama Mi primera vez, una serie de monólogos sobre el particular, y eso dio lugar a que el trío se contara tales confidencias. Yo fui el cuarto. Ni que decir tiene que el círculo se fue ampliando porque, todas, todas las primeras veces tenían su anécdota cachonda y las risas fueron llamando la atención de los que estaban más cerca… Al final debíamos de ser más de una docena entre los que estaban Xavi, Luisa, Carmen, Albert, Gracia...

No daré detalles (ni los nombres de los protagonistas) sobre las situaciones más cómicamente surrealistas, con enana incluida (perdón, persona bajita), chica de espectáculo porno que saca a la pista a un jovencito muerto de vergüenza, o aquel que no sabía si aún era virgen porque no sabía si había terminado o no… y tuvo que llamar a un amigo para pedirle consejo... Pero no eran las situaciones. Lo mejor es que entre todas las historias, qué leches, estaban muy bien contadas e interpretadas. Parecían secuencias sacadas de películas de David Lynch, Bob Fosse o American Pie… Y nos reímos, juntos, porque lo que voy a echar de menos de esta “familia” es lo que nos hemos reído juntos.

No sé si en todos los trabajos sucede pero esta no es la primera vez que me ocurre una cosa parecida. Recuerdo una ocasión durante el rodaje de Tuno Negro, en una comida, en la que cada uno contó como era la mejor manera de masturbarse o el momento que más había disfrutado con una masturbación ajena… Sí, sí, fue difícil tragar algunos bocados de aquella lubina mientras Silke, a mi lado, nos daba algunos detalles que estarán grabados en mi cerebro más allá de cuando los gusanos lo hayan devorado…

NUEVA VIDA

2008-10-21T09:14:00.003Z

"Debes ver la muerte para renacer."

L.Whannell y D.L.Bousman en SAW II (2005)

Cambio de decorado. Del plató a la oficina. De Prado del Espino (prado del spin-off decíamos de coña) en mitad del campo al corazón de la Gran Vía. De una hora de metro todas las mañanas a diez minutos andando... Cambio radical.

La semana pasada fui incapaz de escribir nada interesante porque me sentía vacío. Era como si me hubieran quitado el agua de la piscina en la que estaba nadando. Además, soy más animal de guerra que despacho. Sólo me gusta sentarme a escribir cuando tengo algo en la cabeza y necesito sacármelo. No me gusta abandonar un proyecto en mitad del trayecto. Esta vez es la primera vez que me abandona él… Pero así son las cosas en este mundo de la tele. Imprevisibles. Surrealistas. Efímeras.

Ahora me tengo que volver a sentar para poner en pie una nueva aventura. Junto con Camacho (productor ejecutivo de Viva Luisa) tengo que crear una serie que ahora mismo es sólo una idea. Una frase. Una imagen. Es completamente distinta en tono, personajes, historia… Supongo que tendré que enamorarme de ella pero ahora mismo es como si saliera de una ruptura amorosa y lo que menos me pide el cuerpo es marcha.

Quiero volver a rodar…

Necesito quemar toda esta adrenalina que se me ha quedado dentro.

THIS IS THE END

2008-10-10T21:00:00.000Z

"Los viejos sueños eran buenos sueños. No se realizaron pero me alegro de haberlos tenido.

R. LaGravensese en LOS PUENTES DE MADISON (1995)

Llega el día más difícil desde que aterricé aquí a principios de agosto.

Odio las despedidas. Puedo soportar las de las personas, pero no las de los sentimientos. Hubiera preferido no volver. Ayer estuvimos de marcha-borrachera-exaltación de la amistad algunos de los compañeros de viaje... terminamos en un bar sacado de una película de Lynch. Sólo faltaba el enano y el travestido cantando con un micro luminiscente una canción decadente. Habría sido un buen punto y a parte. Pero había que despedirse. Al menos de las últimas tropas que serán las últimas en desmontar la sombra de nuestro fracaso.

Entro en el silencio del plató. Me inundan los ecos, como fantasmas, de un equipo trabajando. Pero son son eso: espectros de momentos, buenos y malos. Peores y mejores. Pasados ya en cualquier caso. Ayer, a estas horas estábamos rodando. Ahora están empezando a desmontar el decorado. Ayer era el envoltorio en el que se creaban sueños. Hoy es sólo madera para reciclar. ¡Qué estupidos se vuelven los campos de batalla cuando los muertos desaparecen y los soldados vuelven a casa...!

Pero esta es nuestra profesión. Vivir intensamente los sueños y despertarnos de un golpe. Un golpe que nos recuerda que esto es sólo un trabajo. Que no somos la familia que creímos ser. ¿Por qué somos capaces de ser felices y no darnos cuenta? Sólo queda recoger las cosas, meterlas en una caja, y echar de menos lo que un día se hizo cotidiano.

Una caja en la que no puedo meter las miradas cómplices con Luisa. Los abrazos mañaneros de Gracia. Los besos de Carmen. La sonrisa amplia de Xavi. La energía de Edu. Los apretones de manos sinceros de Josu. La sabiduría de Manuel. El glamour de Esperanza y las risas de Alex y Pepe. Pero irán conmigo ya siempre porque van tatuados en mi cerebro. Y lo que es mejor, pase lo que pase, cuando nos encontremos recordaremos Viva Luisa con una sonrisa en los labios... Eso no es una derrota. Mi experiencia me ha enseñado que las audiencias se las lleva el tiempo. Los momentos que las generaron, no. En poco tiempo no recordaremos que share nos mató. Sólo las lágrimas de la despedida...

Pero, como dice un amigo mío, los entierros son para llorar y los velatorios para emborracharse... Así que Fausto, Albert, Camacho y un servidor (cumplida ayer la primera parte de la premisa) hemos ido a cumplir con la segunda, no sin antes darnos un buen homenaje. Hacía mucho tiempo que no me tomaba dos Gin tonics y dos habanos (purazos Montecristo).

Era casi de noche cuando hemos vuelto al plató.

El todoterreno arranca mientras muere el día, la semana y un sueño... Mientras nos alejamos en silencio, miro por la ventana del copiloto del coche de Albert. El humo de los puros inunda mi mente y abotarga mis sentidos, que no mis sentimientos. Ya tengo mi Vietnam particular. Me parece escuchar el sonido de los motores de esos últimos helicopteros que dejaban Saigon: los soldados volvían envueltos en fracaso y borrachos de pasado. Derrotados pero vivos... Estamos vivos con una cicatriz más que nos recuerda que no ha sido un sueño.

El futuro no existe. Sólo son dos railes que llevan a una estación que no vemos.

This is the end...

CUANDO DOS AMIGAS SE VAN...

2008-10-09T22:03:00.001Z

"Todos esos momentos se perderán el tiempo como lágrimas en la lluvia...
Es hora de morir."

H.Fancher y D.W.Peoples en BLADE RUNNER (1982)

Mañana del rodaje del episodio ocho.

Salgo a la calle a las siete de la mañana. Aún es de noche. Hay una extraña neblina que convierte en sospechosos a las caras que se cruzan conmigo camino del metro. Se ha levantado un día gris. Como plomizo. Hace un frío de invierno. De ese que empieza a calar en los huesos y se queda aún cuando uno se pone a cubierto. Ese que va de dentro a fuera. Bajo del metro ligero, ya está amaneciendo, y voy hacia el plató a través de un parquecillo en el que una hierba pobre y unos árboles perdidos que se empeñan en sobrevivir en medio de tanta nave industrial y recordarnos que eso no es la ciudad… Lo mejor es que no hay ruido. Apenas se oye nada. Es el silencio antes de la batalla. En mi mp3 escucho la banda sonora de Gladiador. Hans Zimmer. Es perfecta para una mañana como hoy. No se si será el paisaje o el ambiente pero me hacen revivir la primera secuencia de está mítica película del maestro Scout, esa que se desarrollaba en los bosques de la Selva Negra, allá en la Germania a punto de ser conquistada por Marco Aurelio, justo antes de comenzar la batalla final que consolidará la Pax Romana. Quizá sea la fotografía, el ambiente, o la música pero de esta mañana es muy parecida a aquella…

Comenzamos nuestra guerra personal a las nueve y diez. Aún no hay noticias de las audiencias. Entra el público y toma posiciones. Rodamos a muy buen ritmo. Le hemos cogido el tranquillo. Ya vamos "sobre raíles". A este paso, podremos terminar a las tres y marcharnos a comer a casa: una vieja aspiración desde que comenzamos con Viva Luisa. Era cuestión de cogerle el truco. Me había comprometido a lograrlo con los productores ejecutivos y sólo he tardado seis episodios en cumplir mi palabra.

A las diez recibo la buena mala: un cinco con ocho de share. A las once hay reunión de los grandes jefes en Telemadrid. Eso no es bueno. Hay prisa por comentar el resultado y mi experiencia me dice que las prisas sólo son buenas para los delincuentes y los malos toreros. Sigo haciendo mi trabajo sin dejar traslucir mi preocupación por la situación...

A las dos y media aparece Víctor por el control de dirección. Como los césares antaño, pone el pulgar hacia abajo mientras esboza una sonrisa. Yo le contesto con otra sonrisa. La procesión va por dentro de los dos. Pero esa es la consigna que hay que trasmitir: terminar bien hasta el final. Nadie debe enterarse de nada. Cuando cortamos para comer sólo quedan dos secuencias para por la tarde. En poco más de una hora, las habremos terminado.

No sé que he comido. Algo ha borrado de mi disco duro esos momentos...

A la vuelta, una secuencia con Luisa, Xavi y Edu. Se ha producido uno de esos momentos mágicos. Coña entre ellos antes de rodar y toma tras toma todas son malas... malas por guión, porque no se ciñen a él, pero buenísimas porque hemos llorado de risa haciéndolas. Han entrado en bucle y cada vez era más surrealista el resultado. Uno de esos instantes que uno entiende por qué eligió esta maldita profesión. De cómo podemos divertirnos en mitad de una guerra... He mirado a mi alrededor y sólo veía caras sonrientes, carcajadas a cámara lenta... Y yo sabiendo que cuando dijera ¡corten! todo habría acabado. Junto con Luisa era el único en saberlo. Pero ella es actriz. Y de las buenas... No se le notaba un ápice.

Nunca he dictado una sentencia de muerte más dolorosa. Una vez que diera la toma por buena, nunca más volveríamos a ver a Alberto y sus reacciones, a Carlos y sus histerias, y Luisa junto con sus agobios pasarían a mejor vida. Sabía que nunca iba a volver a MFM. Que había sido despedida. Que esa oficina junto con Alvarito y Mónica se había quedado congelada en algún lugar del tiempo, junto con la casa de Pablo y Carmen y la tienda de Charo... Ellos eran los últimos... ¿Cómo se puede decir ¡Buena! tras la toma sabiendo que esa situación es de todo menos buena...?

Adios Luisa Sagaseta. Te echaré de menos.

Tras terminar, y enviar el público a casa, todo el equipo ha sido reunido en el centro del plató. Nadie podía creerse que este capítulo, el de hoy, ha sido el último. Hay que recoger. Debemos marcharnos para no volver nunca más. Hemos perdido la última batalla. Esta ya no es nuestra guerra... porque simplemente ya no hay guerra.

P.D. Para mí es doblemente doloroso el día de hoy. Hace sólo una semana murió una querida amiga, Lilith. No pude despedirme de ella porque no supe que estaba enferma. Hace mucho tiempo, en uno de esos malos momentos que todos pasamos, y convencido yo de que nunca volvería rodar, ella me prometió que me regalaría una gorra para que la llevara puesta cuando dirigiera otra vez, para que así me acordara de ella. No me la pudo dar nunca... Hoy, el primer día de grabación desde que me enteré de su muerte, me prometí hacerme una foto con una de mis gorras en memoria suya. Para que vea allá donde esté que tenía razón: por muy mal que estemos, siempre se sale del pozo...

Hoy, que la vida nos ha empujado a otro pozo, quiero que sepa que es cierto, tenía razón. He aprendido que siempre se sale aunque, ambas, Lilith y Luisa habéis dejado un hueco que nadie podrá llenar...

NOCHES DE REMONTADA

2008-10-08T18:17:00.007Z

"Necesito creer que algo extraordinario es posible."

A. Goldsman en UNA MENTE MARAVILLOSA (2001)

Mañana grabamos el capítulo ocho, hoy he revisado el montaje del cinco y esta noche se emite el capítulo tres que, por otra parte, fue el primero en grabarse. Una auténtica locura ¿no? Y luego me dicen en mi casa que llego a casa del trabajo con la mirada como si volviera de Vietnam...

Aparte del caos de números te preguntarás cómo es posible que el episodio que se verá hoy sea el que más tiempo lleve en las "latas"... Sencillo. Es práctica habitual en televisión que con el que se comienza a trabajar nunca sea el de la noche del estreno. Se supone que el equipo no está rodado y que contiene fallos técnicos o artísticos que luego han de corregirse con el rodaje. Esa es la razón por la que se pospone su visionado por parte del público para cuando la serie ya es más conocida por los espectadores y no resulta tan crucial su emisión. Digamos que se camufla el de menor calidad para cuando ya se está lanzado... Sin embargo, el destino ha querido que no sea ese el caso: El "partido" de esta noche es crucial. Las audiencias nos situan en "puestos de descenso" (luchando en dura pugna con Plutón BRB Nero) y necesitamos ganar "por lo civil o por lo criminal". Por eso me alegro de que Mentiras (título del capítulo) sea con el que nos la "jugamos" esta noche: desde mi punto de vista, contiene situaciones y soluciones a nivel visual que son de las más divertidas que he rodado.

Por eso no tengo el más mínimo temor. Derrocho confianza. He vivido estas noches de Copa de Europa muchos miércoles con el Madrid. Las famosas noches de remontadas allá por los ochenta. Que había que meterle seis al Anderlech: se le metían. Que había que endosarle cuatro al Borussia: allá que iban... Que le voy a hacer, lo he mamado desde pequeñito. Por eso y porque sé que mi equipo es el mejor, que somos los que más espectáculo damos, y que la fortuna favorece a los valientes... ¡Hala Luisa!

Sí, ya sé que es extraordinario que ganemos esta noche más de dos puntos pero qué le voy a hacer, estas noches a cara o cruz me ponen...

CUANDO ROSSWELL ENCONTRÓ A LUISA

2008-10-07T21:35:00.007Z

"Hay que demostrar a los amigos lo que uno vale.
Y a veces eso suponer morir.
Otras veces supone tener que matar a mucha gente..."

Frank Miller en SIN CITY (2005)

Hoy hemos tenido visita: recién llegado del planeta Plutón, a bordo de la nave BRB Nero, ha aterrizado Rosswell, alias Enrique Villén. Se ha sentado junto al productor ejecutivo y se ha reido durante la puesta en escena. Le conozco bien y sé que su risa era franca, no para hacernos la pelota. Ha prometido volver para ver la grabación de un episodio. Una buena señal. Es un hombre de teatro y sé que se le pondrán los dientes muy largos cuando vea el subidón que le da a los actores tener al público muy cerca durante el rodaje. Es duro y aumenta la presión, pero lo grandes se crecen y se alimentan de esa energía que trasmite la grada, y él no es que sea grande. Es enorme.

Espero que Alex de la Iglesia le trate muy bien (como ya lo está haciendo) allá en Plutón porque en Viva Luisa estamos dispuestos a pagar su clausula de rescisión de contrato (de esas multimillonarias que tienen los futbolistas) y traérnoslo a nuestro pequeño planeta. Sería lo más comentado desde que Figo dejara el Barça para venirse al Madrid. Yo, que siempre le he tenido en mi equipo allá donde haya ido, tengo que verle ahora en el equipo rival... Y es que el destino (disfrazado de programadores televisivos) ha querido que las dos series compiten en la noche de los miércoles y, si bien, en el estreno nos ganaron por algunas décimas, la semana pasada les doblamos en share... Mañana el desempate. Se emite el episodio tres: para mí el más divertido de los que hemos rodado. No os lo perdáis. Prometo que daremos espectáculo...

GRACIAS GRACIA

2008-10-06T21:22:00.006Z

"Las mujeres fuertes son chicas disfrazadas que entienden del amor y la muerte."

Soffia Coppola en LAS VIRGENES SUICIDAS (1999)

Estamos de lunes.

Mesa italiana del ocho. Después de terminar, coloquio sobre como afrontar los seis capítulos que nos quedan.

Me vuelvo y allí está Gracia, la Olayo para los amigos. Me siento bien a su lado. A veces la miro y no veo una mujer: es Agustina de Aragón rediviva, una heroína que se disfraza de actriz para convivir con nosotros. Se diría que puede con todo. Es la energía en estado puro. Y siempre con un buen rollo que es contagioso.

No es cuestión de contaros aquí nuestros secretos más íntimos (y menos sin permiso de los implicados) pero no me resisto a compartir una pequeña pastilla para que la admiréis en toda su magnitud: en plena grabación de un capítulo, Gracia recibió una trágica noticia relacionada con su vida privada, dura, muy dura... Cuando todos pensábamos que se había acabado el día de rodaje, ella nos demostró que es una heroína, una actriz en toda la magnitud de la palabra, y se puso delante de la cámara. Pidió motor y ofreció su mejor sonrisa. Nos hizo reír una toma tras otra. Nadie se notará nunca bajo que condiciones rodó esas secuencias pero yo me emociono cada vez que las veo... Terminó sus secuencias y sólo entonces abandonó el campo de batalla.

Esta mañana cuando todos nos hemos enzarzado en fechas y planes de producción terrenales, he vuelto mi cabeza y allí estaba ella: pintándose las uñas mientras seguía la conversación. De rojo pasión, como debe ser. Nadie ha dicho nunca que no se pueda ser actriz, heroína, diosa y estar arreglada al mismo tiempo...

Te quiero Gracia. Sigue regalándonos tu mejor cara un mes más...

AJUSTÁNDONOS A LA CARTA

2008-10-03T20:51:00.002Z

"La televisión es como un reloj, como un calendario, es nuestra escuela, nuestra iglesia, nuestro hogar, nuestra amiga y ... nuestra amante."

J. Hwang, C. Lim y C. Park en OLD BOY (2003)

Grabación del capítulo siete.

Después de una semana dura que comenzó el lunes con el rodaje del episodio seis, y tres días de ensayos, el viernes se presentaba difícil y complicado. El cansancio se acumula. Sin embargo era un día clave: llegamos a la mitad de nuestro camino, el subidón que supuso el comienzo de la serie ya ha pasado y las fuerzas no están como al principio. La mentalización era muy importante. Comenzamos la semana con una derrota (nos pasamos treinta minutos del horario previsto) y no podíamos volver a fallar. En este "partido de vuelta" había que remontar. Podíamos hacerlo: aquí siempre jugamos en casa...

Pese a todas las dificultades técnicas, el equipo ha funcionado, por vez primera, como un reloj bien engrasado. Lo hemos hecho rápido y, lo que es más importante, lo hemos hecho bonito. Todo ha salido prácticamente perfecto. Victoria por goleada y la grada que, disfrutando, nos ha hecho literalmente la ola. Como consecuencia, hemos acabado dos horas antes del horario previsto. Sonrisas en todas partes: desde en el "terreno de juego" hasta en los despachos...

De vuelta al barrio, como era temprano y las tiendas aún estaban abiertas, me he ido de compras. Y he picado en mis tres vicios. Ropa, comics y un reloj. Una camisa, un Frank Miller... y el reloj Viva Luisa. Ya conté en un post hace ya muchas semanas que mi colección de relojes de pulsera está compuesto no de máquinas del tiempo sino de vivencias... Cada uno de ellos tiene una historia: o bien me lo ha regalado un amigo, y lleva aparejado un sentimiento, o me lo he comprado yo coincidiendo con algún momento importante de mi vida.

Todavía no me había hecho con el que se uniría a esta "guerra" personal que tanto está representando para mí. Ninguno de los que había visto, merecían la pena. Hoy, cuando lo he visto en un escaparate, he sabido que estábamos hechos el uno para el otro y que tenía la forma, el color y el carácter perfecto para representar esta aventura: un televisor con una carta de ajuste.
Mi hija no ha entendido qué leches es eso. Y es que, como los dinosaurios, estas extrañas formas de barras y colores se extinguieron hace años.

Ellas vienen a recordarnos que la televisión no formaba parte de nuestras vidas las veinticuatro horas de día...

MEDIAS IMPOSIBLES

2008-10-02T21:32:00.007Z

"Tenía una cara hecha para sonreir..."

Fernley Phillips en NUMERO 23 (2007)

Ayer emitieron el capítulo dos: Infidelidad.

Una noticia buena y una mala.

La mala: tuvimos un 6% de share, cuatro puntos por debajo de la media de la cadena.

La buena: tuvimos un 6%, subimos siete décimas con respecto al episodio uno. Subimos.

Así que había motivos para sentirse bien o sentirse mal. Yo he decidido quedarme con la segunda opción porque además encontre dos buenas razones más a lo largo del día.

Uno: en la comida Xavi Mira me ha contado que estará en REC 2. La segunda parte de la multipremiada y multirecaudadora película de Balagueró y Plaza. Bien por el cine de género y a ver si se convierte en una epidemia, coño, que no sólo de la guerra civil tiene que vivir el cine español. Estoy seguro de que Xavi será un zombie perfecto. Uf, que mal ha sonado eso. Lo que quiero decir es que el el Mira es capaz de ser un zombie, un vampiro, el coronel Kurtz de Apocalipsis now o la madre de Domingo Ortega si se lo propone. Ya hablaremos otro día más en profuncidad de uno de los tipos más solventes que me he encontrado delante de la cámara... Hoy, felicidades Xavi.

Dos: la gran Carmen Caballero (Charo en ¡Viva Luisa!) ha aparecido con unas medias (sospecho que pantys) que no tenían definición posible. Y yo, que pensaba que "pertenecían" a su personaje, no he podido reprimir un comentario ácido. Así soy yo... incapaz de callarme. Mi sarcasmo va siempre va por delante de mi cerebro. Lo divertido ha llegado cuando me ha aclarado que no eran de "Charo" sino suyas... Aún no se había cambiado... No he intentado sacar la "pata" porque, conociéndome, habría acabado metiendo la que faltaba.

Y aquí están. Así es ella. Unas medias a juego con su humanidad. Con la de Carmen. Una actriz que no sólo brilla sino que hace brillar a los otros. Generosa. Que sabe hablar y que sabe escuchar. Y eso es muy difícil... Jugadora de equipo y con el talento suficiente como para llevarse una escena sin proponérselo. Y es que su mirada le habla y su boca trasmite silencios que dicen muchas cosas. Una capacidad sólo a la altura de los grandes. Como decía el gran Poncela: se tiene el brillo o no se tiene.

Almodovariana hasta la médula, el día que la descubra el manchego, se la llevará y no volveremos a disfrutar de medias a la altura de su sonrisa: las ves media hora antes de que lleguen y te trasmite buen rollo.

Eso sí, yo gritaré que yo la ví primero...

BALLET GRIPAL

2008-10-01T20:46:00.003Z

—Azafata, tenemos que llevarlos a un hospital.
—¿Qué es, doctor?
—Un edificio grande lleno de enfermos y casi nunca hay camas.

J.Abrahams, Jerry y David Zucker en ATERRIZA COMO PUEDAS (1980)

Día de puesta en escena.

Es ese día en la que el guión pasa a ser real. Los actores lo interpretan sobre el decorado a la vez que memorizan sus movimientos y acciones. Es como un ballet. Hay que decir el texto en el momento justo, con la intención que es debida y en el lugar concreto. Parece fácil. Como decía Cary Grant es el ABC del actor: "recordar las frases y no tropezar con los muebles". Por supuesto no sale así como así: el día la preparo en la grada a solas y después se la cuento a mi ayudante, el mítico Josete, y Juanjo, el realiza. Amén de Andrea que es mi sombra y de la que comienzo a olvidarme de que está ahí... Se está convirtiendo en un apéndice independiente de mí.

Hacemos nuestros dibujos que marcan las posiciones y que parecen bocetos para una guerra de locos. Cada uno de ellos toman sus notas sobre lo marcado (para poder desarrollar mejor su trabajo específico en días posteriores) y yo intento recordarlo ya todo en una primera pasada. Así no tendré que mirar papeles para que, al día siguiente, se lo pueda contar a los actores sin tener que recurrir a nada.

Hoy voy planteando cada una de las secuencias a los actores y ellos también aportan sus ideas. Es vital que sientan esos movimientos como propios, como algo natural y que los diálogos fluyan. No debe de parecer que un guionista está detrás de cada una de sus palabras. Es un trabajo doloroso... y estupendo. Es como una jugada ensayada en el fútbol: es más fácil de dibujar que de llevar a cabo. Eso sí, cuando sale perfectamente es una gozada.

Salió bien y eso que estamos invadidos por la gripe. Toses y estornudos por cada rincón.

Luisa, capital del reino, está bajo los efectos del mayor contingente de "viruses" . Esperemos que para el viernes haya sido liberada...

UN MESECITO EN EL INFIERNO...

2008-09-30T21:07:00.006Z

"Yo no creo en el infierno. Creo en el paro, no en el infierno"
M. Schisgal y L.Gelbart en TOOTSIE (1982)

Comenzamos el MES.

Y lo digo con mayúsculas porque tenemos que grabar siete capítulos en treinta días. Perdón, treinta y uno. No perdono ni una jornada porque vamos a necesitar hasta la última hora... Aún no sé como lo vamos a hacer. Pero, como decían en Shakespeare y love, al final las cosas salen. Es la magia de este negocio. Moriremos en el intento y estaremos deseando acabar...

Pero, cuando hayamos terminado, lo añoraremos.

Un rodaje es como un campamento de verano, o como Gran Hermano. Convives con un grupo de personas durante un par de meses, trece horas al día. De no conocerte, pasas a compartirlo todo: alegrías, penas, sonrisas y alguna lágrima. Y un buen día ya no están. Cada uno toma un rumbo distinto y puede que no vuelvas a juntarte nunca en otra igual. Sin embargo tendremos anécdotas y batallitas para contar en la próxima aventura... Olvidaremos las cosas malas y la memoria sólo seleccionará lo bueno.

Así que Carpe Diem, disfrutemos el momento aunque sea jodío porque mañana lo echaremos de menos...

Mira que somos masocas...

SANGRE DE SEPTIEMBRE

2008-09-29T19:00:00.004Z

“Don Alonso Quijano tenía alas para volar, pero le faltaba el aire. Así somos los españoles”

J.L. Garci y H. Valcárcel en SANGRE DE MAYO (2008)

Como ha adelantado Sweet Jane en los comentarios de ayer, hoy ha sido día de rodaje con múltiples problemas. El principal es que tenemos que rodar muchas secuencias (26) en poco tiempo (9:00 a 19:00 hrs). Si ha eso se le añaden los problemas técnicos el resultado es que la grabación se convierte en un Vietnam personal en lo que lo único importante terminar en hora. Además algo insólito: a los quince minutos de pasarnos de la hora ha habido un motín en el público. Simplemente he alucinado. Según parece había gente que no había comido... Total, que nos hemos pasado media hora y producción se ha quejado. Con razón. El próximo día prometo terminar media hora antes...

Como me gusta complicarme la vida, y tengo buenos amigos, a las nueve había quedado en los cines Callao para asistir al estreno de la última película de José Luis Garci: Sangre de Mayo. Estaba muerto, llevaba en pie desde las seis y media, pero no podía perderme la premiere de mi hermano Villén y el crack, Galiana. El reto era importante porque al final ha empezado la proyección a las diez y pico, y eran más de dos horas y media de metraje. Mi crítica: no me he dormido. Eso ya es importante dada mi situación física hoy. Y que nadie diga que no tiene mérito dada la ocasión: un servidor se durmió durante una proyección de "Buñuel y la mesa del rey Salomón" (durante la presentación de la misma en el Festival de Oporto y con su director, Carlos Saura, en la butaca de al lado).

Anoche, muchos actores, algunos famosos... y demasiados políticos. Es lo que tiene el cine de nuestros días sea del color que sea: tiene que pagar ciertos peajes y, si encima el presupuesto está cerca de la locura, las cadenas se hacen imprescindibles. Cadenas de televisión, se entiende...

Por eso estoy seguro de que Garci no ha escrito al dictado de Esperanza Aguirre como otros no lo hacen al de otras ideologías autonomistas. Pero por el hecho de que aparezcan determinadas caras el día del estreno, que son los que le han proporcionado la pasta, le pondrán una etiqueta. Es inevitable. Aunque si a mi me dieran diez millones (que es lo que dicen que es lo que ha costado Sangre de mayo) también la haría sin mirar la firma del cheque. Y tan agusto. Otros tampoco lo miran cuando el talón tiene otro color. No hay de qué extrañarse en ninguno de los casos. Los artesanos siempre estamos a expensas de los mecenas y de nada nos sirve mirar la bandera de nuestros señores... Tenemos que hacer nuestro trabajo y que ellos se peleen donde tengan que hacerlo. Soy artista no fusilero.

Hablo con conocimiento de causa: yo estoy haciendo ¡Viva Luisa! para TeleMadrid y la presidenta de la Comunidad no me ha llamado para decirme que tiene que decir este actor o este guión... Somos totalmente libres de decir lo que queramos... Aunque si la audiencia del miércoles no es buena, no descarto que se produzca dicha llamada..

Es broma, ¿eh? señor juez.

JUGAR EN EQUIPO

2008-09-26T20:00:00.003Z

"La disciplina es tan importante como el valor."

P.Weir y J.Collee en MASTER AND COMANDER (2003)

Día difícil.

He tenido un par de broncas en el curro. Por primera vez he tenido que levantar la voz... Y es algo que no me gusta. Sin embargo no me tiembla la mano a la hora de hacerlo porque va en el sueldo. Y más cuando, como hoy, es necesario hacerlo: no soporto a la gente que no hace equipo. Simplemente. Hay algunos que aún no se ha dado cuenta de que este trabajo es como el fútbol: un juego de equipo. Pese a que unos metan los goles, otros planifiquemos la estrategia, otros fichen a los mejores y otros corten las entradas, esto es un juego en equipo. Y nuestra fuerza es la fuerza del más debil de nuestros eslabones.

Por eso no soporto a los que sólo defienden su trabajo frente al trabajo de todos. A los que salvan su culo sin darse cuenta que todos somos un culo. A los que se cruzan de brazos cuando se hace una vía de agua en el barco sin darse cuenta de que todos nos ahogaremos. A los que se ríen de la desgracia de los demás, sin darse cuenta de que es su propia desgracia. A los que prefieren quejarse a arrimar el hombro...

Equipo, chicos, esa es la clave. Equipo frente a todos y frente a todo. Los individualismos son las grietas por las que se requebraja un buen trabajo. No soporto a los que empiezan esa estúpida frase que dice "yo tengo que defender mi trabajo porque la gente..." Nadie dirá que ¡Viva Luisa! es una serie estupenda pero que tiene una dirección de actores que es una mierda... O que ¡Viva Luisa! es un horror pero que la dirección de producción es magnífica. El triunfo o la derrota nos pertenecen a todos.

Por eso, cabrearme y llamar a capítulo no me gusta nada, pero hay que hacerlo... va en el sueldo de director. No sólo recibir los aplausos y los palmetazos en la espalda el día del estreno.

Pues eso, un día dificil pero, al fin y al cabo, un buen día...

Y ZAMORA DE PORTERO...

2008-09-25T19:34:00.001Z

"Hay una gran diferencia entre una derrota y un fiasco."
Cameron Crown en ELISABETHTOWN (2005)

5'3 % de share.

Si el otro día decía que el primer gol lo habíamos metido nosotros, el marcador final fue como el del Bernabéu esa noche: Real Madrid 7 - Sporting Gijón 1. Nosotros los asturianos, claro. Como Fernando Alonso esta temporada.

Hospital Central, Los hombres de Paco, Braveheart y la muerte de Pedro Masó (la Primera emitió una película suya cuyo target de público era el nuestro) fueron demasiada competencia. Si a eso añadimos el partido de fútbol de liga en la Sexta, el resultado lo dice todo. Incluso nos ganó Plutón BRB Nero en la 2. Sólo faltó que nos pasará por encima el Séptimo de caballería, vamos. Resultado: Que somos los últimos de la clasificación y que la situación es incómoda.

Y como en el fútbol, desde el club (la cadena en este caso) se ha apresurado a decir que no pasa nada, que confían en el producto, que el mal resultado es producto de la circunstancia, que hay que esperar a que lleguen los buenos datos, que no hay que ponerse nerviosos... Pero no me lo creo. Al menos a medio plazo. Las bajas audiencias continuadas suelen traer nervios y los nervios llevan a decisiones precipitadas que, habitualmente, son equivocadas. Comienzan entonces los bandazos y, como en las arenas movedizas, los movimientos descontrolados ayudan a que la presa se hunda antes. Estoy hablando de fútbol, no de televisión...

En cuanto a nosotros, soy optimista. Todos creemos en ¡Viva Luisa! tal y como está. Y más después de ver el primer capítulo. Los productores ejecutivos los primeros y me consta que defenderán la apuesta ante el club, perdón, la cadena. El resto somos una piña y tenemos una fe inagotable en la serie.

Apuesto mis propiedades en las Islas Fiji a que la semana que viene doblamos el número de espectadores y que el Sporting no descenderá.

Y también a que Fernando Alonso vuelve a ganar. Cuando hay clase y buen hacer, los resultados terminan llegando. Aunque uno corra en un coche con cien caballos menos...

ATACANDO A LOS NERVIOS

2008-09-24T20:57:00.000Z

"Los nervios son la única cosa de la que no te puedes librar perdiéndolos."

David Dorfman en EJECUTIVO AGRESIVO (2003)

Noche de estreno. Y lo peor es que no estoy nervioso... Quizá me estoy haciendo mayor. O llevo demasiadas guerras en este maltrecho cuerpo como para saber que ahora, para bien o para mal, ya no se puede hacer nada. Así que lo mejor es relajarse y disfrutar. Bueno, y tomarse una cervecita...

El equipo se ha reunido en un pub para ver el capítulo uno todos juntos. Antes copas, canapés, croquetas, futbolín y espectación. Empieza. Silencio. Ni un sólo corte de publicidad. Ritmo. Mucho ritmo que los anunciantes no cortan. Muchas risas (en la secuencia más divertida) y alguna lágrima (en la escena más emotiva). Eso quiere decir que ha funcionado... Por muy a favor que estés, la gente no se ríe sin ganas... Y si lo hace, se nota. Al final aplausos. Abrazos. Felicitaciones. No suelo ser muy amigo de estas celebraciones por anticipado. En el pasado participé en un par de ellas y el resultado al día siguiente no fue muy halagüeño. Bueno, fueron desastrosos... Sin embargo aquí estoy. Por una única y simple razón: en las anteriores aventuras no confiaba nada y, cómo serían los productos, firmaba con seudónimo. De ¡Viva Luisa! estoy muy orgulloso. No por mi trabajo sino el resultado obtenido. Hay buena química y eso se traslada fuera de la pantalla. Por eso creo que tiene que funcionar.

No mientas más Barbero. No tiene que funcionar. Quieres que funcione... que es otra cosa. Y lo deseas porque sería de justicia: el trabajo es bueno.

Pero el Dios de la Televisión es un ser injusto y con mala leche que se deja llevar por veleidades estúpidas que premia, en muchas ocasiones, a series que viven bajo el síndrome del terror y la mediocridad de sus creadores y directores, y condena al ostracismo a obras maestras que se comerá el tiempo (que suele reducirse a un par de semanas). Así es este negocio. No puedes quejarte cuando pierdes, porque tampoco pides explicaciones cuando ganas.

Pero hasta aquí hemos llegado y esto no nos lo quita nadie. Es ya un triunfo. Pase lo pase, y diga lo que diga Sofres, hemos empezado ganando. Hemos metido el primer gol. El producto es bueno. Cada uno de los que lo firmamos podemos unir nuestro nombre a él sin que nadie los saque los colores sea cual sea la audiencia de mañana.

Venga ya... ¿A quien quieres engañar idiota?

La diosa audiencia decide vuestros destinos... Aunque os hayáis adelantado en el marcador aún queda mucho partido.

Vale... pues aún así sigo sin estar nervioso. Y me gustaría estarlo aunque sólo fuera un poco. Tendré que tomarme algo. Café no, desde luego, porque ya no me hace ni efecto. Vuelvo a casa a las doce y media. Me meto en la cama. No puedo dormir... ¿serán los nervios?

P.D. Foto tomada de Luisa mientras veía el capítulo en directo. Como se puede apreciar, ellla tenía todos los nervios de nosotros.

CAFEINE DAY

2008-09-23T21:27:00.007Z

"Yo creo en los milagros. Es parte de mi trabajo."

D. Peoples y D. Khmara en LADY HALCÓN (1985)

Día de rodaje.

Seis y media de la mañana. Suena el despertador. Aunque me costaba creerlo, sí, hay oxígeno a esas horas de la mañana... ¿o sería mejor decir de la noche? Aún no ha amanecido. Entro en la ducha a ver si mis abotargadas neuronas consiguen enterarse de que dentro de un par de horitas tienen que estar a pleno rendimiento. Tres cafés más tarde consigo volver a respirar...

Ese delirante sueño llamado verano ha terminado. El metro ligero que me llevaba hasta el plató durante la época estival y, que me permitía ir leyendo durante todo el trayecto, ha pasado a mejor vida. Cuando corro por el andén y consigo entrar en uno de sus vagones descubro que debieron plantar semillas de oficinista allá por primavera y que ahora ha dado una nueva cosecha. La mitad vestidos con trajes Sepu-line y la otra mitad con aspiraciones de serlo aunque lleven pantalones caídos enseñando calzoncillos Sepu-line.

Dos nuevos cafés en el plató en la zona de maquillaje. Me gusta pasar por ahí media hora antes de empezar a rodar para saludar a los actores. Además allí está el aparato dispensador de mi droga favorita oriunda de Colombia. Ya son cinco. Aún caerán tres más después de comer y el de la tarde.

En cuanto al rodaje en sí, hoy hemos estado sorprendentemente relajados y sin embargo hemos acabado media hora antes de lo previsto. La maquinaria parece que empieza a funcionar... O será que cuando estamos rodando el tiempo se me pasa muy rápido. Durante las nueve horas y media que hemos estado allí metidos me ha pasado de todo: hemos conectado en directo con el informativo de Telemadrid y encima he tenido que hablar "en directo" con una reportera, nos hemos pulido 18 secuencias en un tiempo récord hasta el momento, nos ha visitado mi amigo Luis Larrodera, ha habido problemas serios con el sonido, ha habido problemas serios con la imagen, el menú para comer hoy no era bueno, he tenido que apagar un par de incendios de ego, y para postre me ha dado una hipoglucemia que, afortunadamente, nadie ha notado gracias a la ayuda inestimable de dos latas de Coca Cola. Cuando suena el timbre que anuncia el fin del rodaje llevo en mi cuerpo suficiente cafeína como para mantener de marcha a un elefante una semana. Y mañana vuelta a empezar.

Que lástima que esto se termine dentro de un mes...

P.D. Mañana se emite el primer episodio. Hicimos una porra sobre la audiencia que vamos a conseguir. Soy optimista y supersticioso. Mi pronótico fue un 13'13% de share.

¿DÓNDE SE HA METIDO SIR CHARLES?

2008-09-22T21:16:00.005Z

—No como pescado porque los peces hacen pis en el agua.
—Los niños también lo hacen.
—Tampoco como niños.

Patrick Marber en CLOSER (2004)

Hoy ha sido día de ensayo técnico. Es un ensayo general con cámaras. Además pregrabamos aquellas secuencias que tienen especial dificultad o aquellas que se desarrollan en decorados que por su, dificil acceso, el público de la grada no tiene contacto visual con ellos. Así, se graban el día antes y se le pasan luego por monitores.

Todo iba bien. Estabamos sorprendentemente relajados o un poco espesos pero la cosa iba marchando. A la hora de comer, el plan se había cumplido escrupulosamente. Sin embargo en la tarde nos esperaba una trampa...

Por mor de necesidades del guión, hay secuencias con niño (me refiero a bebé) y con animales (dos hámsteres o ratas según mi particular visión). Aquellos que me conocen saben que no soy amigo de ninguna de las dos especies. Creo que Herodes era un incompredido a quien la Historia no ha tratado bien y, por otra parte, soy alérgico a cualquier tipo de bicho que cupiera o cupiese en el Arca de Noé. Sólo me caen simpáticos los dinosaurios y porque se extinguieron... Y cuando digo "bicho" englobo a cualquier ser vivo que para sobrevivir no necesite un cuidado mayor que el de ser regado una vez cada quince días. Sí, ya sé que no es normal pensar así, pero es que nací rarito: nunca he tenido una mascota en mi casa, ni la deseé de niño, y por seguir aquel precepto bíblico que nos empuja a reproducirnos, tengo dos clones míos en casa a los que quiero y cuido pero sospecho que quizá más por instinto genético que por amor paterno...

En cualquier caso, ya lo decía el maestro Hitchcock: "No hay que trabajar nunca ni con animales, ni con niños... ni con Charles Laughton". Pero que sabría el gordo ese británico de este negocio, han debido de pensar nuestros guionistas, y en este quinto episodio nos obsequian con un más dificil todavía: un par de secuencias en las que el hijo de seis meses de Luisa, no sólo tiene que dejarse ver, sino "interpretar". Samuel, nuestro infante actor, no estaba hoy por la labor de abandonar sus quehaceres "beberiles" y se ha tomado muy mal que le despertaran de su siesta para hacerle trabajar... El resultado ha sido que, apenas, hemos podido rodar con él un par de planos utilizables.

Además, su hermana en la ficción, Jimena, adopta en la historia una pareja de hámsteres y hay otro par de escenas con ellos. Las medioratas se han portado algo mejor que el bebé humano y tan sólo se revolvían en las manos de Xavi como si les hubieramos inoculado el virus de la rabia. Si por mí fuera habría tenido preparado un Samur... Además, cuando les hemos metido en su caja de zapatos (atrezzada como si fuera una casita de muñecas), los muy cretinos no eran capaces de quedarse quietos en las marcas y los planos no son como para ganar un Oscar... Algunos miembros del equipo me han mirado mal cuando he sugerido utilizar Loctite en sus patitas para poder lograr los objetivos deseados...

Espero que en el próximo episodio a los guionistas no se les ocurra una aparición especial del mítico actor inglés. Aunque, ya puestos, una aparición fantasmal (y a falta de presupuesto para efectos especiales y digitales) a buen seguro que nos daría un punto de género que no le vendría nada mal a la serie.

ÚLTIMO ESLABÓN, PRIMER ESCALÓN

2008-09-19T21:02:00.002Z

"¡Qué gran guerra la que se gana con una sonrisa."

Deckard McLeod en GUERRAS PRIVADAS (1989)

Viernes. Para mí, sábado. Mi semana comenzó el domingo.

Puesta en escena. Lo más jodío porque es cuando se "levanta el guión". Lo demás luego es cuesta abajo. Matices. Noto que estoy fundido pero intento no trasmitirlo. Necesito irme el fin de semana lejos. Desaparecer un poco. Tomarme unas vacaciones de mí mismo.

Tengo una "nueva" ayudante de plató. Se llama Andrea. Fue alumna mía en el TAI y ahora es compañera. Hasta ahora se han ido turnando los guionistas para ocupar este puesto. Ninguno quería. Pero ella ha sido la elegida para ocupar el cargo forever. No es que yo sea un ogro (no al menos todo el rato). Nadie quería porque su labor es ardua e ingrata. Es una mezcla entre asistente del director (está pegada, literalmente, a mí todo el día para apuntar cada cosa que ordeno a los actores tanto de diálogo como de acción y que no se olvide), script (controlar que no salte la continuidad), coach de actores, repasar los diálogos con ellos en las pausas entre tomas... Por eso su labor es ardua.

Y también es ingrata porque, como ya le han recordado en una ocasión, es el último eslabón de la cadena de mando. La última de la fila. Pero eso no es malo. Se lo recordé ese día cuando el mundo se le cayó un poco encima. Ese es el camino. No se reciben las broncas si no estás ahí. Ser el último eslabón es el primer escalón. Por eso aguanta los rapapolvos de casi todos en general (de mí incluidas) y las malas caras de todos en particular.

Es lo que tiene trabajar en el lugar más duro: el plató es la guerra. El sitio en el que más se sufre, pero también en el que más se aprende. Estás en el mismísimo ojo del huracán. Se respira tensión. Por eso es allí donde todos damos lo mejor de nosotros mismos. Si eres una esponja es un curso intensivo. Si eres un espejo, se convierte en una tortura. "Be water my friend".

Ánimo Andrea. Aún tienen que caernos muchas bombas. "Sólo" quedan nueve capítulos por rodar. Eres una tía lista y vales para esto aunque tú aún no te lo creas.

Utiliza tu Talento como Luke utilizaba la Fuerza. El, a diferencia de ti, no tenía esos ojos y esa sonrisa encantadora...

ENCAMADOS

2008-09-18T22:06:00.002Z

"Una celebridad es una persona que se ha pasado toda la vida tratando de llegar a famoso y cuando lo ha conseguido utiliza gafas negras para que nadie le reconozca."

Fred Allen

Tenemos prácticamente acabado el episodio cero.

Sólo falta el tema de los cameos. Los malditos cameos...

Para los no informados, un cameo es la aparición estelar (en una peli o una serie) de un famoso o personaje más o menos popular. El cameo, por supuesto, no se paga porque habitualmente el amigo conocido se presta a salir por amistad, para apoyar el producto, o porque se ha pasado ese día por rodaje y, como guiño a los espectadores, aparece en un segundo plano o haciendo un papelito de "figuración con más o menos frase".

En este primer capítulo de ¡Viva Luisa! se pensó un bloque en la que tendríamos un montón de cameos que servirían luego en la promoción del programa. Que nadie me pregunte por qué pero es de creencia común que la aparición de un famoso en tu programa o serie hace que inmediatamente subas tus puntos de audiencia. Lo he oído tanto que ya hasta empiezo a creérmelo. O al menos ya no lo discuto...

Todos los que participamos en esta aventura tenemos amigos más o menos conocidos o populares y se creyó que sería fácil ponerlos frente a una cámara para que hicieran una serie de declaraciones cachondas que habían escrito nuestros guionistas. Era facilito. Se trataba de mandar un ENG (una cámara autónoma de esas que persiguen a los famosos por la calle para luego introducirlas en programas del corazón) y tomar sus declaraciones en cinco minutos. Muy fácil.

¡Ja! Todos olvidamos el principal axioma de este negocio: "No hay movida fácil" Y, claro, ¿cómo ha resultado? Exacto: imposible.

Por dos razones fundamentales:

a) Si el amigo no es lo suficientemente famoso, el propósito queda en agua de borrajas porque suena a cutrada "quiero y no puedo" y no es cuestión de trufar tu primer programa de caras que la gente puede confundir entre "el presentador del telediario de la noche" y el "último transexual aparecido en Gran Hermano".

b) Si el amigo es lo bastante famoso, habitualmente lo es porque se dedica a algo que le ocupa mucho tiempo y que, por ende, le tiene muy entretenido. Y se convierte en una verdadera aventura poder pillarle.

Hay una última razón: todos tenemos muchos conocidos pero al final pocos amigos, y los primeros suelen negarse con excusas más o menos creíbles. Normal...

Así, a día de hoy, hemos terminado el capítulo... a falta del bloque de famosos. Algo que, objetivamente, no necesitamos. El episodio es lo suficientemente bueno como para funcionar sin él... pero nos metimos en ese lío y ahí estamos. Parados a la espera de que Telemadrid nos pueda conseguir a sus caras más populares para rellenar este maldito bloque.

Moraleja: los cameos nunca se preveen. No cuentes con ellos. Si los tienes, miel sobre hojuelas; si no, más vale que no los necesites...

P.D. Excluyo de este apartado a Eva González, que tiene un pequeño papelito, haciendo de sí misma pero no se puede considerar un cameo. Es actriz de los pies a la cabeza, separados entre sí por más de un metro ochenta de una belleza apabullante.

Dios es injusto: hay gente a la que le da belleza, talento y simpatía.

Quizá por eso a alguno nos tira más el demonio: no tenemos nada que reprocharle.

SIN OJOS EN SONIDO

2008-09-17T20:53:00.000Z

"No he podido evitar oírlo porque estaba escuchando intencionadamente."

James L. Brooks en APRENDIENDO A VIVIR (1994)

Hemos quedado a las nueve de la mañana para ajustar definitivamente el montaje y podernos ir a sonorizar. La gente no sabe que es eso de la sonorización. Creen que después de grabar, la imagen y el sonidos van unidos indisolublemente. Y no. Una vez pegados los planos de imagen, hay que crear los "planos de sonido", esto es, añadir todos esos ruiditos de la vida cotidiana, músicas, igualar el nivel de los diálogos y miles de detallitos que conforman el espacio sonoro en el que nos vemos sumergidos y que en un plató desaparecen (los quitamos) para poder tener "limpias" las voces de los actores.

No puedo extenderme mucho, acabo de volver a casa. Son las dos de la mañana. Al final hemos entrado en la sala a las siete de la tarde. A eso de las doce no podía fijar la vista en los monitores porque los ojos no dejaban de escocerme. Caigo entonces que llevo cuatro días, mirando pantallas durante más de catorce horas diarias... Pero hemos acabado. Y me jode. Es una parte de este trabajo que me encanta. El sonido es capaz de crear imágenes que no has rodado. Además, de repente como por arte de magia, todo cobra vida.

De vuelta, he estado a punto de dormirme en el taxi. Si no hubiera sido por el número ingente de cafés que me he metido en el cuerpo (y cuya cuenta he perdido en el ocho) lo habría hecho.

Estamos a punto de acabar el episodio cero. Aún quedan los detalles.

Que miedo. Los detalles al final son los que más tiempo ocupan.

EL CORTE DEL DIRECTOR

2008-09-16T21:23:00.006Z

"No tiene sentido hacer este jodido trabajo si no disfrutas de la experiencia"

J. Hamburg en "Y ENTONCES LLEGÓ ELLA" (2004)

Nueve de la mañana. Como ya adelantaba ayer, hemos quedado con el productor ejecutivo (Víctor García) para enseñarle el primer corte del episodio 0. Dura casi una hora y diez. Está falto de ritmo. Normal. En esa primera edición lo que uno hace es pegar las tomas buenas y poco más. El "baile" empieza a partir de ahora. "No más de 55 minutos" ha dicho mientras se marchaba de la sala de montaje.

Después ha llegado la productora ejecutiva de Notro (coproductora de ¡Viva Luisa!) y dice que ni de coña: como mucho cincuenta y dos. Lo más divertido es que dice que haga lo que crea conveniente: yo soy el autor. Manda huevos que diría Trillo. En televisión eso de la autoría es como un chiste de Eugenio. Y eso que aún no ha llegado el master (capítulo terminado) a Telemadrid. Es entonces cuando los ejecutivos proponen cambios que dejarían helada la sangre al mismísimo Yeti. Lo que termina emitiéndose tiene más padres que el hijo de una puta de Saigón (nunca estuve en Saigón pero lo he oído mucho en películas yankees y presupongo que dichas señoritas debían ser muy promiscuas y tener muchos clientes)

Pero es lo que hay: 50 minutos. David (el montador) y yo nos miramos. "Sin piedad" es lo único que acierto a decir. La verdad es que en esos momentos me doy cuenta de que con la edad y la experiencia me ha ido saliendo callo. En montaje le pierdo completamente el cariño a cualquier secuencia que no me hace avanzar, que no me da ritmo, que supone un agujero negro por el que puede entrar el aburrimiento... Me olvido entonces de mi otro, yo, director que podría estar enamorado de tal o cual escena o aquella que tiene un chiste buenísimo o con la que tan bien nos lo pasamos rodando.

Siete cafés más tarde, a eso de las seis y media, tenemos nuestra propuesta: cincuenta minutos y cuarenta segundos. Cinco secuencias en la papelera y multitud de párrafos de guión amputados sin que se note en la coherencia del capítulo final.

La sala está llena de visitas que esperan impacientes. Termina. Ha habido carcajadas e incluso algunos aplausos. No se esperaban que cortáramos más de diecisiete minutos en menos de un día y que aquello siguiera conservando sentido. Si no conoces el guión no echas en falta nada. Para mí es más que un éxito. Tampoco pensaba que pudieramos afinar tanto. Siempre queda algún cabo suelto.

Mañana sonorizamos.

Las malas noticias del día: estrenamos el miércoles de la semana que viene. Diez de la noche en Telemadrid. Apenas tenemos competencia. En la Primera, Guante Blanco (un estreno de policías y ladrones con Carlos Hipólito), en la Segunda, Alex de la Iglesia y su Plutón BRB Nero); en Antena 3, Los hombres de Paco; y en Telecinco, Hospital Central. Dos megaestrenos en TVE y dos series consolidadísimas en las privadas. Casi nada. Las malas noticias son para ellos, claro, porque a más de una seguro que le ganamos...

P.D.: Ha empezado la promoción en nuestra cadena.

LA DUREZA DE UNA AMPUTACIÓN

2008-09-15T21:44:00.007Z

"Tengo ganas de suicidarme, pero tengo tantos problemas que esa no sería la solución."
Woody Allen en TODO LO DEMÁS (2003)

El viernes, a última hora, Telemadrid nos dijo que quería ver el episodio cero. El martes a más tardar... Así que el domingo por la tarde David y yo estuvimos montando. Era una forma de adelantar tiempo, o de tener más para poder tener una buena edición. Así que, allí estamos los dos un día de fiesta, encerrados en la cueva... O nos gusta mucho el material, o nos gusta mucho nuestro trabajo, o no sabemos decir que no. Para mí que es una mezcla de todo.

El lunes por la mañana vuelta al trabajo. Sin embargo he tenido que dejarle "abandonado" porque han surgido problemas con el próximo guión que tengo que rodar. Apenas he aparecido por la sala de montaje. Sin embargo ya les he dicho que no contaran conmigo después de comer. Tienen a Mellizo y seguro que él apaga todos los fuegos que vayan surgiendo (encima con una sonrisa).

Por la tarde hemos estado editando un par de escenas deliciosas: un nuevo desmadre entre Luisa y Edu, en la que él le busca los chakras a ella... El jueves cuando la rodamos, la gente en la grada apenas podía oír los diálogos porque los tapaban las carcajadas. Es lo que tiene la comedia física: que se lo traga todo como un agujero negro. Después hemos abordado la única (creo) secuencia dramática de los trece capítulos: un duelo interpretativo entre la Martín y la Roy que es una delicia. He disfrutado cada plano que hemos pegado. Sublimes. Si son buenas como cómicas, se superan con un texto dramático... En unos días colgaré esta secuencia para regodeo de todos.

Al acabar, un nuevo problema: tenemos más de sesenta y ocho minutos de capítulo y tenemos que dejarlo reducido como mucho a cincuenta y cinco. No sé que coño vamos a cortar. Hemos quedado en verlo de tirón mañana a las nueve de la mañana y tomar una decisión. Quitemos lo que quitemos será traumático. Una pena... Pero así es este trabajo. No debes enamorarte de ninguna secuencia. Quizá tengas que dejarla abandonada en la próxima gasolinera para poder continuar el viaje.

Y para finalizar el día una noticia bomba que nos reservaba el García... Pero ya os la contaré otro día que ahora me entra cansancio sólo con pensarlo.

P.D. Sí, ha habido un salto en el tiempo en este blog, pero sé que si no lo hago día a día terminaré abandonando porque no recordaré los días difíciles. Así que tendréis que ir hacia delante y hacia detrás para ir buscando los huecos. Prometo irlo poniendo al día mientras continúo la verdadera bitácora diaria. Gracias por seguirme en el caos...

REALIZÁNDONOS

2008-08-28T09:13:00.000Z

"¡Tú nunca pusiste una cámara dentro de mi cabeza!"

Andrew Nichol en EL SHOW DE TRUMAN (1998)

Hoy hemos tenido ensayo técnico. Comienza la hora de la verdad. Han llegado las cámaras y se colocan en posición. Todas apuntando al decorado como un pelotón de ejecución. No existe cuarta pared. Eso de la "cuarta pared" significa que la cámara nunca entra en el set. Todo se rueda "desde fuera" como si de una obra de teatro se tratara. Es un tipo de característica especial de este tipo de sitcom que se graba con público. Joder, escribo como si fuera un telegrama y tuviera que pagar por palabra. Stop. Estoy espeso. Stop.

Odio los ensayos técnicos. Sirven únicamente para marcar las posiciones de los actores y saber donde dicen exáctamente sus frases. Mucha técnica y poca pasión. Eso sí, todos guapos, vestidos y maquillados tal y como lo harán en el capítulo. Habitualmente este ensayo es una tortura para mí porque yo, para los no informados, odio a los realizadores. Normalmente sólo se preocupan por la imagen y olvidan lo que pasa dentro del cuadro. Les daría igual que uno de los actores dijera Te quiero o Te odio. No escuchan. Solo disparan. Además, soy de los directores que necesita poner la cámara. No se contar una historia si no la visualizo de una forma concreta. Así que cuando he tenido realizador siento que "me están realizando". En el cine el director maneja a los actores y coloca la cámara. En la tele esta faceta se desdobla. Se supone que el director es un inútil que no sabe de técnica y que por eso necesita esta "ayuda". No tengo nada contra ellos pero creo el realizador es un invento nefasto de la tele. Sin embargo es una imposición de este medio. La rapidez y premura con la que se ha de trabajar hacen que los productores ejecutivos nos los impongan. En esta ocasión, él está en la unidad móvil y yo abajo, en una cueva que llamamos control de dirección lleno de monitores y cascos para seguir la acción y no ser molestado por interferencias de plató.

Sin embargo esta vez es distinto. Por primera vez en mi vida me llevo bien con un realizador. Se llama Juanjo y es un gran tipo. En los ensayos de la puesta en escena le marco siempre la posición de actores y le explico como quiero que "chuten" las cámaras. Con otros habría tenido enormes problemas porque habrían alegado que "me metía en su trabajo". Con éste es distinto. Al contrario. Me dice que no me corte y que le cuente como lo quiero. Incluso cuando está en la unidad y hablo con él a traves de la intercom (cascos con micro al estilo Madonna) y le digo como quiero que sea un plano en concreto, Juanjo siempre esboza una sonrisa y me hace caso sin un mínimo reproche. Debo estar soñando o me estoy haciendo mayor... O quizá he dado con un buen realizador que encima es buena persona.

Pese a la velocidad que llevamos, nos dejamos nueve secuencias sin ensayar porque hemos estado toda la mañana rodando pregrabadas en el sótano. Aclaración: pese a que el capítulo se rueda frente al público "en directo" hay algunas escenas cuyo decorado está en la planta baja y se "pregraba" el día anterior para ser lanzada por monitores. Las secuencias no ensayadas técnicamente se harán sin red frente a la gente. Cualquier cosa puede pasar pero estoy convencido de que saldrá bien. Hay una gran mentalización en el equipo de actores y ahora dependemos enteramente de ellos.

Nosotros sólo tenemos que capturar lo que pase en el decorado. Y ocurrirán muchas cosas...

LUCES Y SOMBRAS

2008-08-27T09:54:00.002Z

"En la vida hay tinieblas, mi niña, pero también hay luces.

Y tu eres la luz de toda luz."

James V. Hart en DRACULA de Bram Stoker (1992)

Buen día.

Volvimos a ensayar todas las secuencias e hicimos un pase para la producción ejecutiva. Desde la grada oíamos abajo las carcajadas. Concretamente con una secuencia que estoy convencido de que va a ser un tiro y que se convertirá en la mejor del episodio. Y eso que comenzó siendo una pesadilla... Según el guión, el personaje de Edu Soto (Carlos) está escondido en el dormitorio de Luisa sin que su marido, (Xavi Mira-Alberto), lo sepa. Cuando ella entra en la habitación con Alberto para tener una noche de pasión, Carlos se esconde tras la puerta y empieza la comedia... Bien. Al ir a ensayar la secuencia me encuentro con el problema de que, ¡oh!, la puerta no se abre más que noventa grados y que nadie podría esconderse tras ella a menos que poseyera la capa de invisibilidad de Harry Potter. ¿Qué hacemos ahora?

Lo peor en esos momentos de ser director es que todo el mundo te mira esperando una solución. Y allí estás tú, rodeado de gente y escuchando como pasan los segundos en tu reloj, mientras las caras se van alargando... Nunca agradeceré lo suficiente el callo que me dió Inocente en eso de encontrar soluciones de forma rápida y el Tuno en apañarme con pocos medios y mucha imaginación... Como Wikie el vikingo (mi héroe de infancia) dí con una solución que a juzgar por sus expresiones al equipo le parecía: a) una locura b) imposible c) una gilipollez d) todas las demás. Sin embargo soy cabezota y, tras convencerles de que iba a funcionar, estuvimos un buen rato dándole forma entre todos. Cada uno aportando un granito más. Porque esto, al final, es un trabajo colectivo. Después, ensayándola, nos moríamos de risa. Por eso, hoy, al oír las primeras carcajadas en la grada supe que estaba funcionando a la perfección...

No destriparé la solución. Solo diré que la solución está en un juego de luces y sombras muy simple pero tremendamente efectivo. El productor me preguntó después cómo se me había ocurrido. La verdad, no tengo ni idea. Sin embargo, volviendo en el metro recordé que el fin de semana pasado estuve viendo el Drácula de Coppola. En ella, hay una secuencia magistral de este tipo en la que Coppola explica que los juegos de luces y sombras funcionan siempre porque están en nuestro subconsciente ya que fue la primera forma de expresión y de contar las historias de la Humanidad.

Como decía mi profesor Juan Antonio Porto: "Si has de copiar, copia a los mejores..."

Yo añado: "Aunque no sepas que estás copiando".

Y Tarantino añade: "Yo lo llamo Homenaje..."

CAOS A DOSCIENTOS POR HORA

2008-08-26T17:00:00.001Z

¿Sabes qué tiene el caos?: Que es justo con todos."

Jonathan y Christopher Nolan en EL CABALLERO OSCURO (2008)

Hoy ha sido un día caótico.

Según los planes de producción el segundo día se dedica por entero a la puesta en escena. Desde mi punto de vista el día más duro para dirección. Se trata de marcar con los actores las acciones de cada una de las secuencias ya en el propio set. Para que nos entendamos, decirles lo que hacen, por donde se mueven, en que lugar preciso dicen cada una de las frases de su texto así como las intenciones de cada una de las frases. Es un trabajo preciso y precioso. Preciso porque tienen que moverse de acuerdo a una coreografía que creamos para que las cámaras puedan "tomarles" convenientemente (si no les vemos es como si no ocurriera) y sacar partido a cada uno de los chistes del guión (porque esto es una comedia). Además, hay que recordar que el humor no está sÓlo en lo que dicen. Es una parte. La otra, y no menos importante, está en las reacciones al texto del otro (las caras), la comedia física, las entradas y salidas, el tempo... Muchas cosas.

A las nueve de la mañana, mi ayudante (Josete) me ha enseñado el plan de ataque del día... Ya os explicaré en otro post las funciones del Primero de Dirección. Ahora, por abreviar, os diré que es el encargado de organizar un rodaje: cuándo, cómo, de qué manera, quién... El plan de hoy incluye ensayo de dieciséis secuencias por la mañana y ocho por la tarde. No soy muy bueno en matemáticas pero no hay que ser Einstein para calcular que a media hora por secuencia (que menos) ya salen ocho horas de trabajo sólo por la mañana. O sobran secuencias o falta día. Para ir bien, y cumplir, salía una media de cuarto de hora por escena. Ni que decir tiene a la velocidad que hemos hecho las cosas. Eso ha contribuido a dar a todos una sensación de caos, de provisionalidad, de exámen mal estudiado, que me ha tenido con el ceño fruncido toda la mañana...

Al irnos a comer, llevábamos "sólo" dos de retraso. Víctor (el productor ejecutivo) ha venido al ensayo de la última secuencia, se ha sentado en la grada del público, y le ha entrado el pánico porque se ha dado cuenta de que íbamos demasiado rápidos y que las cosas quedaban "con alfileres". Durante la comida hablamos y hemos decidimos retrasar un día la grabación. No es lo habitual, pero tampoco lo es la excesiva duración de este capítulo (el guión tiene 54 folios y el episodio tiene que durar 50 minutos) y es la primera vez que el equipo se enfrenta al "toro".

No sé si ha sido la prórroga conseguida o el saberme más cubierto con un día más de ensayos pero cuando nos hemos vuelto a reunir una vez terminada la jornada, se ha sorprendido de que hayamos terminado el guión entero y recuperado por la tarde las dos secuencias retrasadas de la mañana. No me he dado cuenta de lo cansado que estaba hasta que nos hemos sentado en la grada a planificar el trabajo de mañana.

Tengo una sensación agridulce: por una parte bien, hay un día más para llevarlo todo más atado, para hacerlo mejor, para disfrutarlo. Por otra parte mal: prolongar el esfuerzo y la tensión una jornada más...

Por cierto, qué bien se ve todo desde la grada.

Esto se parece cada día más a un estadio de fútbol... o un circo romano.

P.D. Siguen faltando tres días para rodar.

MESA ITALIANA

2008-08-25T16:29:00.005Z

"El comienzo es un tiempo muy delicado"
David Lynch en DUNE (1984)

Esta semana grabamos el primer capítulo. El jueves más concretamente.

Bueno, quizá debería decir que es el primer capítulo que rodaremos que no es el primero que verán los espectadores.Según nuestros cálculos, corresponderá al tercero o cuarto en emisión. Pensareis que estamos locos, y estais en lo cierto, pero en lo que a esta cuestión se refiere, mi afirmación tiene mucha lógica.

Como todo equipo que comienza a trabajar, son frecuentes los errores, los fallos de ajuste, las confusiones propias de los principios... Y eso no debe reflejarlo el primer capítulo que vean los espectadores. Así que el primero que se emita será el tercero que rodemos, cuando ya hayamos hecho el rodaje y el traje lleve ya todos los arreglos pertinentes.

El de esta semana se llama "Sexo, Mentiras... y copas de vino". Esta foto corresponde a la primera mesa italiana. Un término nuevo que paso a explicaros. LLamamos así a una lectura con intenciones. Me explico: acuden todos los actores que participan en el capítulo (los 10 principales y el epísodico/s) y se lee el guión interpretándolo como si lo hicieramos ya en el set. Hay que reconocer que la cosa comienza a coger empaque: no es lo mismo leerlo uno solo en casa que oírlo con las voces "originales". Nos hemos reído mucho. Los actores se crecen ante las carcajadas y comienzan los primeros "duelos" interpretativos. Esto promete...

Creo que ya es hora de que os presente a la "plantilla" que compone el equipo de ¡Viva Luisa! (Como soy futbolero, utilizaré habitualmente términos de este deporte para referirme a muchos aspectos de nuestro trabajo. Como no me fichó el Madrid llevo esa pequeña frustración y me desahogo con contínuas comparaciones.) En post sucesivos os los iré presentando individualmente pero esta es la primera mesa de familia. El sitio vacío, abajo a la izquierda, corresponde a un servidor. Enumenaré comenzando por mi izquierda:

Gracia Olayo, Luisa Martín, Xavi Mira, Alexandra Petrarrota, Pepe Martín, Victor Mato (director de Contenidos de Drive TV), Edu Soto, Jose Camacho (Productor Ejecutivo), Josete (ayte. Dirección), Josu Ormaetxe, Esperanza Roy, Manuel Galiana, Carmen Caballero, Juanjo Castro (Realizador) y Víctor García (Director General Drive TV)

Faltan tres días para rodar...

GUIONISTA DE GUARDIA

2008-08-22T20:57:00.002Z

"Antes la gente miraba el fuego como ahora se mira la televisión."

J.L. Richard, S.Shiffman y F.Truffaut en LA NOCHE AMERICANA (1973)

El cansancio aumenta. A las nueve frente a los monitores otra vez.

Hoy, después de un primer visionado de lo que hicimos ayer, hemos estado analizando la situación.

Las vibraciones son buenas pero aún queda mucho trabajo por hacer. Es lo que tiene la comedia, que para hacerla bien, hay que ser muy serios.

Hemos estado sentados en el plató, dentro del decorado, cambiando situaciones, diálogos, situación de las cámaras, acting (dícese de la interpretación, o acciones propias de los actores) y demás aditamentos del guión y la puesta en escena. Me gusta el proceso que requiere la sitcom: uno no deja de pulirlo hasta el momento mismo de la grabación y, sospecho que durante la misma, el guión no dejará de crecer. Requiere reflejos rápidos y no te puedes dormir un sólo momento. No hay que dejar escapar una sola carcajada y se busca en todo momento, bien sea con el texto bien con la imagen...

El guionista de guardia se encarga de tomar nota de todo lo que vamos diciendo los distintos departamentos y muy especialmente dirección. Su trabajo es redactarlo coherentemente y entregar "separatas" con los cambios que se añadirán al antiguo guión. Podríamos hacer una nueva versión y repartirla pero somos todos muy ecologistas y decidimos que para qué malgastar papel que luego sabemos que no se reciclará. Además uno termina armándose auténtico follón con la versión de guión en la que estamos y comienzan las confusiones.

Su trabajo es duro porque tiene que crear coherencia allí donde hay caos: puestas en escena escritas que no se adaptan al decorado, situaciones poco creíbles una vez vistas, parlamentos que a los actores les cuesta deci, o encontrar un chiste bueno para mañana allí en el lugar donde uno que no ha funcionado esta tarde.

Además, ya se sabe: si la cosa no funciona, la culpa es del guionista.

En la foto tenemos a nuestra guionista de guardia hoy en el decorado: Cristina Carro.

Muy competente y terriblemente preocupada.

Pero nadie negará que tiene unas bonitas piernas.

Es lo que tiene ser guionista y no "guionisto"...

ARRANCANDO EL MOTOR

2008-08-21T21:35:00.000Z

"La vida no es más que un interminable ensayo de una obra que jamás se estrenará."

G. Laurant y J.P. Jeunet en AMELIE (2001)

Hoy ha sido un día agotador.

Por la mañana estuvimos ensayando, por primera vez, en el decorado las secuencias más complicadas del capítulo con el que comenzaremos a rodar. Hemos tenido de público a técnicos y guionistas. Se han reído. Señal que la cosa va marchando. Quizá es una forma de darnos ánimo frente a lo que nos espera, pero lo necesitamos. En las comedias, después de un tiempo trabajando en ellas, uno pierde la perspectiva y termina pensando que aquello no tiene gracia. Las primeras risas han sido como combustible de nueva generación. Nos han dado alas.

A las tres a comer. El ambiente era eufórico. Todo el mundo decía que la cosa pintaba bien... Ya podía, ya que por la tarde y con todas las cámaras montadas, hemos grabado lo ensayado por la mañana con los actores vestidos y maquillados. Todo tal como será dentro de una semana. Una forma de probarnos todos, actores y técnicos, y probar la maquinaria. He seguido escrupulósamente el plan de trabajo y he rodado lo previsto en el tiempo previsto. Ni un minuto más. Tres horas, ocho secuencias. Está bien, pero dentro de siete días serán veinticuatro... Y todas de tirón, con público de verdad...

A las siete todos a casa.

Bueno, es una forma de hablar porque después nos hemos reunido el equipo médico habitual (dos productores ejecutivos, realizador, guionista, ayudante de dirección y un servidor) para comentar el guión y, secuencia a secuencia, que cosas tienen que mejorar del guión. Palabras, pausas, gestos, puesta en escena, tiros de cámara... todo lo necesario para obtener una nueva versión del texto después de haberlo "textado" con público y cámaras.

se han hecho más de las nueve y media. Llevamos aquí más de doce horas.

Al salir era de noche.

Y luego dicen que los de la tele sí que lo pasamos bien...

EXÁMEN PARCIAL

2008-08-20T17:59:00.006Z

"Quiero respuestas antes de hacer las preguntas..."
B. Koppelman y D. Levien en OCEAN'S 13 (2007)

Hoy ha tocado lectura técnica.

Para que os hagáis una idea es una mesa italiana pero con los distintos jefes de departamento que intervienen en la serie: guión, fotografía, vestuario, maquillaje, producción... El ayudante de dirección lee el guión y tras cada secuencia vienen las preguntas de los allí reunidos al director. Se convierte en una especie de exámen en que cada uno de ellos analiza la parte del guión que le concierne y se toman decisiones. Parece una estupidez y uno corre el riesgo de estar con la guardia baja. En ella el director ha de contestar a las preguntas pero, cuidado, lo que allí se decida será lo que se encontrará después en rodaje. Por ejemplo, esta conversación tuvo lugar esta tarde:

Alba (maquillaje y peluquería): aquí dice que Jimena lleva el pelo verde... ¿Qué tipo de verde? ¿Oscuro o tipo cesped? ¿Lo quieres con churretones?

Yo: lo quiero verde Joker. Y sí, con churretones por la cara porque se supone que se ha teñido ella misma.

Alba: se puede hacer con un gel o con spray.

Yo: ¿que diferencia hay?

Alba: el spray es más rapido pero quedan pegotones. El gel, más lento, aunque lo deja más uniforme. Depende si se va a ver mucho o poco.

Yo: que sea la forma rápida. Además no lo vamos a ver en primer plano... (apunto a Juanjo)

Juanjo (realizador): Tomo nota...

Alba: Ok. Tardaré media hora en teñírselo y otra media en quitarselo para la siguiente secuencia...

Yo: Puedes teñirla mientras hacemos la secuencia 12 y (me vuelvo a Josete, primer ayudante de dirección y encargado del plan de rodaje)

Josete: vale y después rodamos, en vez de la trece, la 14 y la 15 para que le de tiempo a Alba a desteñir a Jimena.

Alba: ok.

Gabriella (Atrezzo): A Carlos se le cae una copa de vino ¿blanco o tinto?

Yo: Tinto, porque se va a manchar el traje y quiero que se vea en cámara.

Junior (Vestuario): Ah, eso no lo ponía el guión.

Yo: No, no lo pone, pero dice que el traje nuevo que lleva vale una pasta y puede ser cachondo que a medida que trascurre el episodio lo vaya destrozando...

Junior: Vale entonces pediré dos cambios de traje por si hacemos varias tomas. Tres trajes por lo menos.

Yo: Y que sean de color claro para que "cante bien la mancha".

Y así cada una de las 24 secuencias. Como veis, cada cosa que se ve en pantalla ha sido decidida por anticipado. Si tomas una decisión en uno u otro sentido, eso te afectará el rodaje. No podrás pedir aquello que no advertiste (por ejemplo, mancharle el traje o pedir vino blanco luego si ya elegiste el tinto) Parece nimio pero es importante. Es como un exámen de todos al director en la que cada respuesta cuenta y es importante. Cualquier desajuste o malentendido en la lectura técnica te afectará después.

Aún falta una semana pero... hoy ya "estamos rodando".

MAQUILLATE, MAQUILLATE

2008-08-19T17:21:00.001Z

"La primera regla cuando te maquillas los ojos es que jamás llevas suficiente sombra azul."
Laurice Elechwany en MI CHICA (1990)

Después de colocarles la ropa, como hicimos ayer, hay que cambiarles el look. Así que a pasar por chapa y pintura... Maquillaje y peluquería.

Me gusta despegar al actor del personaje. A muchos, como en el caso de Edu Soto, es absolutamente necesario. El Neng es una carga demasiado pesada que hay que intentar lavar cuanto antes. Y es que Edu es mucho más que el personaje que le hizo famoso. El otro día me comentaba que está deseando vestirse, maquillarse, verse distinto a cómo es él para meterse cuanto antes en la piel de Carlos, su personaje en ¡Viva Luisa!, un gay que se convierte en la mejor amiga de nuestra protagonista.

Creo que Edu va a ser la gran revelación de la serie. No porque sea mejor que los demás, sino porque tiene un trabajo más costoso que el resto: dejar de ser un chico Buenafuente de sketch corto para demostrar que es un actor con mayúsculas de personaje largo. Y no es una coña hacia su uno noventa de estatura.

Esta es sólo una pequeña muestra de su transformación.

Os confiaré un secreto. La elección de Edu fue una apuesta complicada. La idea de ¡Viva Luisa! era conseguir el ambiente de una pequeña compañía de teatro en la que no hay estrellas. Debía primar el espíritu de "equipo" a las caras conocidas. Edu venía de ser un auténtico fenómeno social. Podía convertirse en un problema en "el vestuario" (perdón por estas expresiones futboleras pero ya veréis que las utilizo muy a menudo...) Sin embargo nos encandiló tras una reunión con él: humildad y ganas, muchas ganas, de unirse al proyecto como uno más. Y eso es lo que nos hemos encontrado: un cómico total sacrificado por el equipo, con los pies muy en la tierra y que aporta una dosis de buen rollo en todo momento que es de agradecer.

Su personaje es un bombón y Edu está sabiendo exprimir hasta la última línea de guión... Estoy absolutamente convencido de que es un crack y que va a encandilar a la audiencia desde el minuto uno.

Al tiempo...

EN PLAN PRETTY WOMAN

2008-08-18T16:35:00.003Z

—En las tiendas no son tan amables con la gente.
—Nunca lo son. Lo son con el dinero.

J.F. Lawton en PRETTY WOMAN (1990)

Comienza la semana.

Hoy me he ido con Luisa de compras. Nos hemos hecho un Pretty Woman. Dicho así parece que nos hemos "fumado" el trabajo. Todo lo contrario. Se trataba de conseguir todo el vestuario que llevará Luisa personaje en la serie. Las dos últimas semanas han sido difíciles con este apartado. Hemos hablado mucho con Junior (el responsable de este departamento en ¡Viva Luisa!) pero tanto él como su equipo no terminaban de cogernos la onda acerca de cómo queríamos que los personajes vistieran. Y es que, aunque no lo parezca, es una faceta muy importante. Un personaje no sólo es lo que dice. Es también su imagen. Especialmente cómo viste. Eso, como en la vida real, nos dice mucho de la persona. Además, hay actores que necesitan (literalmente) vestirse con las ropas del personaje para empezar a sentirse como él.

Cuando comenzamos el proyecto nos reunimos con Junior y su equipo y les explicamos cómo eran cada uno de los personajes. Les dimos referentes. A la semana comenzaron a llegar los trajes y los vestidos y... no. Nos dimos cuenta rápidamente que las cosas no funcionaban. No era lo que queríamos. Las personalidades de nuestros personajes no encajaban con lo que veíamos. Ellos no vestirían así. Podríamos haber cambiado el equipo o haber seguido poniéndonos nerviosos hasta el día antes de la grabación... pero no. Creo que es un punto más por el que he conectado bien con Luisa. Tenemos ese tipo de personalidad que no es capaz de dar órdenes y quedarse cruzada de brazos frente a un problema. Soy de los que prefiero resolver por mí mismo un problema (aunque quizá no sea mi "negociado") a cabrearme después cuando ya no tiene solución. Así que no podíamos esperar más que nos entendieran los chicos de vestuario y decidimos irnos ella y yo a conseguir la ropa. Sí, ya sé que esa es otra de las cosas que no hace un director pero... Que léches, lo que queremos es que esto salga bien, no responder a lo que dice nuestro cargo en los títulos de crédito.

Su primer error, quizá, fue buscar ropa de marca para Luisa personaje. Luisa es una madre de familia. Es una redactora de una revista para hombres. Su sueldo no le alcanza para ir a las tiendas de Serrano. Quizá, como ellos decían, eso haría demasido aburrido al personaje pero es que ¡Luisa no tiene toda la pasta del mundo para llevar cada día un modelito! Luisa (personaje) puede ser aburrida a la hora de vestir y, desde luego, no lleva modelitos del ¡Hola!. Así que ¿que mejor sitio que el Zara y el Mango? Efectivamente. Allí lo hemos encontrado todo. Ella metida en un probador y yo llevándole todo tipo de trajes y camisas. Paseito. Cara mía. Cara suya. Sí. No. Y otro modelito más para llevarnos. La chica que estaba al cuidado de la sección nos miraba con los ojos como platos...

Luisa ya está "vestida".

Pretty woman total... en plan modesto.

EL DIRECTOR DE ARTE

2008-08-14T21:27:00.002Z

"Yo no hago que las cosas pasen, ni obligo a nadie a actuar. Yo sÓlo pongo el escenario."

J.Lemkin y T.Gilroy en PACTAR CON EL DIABLO (1997)

Este es el primer post dedicado a los miembros del equipo.

Este es Angel García, director de arte de ¡Viva Luisa!, encargado del diseño y supervisor de la construcción de los decorados.

Es un cargo difícil e ingrato. Un decorado no es una casa. Mucha gente comete el error de diseñarlos como si fueran un piso o un chalé, y se equivocan. Un set ha de parecer realista pero, sobre todo, ha de ser un sitio en el que se pueda rodar... Eso es lo más importante. El espacio ha de estar pensado de tal manera que se puedan mover los personajes y que permita colocar las cámaras de forma cómoda sin tener que buscar ángulos extraños o complicados. Pensar que es un espacio para rodar y no para vivir... Y eso no es nada fácil... Realismo, estética y funcionalidad. A ser posible por orden inverso.

En este caso, además, la cosa se complica ya que por la forma de rodar este formato los sets han de tener un disposición especial. Y me explico. ¡Viva Luisa! es una sitcom que se rodará con público en directo, situado en una grada, así que los decorados han de tener caja abierta, es decir, no existir cuarta pared y su disposición ha de ser paralela a la colocación de los espectadores. Para evitar que parezca teatro, jugamos con los movimientos en profundidad, y para eso el diseño de los sets se ha realizado con forma de uve doble (W) o eme (M).

En un plató bastante pequeño, Angel ha "metido" un dormitorio, un cuarto de baño (gigante), un hall de entrada, un descansillo de escalera, un comedor para ocasiones especiales, una zona para el bebé, una cocina, una zona para ver la televisión, un comedor de diario, un office, el despacho para el marido de Luisa, una redacción de una revista, el despacho de la directora y un bar de diseño. Y desde la grada se ve todo... Especialmente ingenioso ha sido la construcción de un panó movil, reversible, que dependiendo de cómo se coloque, convierte el espacio en domicilio o revista en cuestión de cinco minutos.

Si a todo esto le añadimos que esta no es una serie de gran presupuesto y que hay que quebrarse la cabeza con cada tablón de más que se pide porque uno no puede tirar de talonario, la dificutad se multiplica por dos...

Y todo esto con el handicap de ser el hermano de Luisa Martín. Digo handicap porque, en este país cuando eres familia de alguien, eres sospechoso de ser enchufado.

Por eso multiplico sus logros por diez.

Gracias Angel, estoy por quedarme a vivir en tu decorado.

Qué estupideces digo... en un par de semanas viviremos (literalmente) en él.

PONIENDO CARAS

2008-08-13T20:49:00.000Z

"Ser actor es algo muy fácil... o imposible"
Adolfo Marsillach

¡Han llegado los actores!

Estas mesas que veis vacías son las que hemos preparado para hacer la primera lectura del primer guión. Además era la primera vez que nos veíamos todos las caras todos juntos. A mi derecha, Luisa Martín. A mi izquierda Esperanza Roy. Sí sí. La Roy. Ella a mis órdenes literalmente. Y sí, lo confieso, ha sido uno de esos momentos en los que uno comprende por qué un día se metió en esta profesión y por la que uno siente tantos desvelos. Al final resulta que merece la pena aunque sólo sea por vivir momentos como éste.

Después de una breve introducción sobre lo que hacemos allí y de lo que se espera de ellos (en plan marcial, y con algún chiste fallido por mi parte aunque era bueno: juro que soy buen guionista pero pésimo actor) le he cedido el turno a Luisa Martín. Luisa ya os la iré contando con tranquilidad. Para empezar os diré que es entusiasmo en estado puro. Si no te lo trasmite es que, simplemente, estás muerto. Suya es la idea original y suya es la energía de la que chupamos todos. Así que sabía que sólo había que "soltarla". Que le diera una descarga "luisista" a todo el equipo. Y ha funcionado. Tras su charla habría estado dispuesto a invadir Polonia si me lo hubiera pedido... Apuesto que el resto también.

Cuando hemos terminado la lectura, risas y comentarios elogiosos hacia el guión, los diálogos, las tramas, la producción... O se lo creen de verdad o es que son unos magníficos actores con lo que en cualquier caso gano de todas las maneras.

Y después todos a comer al restaurante más cercano. Mi idea era que la gente bebiera, comiera, volviera a beber y después, bebiera un poco más. Se trataba de fomentar la hermandad, soltar las lenguas y alegrar lo más posible la lectura del segundo guión que nos esperaba después. Pero no... Me ha salido un equipo abstemio. Salvo alguna cervecita, contada, nada de licores, nada de champán y nada de destilados. Todos muy profesionales.

Sin embargo, pese a la falta del alcohol en nuestros organismos, la tarde ha sido tan divertida como la mañana.

Qué buen rollo...

Supongo que es como el día en que los soldados llegan a la zona del coflicto armado (como se denominan ahora las guerras): toman posesión de sus uniformes nuevos, de sus armas relucientes, de sus ordenados barracones y todo es felicidad y compañerismo. Es importante. Pero aún más es mantenerlo cuando empiecen a caer las bombas... Porque caerán. Para eso estamos aquí. Para que nos caigan. Es lo que nos divierte. Nos va la marcha. Qué le vamos a hacer...

SATURADOS DE COLOR

2008-08-12T19:47:00.005Z

"Es curioso que los colores del mundo real sólo parecen verdaderos
cuando los 'videamos' en una pantalla..."

Stanley Kubrick y Anthony Burgess en LA NARANJA MECÁNICA (1971)

Comienza la construcción de los decorados.

Elegir los colores con los que pintar los distintos sets que forman parte de la casa y el lugar de trabajo de Luisa ha sido toda una aventura. Yo quería colores muy saturados porque odio esas series "lavadas" en las que el fondo no dice nada. Además, después vendrá el iluminador y lo inundará todo de luz, lo que hará bajar el tono aún más... Habitualmente se tiende a que los fondos no resalten porque se supone, según los cánones, que eso despista al espectador. Pero me encanta llevar la contraria y no me gustan los cánones. Además esto es una comedia... Así que mucho color: berenjena semana santa (antes morado), azul eléctrico, verde pistacho verde (esto es, no maduro) y rojo Ferrari. Las denominaciones son mías y me sirven para entenderme con Angel Martín, el director de arte. No sé de Pantones pero definen perfectamente lo que quiero.

Debo ser muy pejiguera porque he estado todo el día encima de los pintores cuando hacían su trabajo y ningún tono terminaba de convencerme. Según su versión, era porque el plató aún no tiene luz y eso hacía que los colores que yo veía no fueran los "reales". Pero no me lo tragaba. Hemos tenido que salir a la luz del día con un cubo de pintura para dar mi aprobación sobre, por ejemplo, el rojo que quería para la redacción de la revista en la que trabajará Luisa. No me parecía lo suficiente vivo. A la luz del sol de agosto quedó claro que no era el de los coches de Maranello.

Creo que alucinaron un poco. Según parece los directores no suelen pararse mucho en esas cosas y han debido de pensar que soy gay, o psicópata o gilipollas. O las tres cosas a la vez. Pero no dí mi brazo a torcer y he seguido siendo un pesado de primera hasta que hemos dado con los colores que me convencían. Quizá no sea lo habitual pero creo que esa es la labor del director. Controlarlo todo. Hasta el último detalle. Y los fondos son importantes. Si no, que se lo digan a Walt Disney.

Al final del día, ha llegado Angel con un imán para la nevera que le han dado los pintores para mí: es un casco de Formula Uno. Rojo. De Ferrari, claro.

LLEGADA AL PLANETA MART (IN)

2008-08-11T18:46:00.003Z

"A veces hago lo que deseo hacer. El resto del tiempo hago lo que debo."
D. Franzoni, J.Logan y W. Nicholson en GLADIATOR (2000)

Aterrizo en mi nueva casa.

Cuando entré a trabajar en Drive Tv hace siete meses, lo hice con la condición de que quería dirigir, no quedarme en los guiones. Necesitaba volver a sentirme vivo y a los mandos de la nave. Una vez que diriges es como una droga. Es el espejismo de creer tener el control...

Victor García, amigo y director general, me dió su palabra de que así sería en cuanto tuvieran una serie. Pero el destino es caprichoso e hizo que se firman dos a la vez. En un gesto que le honra me dió a elegir con cual me quedaba... Semanas atrás yo había dirigido el piloto de Impares, que en un principio comenzó a emitirse en Neox tv (tdt) y que después ha pasado a Antena 3, así que pensó que seguiría llevando los destinos de ella. Sin embargo, a la vez se firmó una sitcom (comedia de situación para los no iniciados) y rápidamente lo tuve claro. No tuve que pensarlo nada. Que nadie me pregunté por qué. Simplemente sabía que ese era, realmente, mi proyecto...

Se llama ¡Viva Luisa! y está protagonizada por Luisa Martín. Y ya os iré contando muchas cosas de ella.

A partir de hoy este blog se convertirá en la bitácora del Capitán (Stuvin). Desde aquí intentaré haceros llegar las peripecias de este barco que hoy se echa a la mar...

Como todas las aventuras será una locura. Se me llevará la vida. Tendré tiempo de amarla y de odiarla. Pero esto es así y yo soy pasional. No puedo evitarlo y a mi edad no voy a cambiar. Que le vamos a hacer: no sé pasar de puntillas sobre nada...

P.D. Me siento otra vez como el Máximo Décimo Meridio de hace dos años. ¿Alguien recuerda aquel post? Miro hacia atrás y comparo la situación: me pagan mejor y han mejorado las condiciones de trabajo. Es un ascenso. Esto es un circo estable de Africa.. Un buen escaparate.

El Coliseum se encuentra hoy más cerca...

BARCO A PLUTÓN

2008-08-01T17:44:00.008Z

"Sólo al soñar tenemos libertad."

Tom Schulman en EL CLUB DE LOS POETAS MUERTOS (1989)

No. No fui en barco sino en Metro. Y es que Plutón se encuentra desde hace unos meses cerca de la plaza de Cascorro, más concretamente en antiguo cine rehabilitado como plató. Traspasar sus puertas es entrar en una suerte de parque temático con forma de nave espacial. Una locura maravillosa en el que decorado es todo aquello donde uno mira: desde las tres plantas centrales de cada uno de los pisos hasta las escaleras que los unen. Todo es escenario posible para las secuencias de la serie que estos días rueda Alex de la Iglesia para la 2: Plutón BRB Nero (léase Plutón Be-erre-be Nero).

Allí me reencontré con el gran Pepe Quetglas, autor del maquillaje y creador de la máscara del Tuno Negro, y conocí al mítico Roswell, un personaje con cabeza de Annibal Lecter, humor de House y cuerpo de Nenuco que, aviso, se convertirá pronto en un referente para otros personajes televisivos... Seguro.

Y en medio de toda esa locura, Alex. No ha cambiado ni un ápice desde que cruzamos nuestros caminos por primera vez hace ya quince años. No es un director de cine. Ni de televisión. Es una fuerza de la naturaleza. En toda la tridimensionalidad de la palabra. Mueve el aire a su alrededor con sólo una mirada. Allí, en su silla acolchada y mientras daba órdenes, me recordó al capitán Bligh de la mítica Bounty: mitad Laughton mitad Anthony Hopkins. Incapaz de dejar indiferente a nadie... pero con un firme propósito: llevar su barco allí donde se propone, sea el puerto que sea. Y que a nadie se le ocurra impedírselo.

Reconozco que sentí envidia. No sé si Plutón BRB Nero será una jodida obra maestra o será un bodrio infumable pero de lo que estoy seguro es que será diferente. DIFERENTE. Y eso, querido amigo, en los tiempos que corren es oro molido. Ser distinto. Nadar a contracorriente. Y lo más importante: querer hacerlo, tener la osadía de plantearlo y que te dejen. Eso se llama libertad. Descubrir islas paradisiacas o hundir la goleta en mitad del océano. Tener ese poder. Pero por eso nos dedicamos a este bendito oficio. Lo seguro para los que trabajan en el Santander.

Me pregunté por qué a mí no me dejarían hacer una cosa así. Por la misma razón por la que el blog de Alex (www.plutonbrbnero.blogspot.com) tiene 92.000 visitas en tres meses (que os aconsejo fervientemente visitar a diario) y el mío en algo más de tres años lleva 7.000... El es Alex. El huracán Katrina y el incendio de San Francisco todo en uno.

Yo no soy Bligh. Soy el Capitán Stuvin de Vacaciones en el Mar.

Y es que sé que, como dice la canción, yo nunca iré a Plutón en un barco...

GATO POR LIEBRE

2008-07-24T20:34:00.012Z

"Dicen que las mujeres y los gatos nunca vienen cuando se les llama...
pero acuden sin falta en cuanto no se les hace caso."
V.Aranda y J.Jordá en CARMEN (2003)

Echemos un vistazo a estas fotos:

Su nombre es Dennis Avner. Y sí. Es un tipo de verdad, no el protagonista de ninguna película veraniega para adolescentes. Este norteamericano está transformando su cuerpo en el de un gato desde hace 25 años. Su metamorfosis comenzó cuando apenas tenía 23 años y ha sufrido ya tantas cirugías que ha perdido la cuenta. Además de las intervenciones médicas, ha de sumarse los tatuajes, que cubren todo su cuerpo, los pearcings, el cambio de dentadura, los injertos de pelo en los mofletes para simular bigotes y la silicona que se ha puesto en distintas partes de su rostro y lentes de contacto verdes para simular la mirada felina. Durante este tiempo ha gastado más de 200.000 $ para adaptar a la realidad lo que él tiene en la cabeza. Y aún tiene planeado gastar 100.000 $ más. Pero ¿Por qué? Por algo muy simple: él se siente un gato. En su cabeza es un felino aunque su cuerpo lo niegue una y otra vez. A mí me parece perfecto. No creo que esté mal de la cabeza. Si es feliz así, adelante con los faroles, que diría mi padre. Todos tenemos derecho a intentar hacer realidad nuestros sueños. Ya sea convertirnos en don Gato o viajar a la luna... Ojalá que encuentre a quien le rasque el lomo.

Eso sí, nadie en su sano juicio diría que Dennis es un gato. Por mucho que su cerebro le grite en su interior que tiene el adn de Jinks y odie a "esos malditos roedores".

Veamos ahora esta otra foto:

Dice el periódico, en primera plana, que es Thomas Beatie, el primer hombre embarazado de la Historia y que ayer ha dado a luz a una niña. Yo acudo presto a la noticia. Un escalofrío ha recorrido mi espalda. ¿Cuántas me van a pedir ahora un hijo mío? ¿Yo padre soltero? ¿A mi edad? Después, más calmado, he pensado que ya estoy casi en la menopausia y no creo que ninguna mujer en su sano juicio estaría dispuesta a que engendrara a un miniyo... Además, uno ya no está para esos trotes... El caso es que, al leer detenidamente, descubro que el "hombre embarazado" no es señor sino señora. Transexual, más concretamente. Es decir, que nació Juanita y que, mediante una complicadísima intervención, le convirtieron en don Juan. Quitaron tetas y le pusieron huevos, literalmente. Pero, por dentro, seguía habiendo un útero. Un útero femenino. Porque por mucho paquete que marcara Thomas, por muchos tatuajes de Amor de madre que se hiciera y por muchas tardes que pasara con sus amigotes viendo fútbol y bebiendo cervezas, Thomas seguía siendo una mujer...

Este post, políticamente incorrectisimo, si fuera publicado sufriría agrias críticas y furibundos ataques (machista, misógino...) porque presupondrían que se trata de una crítica a la transexualidad. Nada más lejos en mi ánimo. Yo, que soy fiel seguidor de la serie CSI, sólo me remito al axioma del sabio Gill Grisom: "No lo digo yo. Lo dicen las pruebas". Y a ellas apelo. Si el bueno de Thomas sufriera un accidente de coche (Dios no lo quiera), el vehículo estallara y su cuerpo quedara calcinado, cuando llegaran los de criminalística y tomaran muestras, al analizarlas al microscopio sus celulas "gritarían" que son xx y no xy. Y así Grisom diría: "nos encontramos frente al cuerpo de una mujer..."

Porque cuando Thomas muera (quiera Dios que dentro de muchos muchos años) y le entierren, lo primero que se comerán los gusanos serán el cerebro y los genitales (como a cualquier mortal) ya que las partes blandas es lo primero que desaparece, pese al mucho aprecio que los tenemos cuando respiramos y a los muchos quebraderos de cabeza que nos dan en vida. Y si los próximos pobladores de la Tierra encuentran sus huesos dentro de millones de años, su adn seguirá gritando xx y no xy... Los de Thomas erán los restos de una hembra porque no podemos grabar un nombre en cada una de nuestras céculas... No somos lo que decimos ser, ni siquiera lo que sentimos... somos lo que la naturaleza dice que somos. Y por mucho que un ciervo se sienta lobo, que su mente haya nacido en un cuerpo equivocado, como se acerque a una manada de carnívoros, estos le harán ver que la madre naturaleza es una hija de perra.

Que conste: me parece perfecto que un transexual quiera ser padre o madre. De la misma forma que cualquier heterosexual quiera ser ornitorrinco, por ejemplo, sin ánimo de ofender a tan maltratados animales... Todo el mundo tiene derecho a vivir con respecto a lo que tiene en su cabeza y a cumplir sus sueños. Sea convertirse en señor, gato, ficus o extraterrestre. Creo que estamos en este mundo para ser felices, aunque la jodida felicidad a veces nos lleve por caminos intrincados... Tenemos el derecho y el deber de luchar por nuestros sueños. Y a sentirnos bien con nosotros mismos... pero eso no cambia lo que somos. La naturaleza es así de cabrona. No entiende de corrección política.

Por eso, Dennis no es gato, sino señor, y Thomas no es señor, sino señora.

Así que la noticia es que una señora (con aspecto de señor) ha dado a luz una preciosa niña.

El verano es lo que tiene: noticias de lo más triviales para sobrellevar el calor...

COCKTAIL DE GAMBAS

2008-07-20T17:07:00.007Z

"Soy un buen tiburón,
no una máquina de comer,
si quiero cambiar esa imagen,
primero debo cambiar yo...
Los peces son amigos no comida."

A.Stanton, B.Peterson y D.Reinolds en BUSCANDO A NEMO (2003)

Hablando en un anterior post sobre tiburones, dos de nuestros parroquianos (Cacha y Wilson) dieron fe de sus encuentros con sendos escualos en distintos mares de este planeta nuestro por los que se habían zambullido. Incluso adelantaron que tenían testimonio gráfico de tal suceso, cosa que me pareció de gran valentía pues no puedo ni siquiera imaginar como alguien puede pensar en hacer una foto en el momento que un pescado, de varias toneladas de peso y con una boca con varias filas de dientes, se dirige hacia uno. A buen seguro que se nos pone una cara de cocktail de gambas... Ante mi demanda de que nos enseñaran las instantáneas de tan increíble momento, Wilson me envió hace pocos días dicha fotografía. Convengo que no pensé que el pez había pasado tan cerca de su persona y aún no entiendo como, a la vista de la postal, no vió pasar toda su vida ante sus ojos como una película... Claro que si esa película es Tiburón y uno la está viviendo en primera persona, no creo que uno tenga cuerpo de más historias...

Reproduzco con su permiso el mail que me remitió así como el documento gráfico para deleite de los presentes...

Un saludo a todos.

TIBURONCETES PUBLICATIO

Mi señor don amigo,

acá vamos con el tiburoncillo fotografiado. Sobre cómo se obtuvo la foto puedo contarle tres historias, la primera, la verdadera, es absolutamente desempalmante. No vale ni para una comedia de Colomo. La segunda es muy épica, parece de película de Spielberg. No se la creería y tendría usted toda la razón en ello. Así que vayamos con la tercera, que es una verdad a medias (bueno, dejémosla a tercios): terminaba yo una inmersión, en el verano de 1996, junto al dr. Álvarez, un amigo de ley, "botánico del mar" y coreano (por parte de madre), que como tiene el sentido del humor de mamá, me había tenido cuarenta y cinco minutos (pero que parecían noventa), fotografiando matorrales a unos treinta metros. Además, habíamos hecho acopio de todo tipo de algas, musgos, líquenes y qué se yo, cargadas en abultadas redes, que tiraban de nosotros como plomada. Maldecía yo mi estampa y la de la madre que parió al dr. Álvarez, con aire en la mitad de la reserva y la 3/3 sin hacer, (la 3/3 no es postura del Kamasutra sino la parada de seguridad que hacemos todos los buceadores durante 3 minutos a 3 metros). Cuando no se tiene aire en la botella, maldecir no sólo no sirve de nada sino que gasta. Así que me serené y me dejé flotar, entre cinco y tres metros para desnitrogenar. ¡Qué descanso! ¿No? Pues no. Álvarez se puso como aspaventoso basilisco acuático. -Este se ha quedado sin aire- me dije -toca un calumet- (que no es peligroso, pero sí un coñazo). Tampoco. ¿Usted ha leído Tintín en el Tibet? Cuando el capitán Haddock cree haber visto al Yeti y empieza a gritar ¡el yeto, ese, el teti, el seti, el yate..!, etc.. y así hasta atinar con el nombre correcto... Pues eso le pasaba al bueno de Álvarez, pero a cinco metros de profundidad. Por fin caigo qué me quiere decir. Veo una masa con aleta dorsal que nada hacia nosotros, de abajo hacia arriba y que se estabiliza a nuestro frente: ¡un tiburón!, ¡te cagas! (casi literalmente). Álvarez escribe frenético en su tablilla y me la enseña al revés (los nervios). Allí pone "J. Milberto foto!" O sea que el bicho era un viejo conocido de mi amigo y no había que tener miedo sino sólo fotografiarlo. La cosa estaba clara, el de la cámara era yo, mi amigo era el jefe, aquello champán, ¡feliz navidad! En un valeroso arrebato de valor no retrocedí un ápice. Pero acordándome de que los combatientes en la siguiente batalla son los que escapan de la anterior, tampoco avancé. Me limité a poner la lente zoom en 70mm y estirar los brazos todo lo que me permitía mi naturaleza. Aunque lamenté no ser mono la cosa funcionó. Lancé un disparo, dos, tres. El bicho, muy lentamente, seguía en ruta de colisión hacia nosotros. Así que adopté la recomendación trece contra escualos reticentes: ponga el cuerpo "en estrella" y cante a voz en cuello lo que más ruido haga. ¿Funcionó? No lo sé. Antes de empezar con Bella figlia dell´amore y de que me diera el calambre, por la posturita, el requino viró a babor y con una celeridad medida (probablemente para que no pensáramos que huía) se fue a explorar las profundidades. ¡Con un par! (porque además nos pareció que era macho).

Me espetó Álvarez, cuando me ayudaba a salir del agua, y del calambre, que qué lástima de foto. -¡Hombre, haberte acercado tú!-. No era eso, una foto mía, me dijo, porque parecía una esvástica, ¡ni Ester Williams!

Luego, cuando indignados y acelerados nos reponíamos del susto-disgusto (parecíamos el padre de Ninette, cuando se enfada porque en la Embajada no le niegan el pasaporte), le pregunté por qué sabía que el animalico se llamaba J. Milberto, y que la jota era ¿Juan, José, Jacinto, Javier, Jaime..? Álvarez me miró con esa cara de su madre, que se le pone cuando no entiende a estos occidentales: Carcharhinus plumbeus, Jaquetón de Milberto, tiburón gris...

Otro día le preguntaré si Milberto fue el primero que recibió un mordisco de uno de esos.

Suyo

Náutico Wilson

Pues a mi me parece igualito que el de la peli de Tiburón...

OTROS POLICÍAS DE NUEVA YORK

2008-07-07T09:41:00.038Z

"Algunos policías de Alemania Oriental eran rudos y suspicaces.
Otros, eran suspicaces y rudos."
B.Wilder y I.A.L.Diamond en UNO DOS TRES (1961)

1. CALLE MANHATTAN. EX. DÍA.

Dos JOVENES de unos treinta años pasean por la calle 34 junto con su madre, de unos sesenta años. Ellos altos y fuertes en camisa del manga corta. De repente de un centro comercial sale un INDIVIDUO con aspecto de mexicano. Corre y mira a ambos lados de la calle. Tras él se escuchan gritos de auxilio. Los dos hermanos, sin pensárselo, echan a correr tras él. El individuo se vuelve. Parece que va a sacar una pistola de entre sus ropas. Ellos se parapetan tras unos coches. El tipo sigue corriendo y ellos inician la persecución tras él. Entra música de acción. El tipo cruza la calle esquivando coches y la pareja de jóvenes hace lo propio... Se les ve ágiles y en buena forma.

2. PUERTA MADISON SQUARE GARDEN. EXT. DÍA.

El joven 1, corriendo a gran velocidad, casi ha llegado a la altura del mexicano.

JOVEN 1
¡Alto a la guardia civil!

El mexicano se da la vuelta sin entender nada. KIKE, el joven 1, se abalanza sobre él. El individuo es una mole y parece peligroso. Se pone en pie. Pero Kike le hace un barrido con los pies y le tira contra un macetero. El joven 2, DANI, llega hasta ellos y entre los dos le reducen en el suelo. La gente se amontona alrededor. Algunos graban con sus teléfonos móviles. Kike saca unos grilletes de lazo de un solo uso (las típicas cinchas de plástico) y le ata las manos a la espalda.

MEXICANO
¡Ustedes no tienen jurisdicción aquí, cabrones!

Entre los dos le levantan del suelo. La gente les aplaude. Llega corriendo un OFICIAL DE POLICÍA AMERICANO. Dani se dirige a él.

DANI
We are civil guards...

OFICIAL
(con acento mexicano)
Híjole, ¿Qué hacen dos guardia civiles por aquí?

KIKE
Estamos de vacaciones con nuestra madre.

DANI
Coño, pisha, hablas español.

OFICIAL

(sonriendo)

¿Qué iba a hablar habiendo nacido en Tijuana? ¿De dónde sois vosotros?

DANI
De Málaga.

OFICIAL
¡Como Antonio Banderas!

En ese momento llega un coche patrulla del que bajan dos agentes.

OFICIAL
Ya me ocupo yo de este pendejo. Acaba de cometer

un robo con violencia e intimidación en el mall de la 34.
Le buscamos desde hace meses pero siempre se nos
había escapado...

KIKE
Eso es porque no tenéis una casa cuartel por aquí...

El oficial coge al delincuente y se lo entrega a los policías.

OFICIAL
Buenos grilletes.

Kike saca unos de su bolsillo.

KIKE
Siempre los llevo conmigo...

DANI

Kike, ¿y mamá?

Los dos hermanos se miran con espanto al darse cuenta de que se han olvidado de su madre...

Doña María del Rocío, completamente sola en mitad de la calle 34, busca con la mirada a sus hijos en mitad de una marabunta de gente que pasa a su lado sin reparar en su presencia...

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No, no es el guión de una película. No he inventado ni una coma...
Es el guión de un hecho sucedido hace unos días en mitad de la Gran Manzana. Verídico. Mítico.

No le falta de nada. Hasta que los dos tipos sean malagueños con acento es perfecto. Secuencia primera antes de títulos. "Picoletos de NY". Banderas haciendo de prota.

Una gran serie sería...

P.D. La Eurocopa. Nadal. Vamos tan sobrados que hasta detenemos criminales en Estados Unidos. Estamos que nos salimos...

http://www.elpais.com/articulo/espana/guardias/civiles/atrapan/ladron/Manhattan/elpepiesp/20080620elpepinac_24/Tes

Gran localización...

LA ÚLTIMA SESIÓN

2008-07-07T09:12:00.004Z

"Necesitarás un barco más grande..."

P.Benchley y C.Gotlieb en TIBURÓN (1975)

Eran las doce de la noche. Sentado en un banco observé como la gente salía de un cine. Es una sensación especial acudir a la última sesión. El sueño de la pantalla y el que pronto cogeremos en la cama se mezclan de una forma especial. Cuando todavía están impresas en nuestra retina las imágenes de la historia, caemos en brazos de Morfeo y nuestro cerebro continúa la película.

No se por qué vino a mi cabeza la primera vez que tuve esa sensación. Debía de correr el año 1975. Fui con mi padre a ver una película de la que todo el mundo hablaba: Tiburón. Era el cine Capitol, uno de los últimos tres que quedan actualmente en la Gran Vía, y para un niño de ocho años suponía todo un acontecimiento: era la primera vez que iba al cine por la noche. Ni que decir tiene lo que me impactó la película de un tal Spielberg. Mi padre vestía un abrigo marrón claro, largo y amplio, como el que lleva Michael Corleone en la primera parte del Padrino cuando pasea con su novia, Kate, haciendo compras de Navidad. Al salir a la calle, recuerdo que estaba como sonado, sin hablar... Aunque eran las doce y pico de la noche (algo absolutamente inusual para mí en aquella época) no tenía nada de sueño. Quizá porque aún estaba soñando o porque había estado en ese estado durante más de dos horas. Pero recuerdo perfectamente esa sensación. La misma que tenía anoche al ver salir a la gente de la sala... Sólo le dije a mi padre que no volvería a bañarme en el mar. Todavía hoy nunca, nunca, aún sabiendo nadar perfectamente, nunca me baño en agua salada en una profundidad mayor de la que no hago pie. Vale, sí, tengo miedo a que aparezca un monstruo de las profundidades (que los hay aunque no los hayamos descubierto aún) y me engulla sin dejar rastro. Me acojona mirar abajo y ver el agua oscura...

Este año no tengo vacaciones. No podré ir al mar con mi familia. Pero mi hijo de cinco años ya me ha advertido. No piensa bañarse en el mar: no quiere que se le coman los tiburones.

Definitivamente, nuestros fantasmas también los trasmitimos en los genes.

EL ASCENSOR

2008-07-03T21:56:00.008Z

Espero en el andén de Bilbao a que llegue el metro a las ocho de la tarde. Con eso de que es medio verano pasan con menos frecuencia así que espero sentado sumergido en las memorias de Asimov. Es lo bueno que tiene no coger el coche para moverse por Madrid. En menos de un mes me he leído un tocho de más de setecientas páginas. Algo inimaginable hace un año.

"Por favor señor..." Levanto la vista y me encuentro ante mi una mujer con acento nórdico de unos sesenta años con un baúl, disfrazado de maleta roja, en el que deben de caber al menos tres cadáveres descuartizados. Tras ella un nomo, que debe ser su hijo, con un bulto de similares características. "¿Me podría decir el ascensor para salir de aquí". Le explico que en esta estación no hay ese invento moderno. "Tiene que salir por una de las dos escaleras que hay al final del andén..." Ella me mira con cara incrédula. Entonces caigo: "Sí, vas a tener que cargar esa maleta hasta arriba del todo" pienso... aunque, francamente, como no tenga los poderes de Harry Potter lo va a tener muy complicado. Silencio. Ella sonríe de medio lado y me espeta: "¿Y como lo hacen las personas que no pueden subir escaleras?". Confieso que su lógica me desarma. No puedo mentir. Así que sólo se me ocurre decir la verdad: "Aquí no se piensa mucho en esas personas..." Echa andar por el anden camino de la escalera con la cadencia de un cristiano que sube a la arena del circo.

Llega el metro. Subo en él. Tengo prisa. Y caigo entonces en que yo tampoco he pensado mucho en ella...

VOLVER

2008-07-02T09:21:00.003Z

"Dije que volvería..."

J.Hatcher y K.Simi en CASANOVA (2005)

Y no tiene nada que ver con la peli de Almodóvar.

Después de mucho tiempo, que se me ha pasado como un par de segundos, decido que tengo que resucitar este moribundo blog porque, ahora más que nunca, tengo más cosas que contar aunque menos tiempo libre que... (aquí me ahorraré el típico chiste "chiquitistaní")

Sí, empezamos a rodar a mediados de agosto y aún no tenemos guiones, ni actores, ni... Pero como decían en Shakespeare in love: esto es siempre así. Cuando parece que todo va a estallar y que no llegarás, algo pasa que lo arregla todo.

Será la magia del cine, de la tele o que somos españoles ¡que coño! Para eso somos campeones de Europa...

A partir de hoy prometo escribir casi todos los días. Eso sí, no esperéis grandes disertaciones ni análisis sesudos. Mi vida, como decía un amigo mío, se ha convertido en algo muy vulgar...

CEJIJUNTOS

2008-02-24T18:13:00.009Z

“Para nosotros vivir de otra manera era impensable, la gente honrada que se mataba en trabajos de mierda por unos sueldos de miseria, que iba a trabajar en metro cada día y pagaba sus facturas estaba muerta, eran unos gilipollas que no tenían agallas (…)

Entre nosotros siempre nos llamábamos buenos compadres, como cuando dices a alguien verás como te cae bien, es un buen compadre, uno de los nuestros...”

N.Pileggi y M.Scorsese en UNO DE LOS NUESTROS (1990)

Un grupo de intelectuales ha decidido crear una asociación con el nombre de P.A.Z. (Plataforma de Apoyo a Zapatero) para pedir el voto para el candidato del Partido Socialista a la presidencia de gobierno. Hasta ahí todo perfecto. Creo que cualquiera, no sólo los artistas, también los obreros, los taxistas, los peluqueros o las putas, tienen derecho a unirse en plataformas, clubes o asociaciones culturales y pedir que se vote a quien les de la gana. De la misma forma pueden poner el nombre que quieran a dichas agrupaciones, C.E.M.E.N.T.O., T.A.X.Í.M.E.T.R.O., L.A.V.A.C.A.B.E.Z.A.S. ó C.O.N.D.O.N. según les pida el cuerpo o conozcan el percal.

Lo que no soporto es el marketing que acompaña a dichos chicos. Ese gesto de la ceja que repiten con sonrisa amplia y que se ha hecho seña de identidad, les convierte a todos en cejijuntos. Y todos sabemos que es un cejijunto. Un tipo con una sola ceja, muy poblada eso sí, pero sólo una. Por eso, la sabiduría popular, ha colgado a estos tipos el sambenito de ser tipos obcecados, cabezones y obtusos. Individuos de una idea: una sola muy amplia y espesa, pero solo una, que empieza en una sien y va hasta la otra … Ellos responden a todo con esa sola idea. Sea el tema que sea Y no les saques de ahí. Porque no son capaces de tener otra idea o pensar que hay otros que puedan tener una diferente de la suya. En estos individuos, habitualmente, donde termina la ceja comienza la boina.

Lo que no les aguanto es que digan de si mismos que son intelectuales (como dice un amigo mío ¿desde cuando un cantante o un actor es un intelectual? Puede serlo, claro que sí, pero una cosa no infiere la otra) Parece que porque ellos lo digan, o den su apoyo, tiene más valor que si lo dijeran un grupo de peones de albañil, taxistas o putas. Ellos, muy pagados de sí mismos, se ven en la necesidad de recomendarle a este país a quién hay que votar para ser intelectual, artista o “persona de sensibilidad especial”. Y si no es así no esperes ganar nunca un Amigo, un Max, un Goya o una polla…

Lo que no aguanto es que llamen, literalmente, imbécil a aquellos que no siguen su recomendación o comparten su opinión. Ya sea por la derecha o por la izquierda. Como en épocas pasadas, son muchos los artistas apoyan al jefe de gobierno, se suben al carro de la corriente imperante, y dan el carné de buen español, buen demócrata, o buena persona según te alinees con sus tesis o no. Los mismos fascistas de siempre pero con otra camisa. Curiosamente la mayoría viven en poderosos chalés, acuden a los gimnasios más selectos de la ciudad y enchufan a sus hijos en empresas de amiguetes como se ha hecho toda la vida.

Lo que no aguanto es la cursilería de denominar la plataforma con el nombre de Paz, coincidiendo con las siglas del prohombre al que sirven, y que crean tener la exclusividad de pacifismo cuando sólo parece interesarles la guerra de Irak. Nada de el Líbano, Afganistán u otras zonas del planeta en el que sus habitantes ven pasar a nuestros soldados. Ni se acuerdan de esas armas de destrucción “selectiva” (que no masiva) que se fabrican en España y que matan a otros que, infelizmente, no son artistas como ellos.

Lo que no aguanto es el gestito de la ceja. Gesto de colegueo. De buen rollito. De alegría… Porque si no eres su colega (habitualmente se juntan en clubs selectos en los que no admiten a cualquiera), si no tragas su buen rollo (no son capaces de ver otros rollos ya sean buenos o malos), si no te alegras de su alegría (aunque ellos pasen del sufrimiento de los otros) eres un pedazo de fascista que parece que ni tienes colegas, ni buen rollo y que andas todo el día cabreado. Y no. Se puede ser feliz con otros colegas, otro rollo y sin andar sonriendo a todo el mundo…

Lo que no aguanto es que hace cuatro años se disfrazaran de ciudadanos cabreados cuando, simplemente, eran militantes interesados.

Lo que no aguanto es que para ser artista tenga que votar a un determinado tipo.

Lo que no aguanto es que los bufones se disfracen de reyes y que el rey se convierta en un bufón…

ANA Y LOS DIEZ... MANDAMIENTOS

2008-01-30T22:26:00.000Z

“Yo nunca te he mentido. Siempre te he contado "cierta versión" de la realidad.”

Nancy Meyers en “CUANDO MENOS TE LO ESPERAS” (2003)

Desde mi nueva ocupación, apenas tengo tiempo para nada, pero no quiero teneros abandonados. El bar sigue abierto. Pero mis neuronas están completamente ocupadas con cosas de trabajo así que no estoy por sumergirme en la actualidad política, social o electoral… tiempo tendremos. Así que os dejo con algo para meditar: las diez mejores frases que soltó esa filósofa occidental llamada Ana Obregón en un programa del sábado por la noche llamado La Noria y que sustituyó a la difunta Salsa Rosa…

Es todo un decálogo para la vida. Para su vida, quiero decir, claro.

1 - "Vengo a La Noria porque es el único programa profesional, serio y sin amarillismo"

Sí. Como todos sabemos, La noria es un programa de análisis político cuyos personajes entrevistados en anteriores ediciones han sido Jorge Javier Vazquez, Cristina Tárrega o los padres de Madeleine, la niña inglesa desaparecida en Portugal. Entre sus comentaristas cuenta con analistas profesionales altamente cualificados como Terelu, Jimmy Jiménez Arnau, el doctor Cabezas, la presunta choriza marbellí Isabel García Marcos o el director de Interviú… Lo presenta Iñaki Gabilondo. Digo, en que estaría yo pensando, Jordi González, conocido por haber conducido antes espacios de la enjundia de La casa de tu vida, Moros y Cristianos o TNT.

2- "Estoy preparando la vuelta de Ana y los 7 porque los niños me lo piden por la calle"

Lo harías si tuvieras los derechos pero… oh, no son tuyos. Pese a que vendiste a la gente que eras la guionista, argumentista, directora y “todocampista”… sólo eras Ana, la actriz que hacía de… ¡Ana!

3- "He luchado para que todo niño tenga derecho a vivir una infancia en paz"

Tú y la UNESCO. Pero seguro estoy de que de aquí nada les quitas el puesto.

4- "Ellas y el sexo débil no funcionó porque era una serie adelantada a su época"

Sí. Como Van Gogh, Mozart... pero ellos ni siquiera eran mujer como tú.

5- "El público español no estaba preparado para Ellas y el sexo débil"

Desde luego. Y me incluyo. No estábamos preparados … Pero es que imaginarte a ti como presidenta de gobierno, aunque sea en la ficción, requiere un trabajo mental de años.

6- "He rechazado dos millones de libras de la BBC por contar mi pelea con Victoria Beckham"

La NBC Y LA CNN también pujaron pero no fueron capaces de alcanzar semejantes cifras y no llegaron ni a negociar…

7- "Aquel día le dije: Victoria, ten cuidado a ver si va a estar grabándonos el Tomeito"

Y Victoria dijo: ja ja jajeito.

8- "He interpuesto más de 25 querellas y no he perdido ninguna"

Le faltó decir: “Y he sido mi propia letrada porque he estudiado Derecho viendo Ally McBeal y Shark.”

9- “Me siento amenazada y estoy pensando en irme a vivir a otro país"

Ahí si la creo: que la hayan amenazado. Pero motivos no faltan, ¿eh…? Sin embargo, si promete dedicarse solamente a la prensa rosa debería levantarse la fatua como ya se hiciera con Shalman Rusdie.

10- "Creo que soy algo así como la novia de España... ¿no?"

Sí, Anita, y la viuda de Europa, y el cura en el bautizo y el muerto en el entierro...

Una sola regunta: ¿es así o se lo ha terminado creyendo?

Creo que a los cincuenta y con un hijo que en poco tiempo le hará abuela, su actitud, lejos de ser divertida, comienza a ser patética. La falta de fama y de cariño suele tener extraños efectos en los ejemplares de hombre/mujer adult@

Os invito a hacer en los comentarios vuestras propias reflexiones a este impresionante decálogo.

P.D. Ruego una oración por el alma del Tomate, q.e.p.d., la basura (sin tele delante) no será ya lo mismo sin él…

SÁLVESE EL QUE TREPA

2008-01-17T20:43:00.000Z

“La maldad usa muchas mascaras, la más peligrosa es la mascara de la virtud.”

Andrew Kevin Walter en SLEEPY HOLLOW (1999)

Hace mucho tiempo, en una conversación con Pepe Sancho, me comentó que si algún día escribiera sus memorias, estas se llamarían "Sálvese el que trepa" por la cantidad de ellos con los que se había encontrado en esta profesión. Me pareció un magnífico título.

Y es que todos estamos al cabo de la calle de que este es el país de los trepas, esa subespecie humana que merecería al menos un par de capítulos del National Geografic: los individuos de esta categoría se caracterizan porque a base de reptar como culebras, se introducen en cualquier río para nadar (siempre a favor de la corriente, por supuesto) y, mediante saltos inexplicables, elevarse por encima de los otros para, finalmente, extendiendo unas alas (falsas lás más de las veces) volar más alto que cualquiera que se lo haya currado con un mínimo de dignidad. Una vez alcanzado este status es raro que lo abandonen. Así, van enganchando corriente aérea tras corriente y rara vez vuelven al duro suelo. De un puesto planean a otro, a menudo incluso mejor remunerado, y van dejando tras de sí el rastro de sangre de sus vícitmas.

Son esos individuos a los que, si miras los zapatos, los encontrarás llenos de pelos por la cantidad de cabezas que han tenido que pisar y llevan a sus espaldas más cadáveres que el sepulturero de la Almudena. Podríamos pensar que, en esta sociedad que padecemos, el trepa a su vez puede ser fagocitado por un trepa más ambicioso, más voraz. Cierto pero, como nos enseñan los documentales de la 2, los individuos de la misma especie se reconocen enseguida y rara vez suelen enfrentarse si no es estrictamente necesario. Así, prefieren coexistir pacíficamente, llevándose cada uno su parte del botín y echando sus excrementos a los que tienen por debajo. No, no es antropología. Es zoología pura.

En el especial ecosistema del show bussiness en el que llevo a cabo mi existencia profesional, el trepa es una especie que se desarrolla con especial intensidad ya que si en otras actividades laborales, estos individuos se multiplican gracias al dinero o la posición social, aquí contribuye a su crecimiento y expansión, la aparición en la atmósfera de un nuevo factor que multiplica por diez su actividad: el ego. “Que me vean. Que me reconozcan por la calle. Que me pidan autógrafos. Que me quieran…” Así, los codazos en los dientes para quedarme con el programa que tú presentabas, con la autoría de la serie que tú creaste, con el aplauso de la crítica que te han dado, o con los premios que tú has ganado, son moneda de cambio habitual. En mi caso, menos con el primero de los ejemplos que he citado, he sufrido todos los demás.

Uno, en su juventud ¡bendita ignorancia!, pensaba que en el premio llevarían la penitencia. Que el malo nunca vence. Que hay justicia poética. Que Dios en su inmensa sabiduría… Nanai. Nein. Nasti. Excusas de la conciencia que, a menudo, es mal pagadora. En este mundo (como decían en El último Gran Héroe) los malos sí pueden ganar. Y a menudo lo hacen.

Esta introducción, si fuera Félix Rodríguez de la Fuente lo habría hecho frente a la cámara, viene para presentar un artículo que describe perfectamente uno de estos especímenes. Ojo. Habla de un trepa puro. Sin mezcla. Un individuo joven. Terriblemente voraz y muy peligroso. Especialmente peligroso ya que el trepa, en algunos casos como en el que nos ocupa, tiene una apariencia frágil, sonrisa angelical, minifalda de colegial y esconde un depredador implacable en el pequeño cuerpo de un individuo hembra. Así, uno sólo nota el ataque cuando el trepa (como en Los ladrones de cuerpos) ya ha ocupado tu puesto. Entonces no hay nada que hacer. Sólo mirar como tú, es ahora él o ella, y la cara de gilipollas que se te ha quedado al otro lado del espejo…

TELETRIDENTE por Nico Rey. Blogs de El Mundo.es

Caye, 'teletrinchada'

15 de enero.- Llega pisoteándonos, como siempre, a pie de 'Callo'. 'Okupa' un espacio que no es suyo. Primero, le plagió el programa a su ex, el nicotínico Garci, y ahora le roba el suyo a Antoñito Gasset. Sin embargo, este otro espacio peliculero no pertenecerá nunca a la 'Paquirrina' cultureta. Hija de… Acabará esta niñata, como si lo viese, por dar un día no muy lejano otro de sus inevitables golpes de estado. En 'El Tiempo', de José Antonio Maldonado. Terminará sus días esta 'Caye con más salidas que el metro' hablándonos de copitos de nieve y descensos generales de las temperaturas. Que para eso está el 'teleprinter', ¿no? Para leer con más o menos soltura lo que otros, los Curritos de la Cruz, nos escriben.

¡Ay, Cayetana Guillén-Cuervo, chubasco teñido y tormentoso del que cuesta cobijarse! Chirimiri de blandiblub para sufridos telespectadores, para los que te padecemos en silencio (y sin Hemoal, ungüento antihemorroidal, que lo remedie). Miss Trepa haciendo lo que le viene en gana. Riéndose por lo bajinis de los contribuyentes. Estudiaste periodismo para ampliar miras en los submundos de la actuación. Reina y diva de La 2, su chiringuito playero donde se fumaba 'petas' en riguroso diferido con intención de mostrar al Mundo Libre que, además de feminista y progresista, la divina Caye está a favor de la legalización.

De niña a mujer en tiempo récord y resultados catastróficos. A la vista están. ¿Pues no va y se lo monta de 'femme fatale' mostrándonos sus cositas en un 80% de las pésimas películas que perpetra? Basta con revisar, quien pueda hacerlo sin sufrir un colapso nervioso, 'Más que amor frenesí' o 'Atómica'. O remontarse a las pelis de Ozores en las que empezó, de la mano de papá, enseñando con gesto de abuela la escasez de su 'tetamen'. ¿Cómo no va estar en crisis el cine español? ¡No somos tontos, Caye, por mucha carita de actriz del método estreñida que pongas en 'El abuelo'! La inmensa mayoría, por fortuna, te ha calado. No dudas en zambullirte en el pelotilleo más vil con tal de dorar la píldora al director invitado a tu coloquio. Entrevistadora de pacotilla, yoísta y falsa como un billete de tres euros. Sin embargo, cuesta protegerse, y mucho, de tu calabobos de lluvia ácida para cinéfilos ful. Lejos estamos quienes amamos la cosa por la gloria de Ingmar Bergman. ¡De 'Versión Española' a 'Días de Cine', guapetona, sólo media una estación: Plaza de los Esquiroles!

Atendamos, atendamos si no me creéis a lo que soltó, con sonrisa resplandeciente, la Guillotínica-Cuervo al presentarse en sociedad en la madrugada de La 2 del pasado jueves: "Antonio Gasset ha estado al frente de este programa durante 14 años, que se dice pronto, 14 años, media vida, y hoy comienzo yo con vosotros. Así que intentaremos estar a la altura del prestigio que ha alcanzado este programa. Por mi parte, Antonio, sabes que te quiero, que te admiro y que he aprendido mucho de ti durante este tiempo". Una pregunta: ¿qué pasaría por la cabeza de Antonio cuando vio, derrumbado en el sofá de su casa, este debú?

Eso, eso, cría Cuervos y te sacarán así constantemente en TVE. Empiezo a estar harto de estos 'hijísimos' de las teles patrias. De que se cumpla eso de que el genoma del genio se salta una generación. Caye y Fernandito. Fernandito y Caye. Tanto montan, montan tanto. 'Okupando' espacios ajenos ella, 'tarantineando' estúpidamente él. Nada que ver con sus papás. Pero ahí siguen. Como esos vecinos pelmas a los que nunca invitamos pero se plantan en casa cada dos por tres para darnos cuenta de su patetismo. Cría 'Guillén-Cuervos'...

No tengo el gusto de conocer a Cayetana ni me ha "trepado" a mi nunca. Sólo traigo hasta aquí este artículo como ejemplo de lo que todos hemos sufrido alguna vez... Porque ¿Quién no tiene uno de estos depredadores en su pasado?

Así que ya sabéis. Salid ahí fuera y tened cuidado, mucho cuidado, si no queréis ser las víctimas de un Trepa en un nuevo Capítulo de National Geografic.

¡¡¡Y LA PAZ MUNDIAL!!!

2008-01-13T20:13:00.000Z

- ¿Es verdad que la belleza esta en el interior?
- ¡Eso solo lo dicen los feos!

P. Guay y S.Mazur en MENTIROSO COMPULSIVO (1997)

Hay películas que a uno le gustan mucho aunque sabe que no pasarán a la Historia del cine. De esas que, cuando escribimos nuestra particular lista de favoritas, no aparecen y sin embargo, nos hacen especial gracia, nos sueltan la lágrima de forma inexplicable o nos dejan pegados al televisor una tarde de sábado aunque tengamos cosas más interesantes que hacer.

En mi caso, tengo un ejemplo para cada uno de estos casos. A saber.

Jim Carrey es un tipo astragante, excesivo y odiable en su más amplio sentido de la expresión pero, lo confieso, yo he llorado de risa con algunos chistes de DOS TONTOS MUY TONTOS (1994). El plano en el que el niño ciego acaricia un periquito que tiene en sus manos, y cuya cabeza ha sido pegada al cuerpo con cinta celo, mientras el chico se pregunta por qué su pájaro ya no canta como antes, me parece de un humor duro y cruel, políticamente incorrecto, al que muy pocos se atreven…

En segundo lugar, ALGO PARA RECORDAR (1993), la comedia romántica de Meg Ryan y Tom Hanks con algunos de los momentos más sobre azucarados de la historia del cine y que consigue que, con algunas secuencias, se me escape la lágrima. Por ejemplo aquella secuencia en la que el joven viudo, hablando por teléfono en un programa radiofónico de madrugada, recuerda a su mujer muerta y el amor que existía entre ellos. Ese amor difícil de explicar y del que sólo puede definir como “magia”: “Así es el verdadero amor: magia.” Mientras, la buena de Meg llora al escucharle por la radio… y yo con ella. Después de cada visionado debo meterme un chute de insulina…

En el tercer grupo, el de películas que enganchan sin saber por qué, está MISS AGENTE ESPECIAL (2000). Una tonteriita protagonizada por Sandra Bullock sobre uno de esos estúpidos certámenes de belleza. Aquí tengo la coartada de que está Michael Caine. Es increíble como un actor de su talla puede protagonizar un papel secundario, intrascendente, y comerse, cual agujero negro, a cualquiera que interprete a su lado en la secuencia… Está impresionante en su papel de Pigmalión/Torturador de la agente de policía a la que hay que convertir en aspirante a la corona de Miss América.

Ni que decir tiene que la película es tópica en la trama policíaca, con una historia estúpidamente infantil y final insulsamente previsible. Como no puede ser de otra manera, claro, tuvo segunda parte. Sin embargo, siempre me gustó cómo trata en algunos momentos el tema de los concursos de belleza. Tiene un par de buenos chistes inteligentes que atacan al corazón mismo de la filosofía de este tipo de certámenes. A saber. Cuando al final llega la prueba en la que las aspirantes tienen que responder a una pregunta del jurado, la chirigota alcanza su culmen. Estoy harto de ver como, en la realidad, los responsables y participantes de este mercado carnal, intentan vendernos que no sólo se elige en función de la belleza exterior, sino que es también muy importante el interior… “Claro, como en un Kinder sorpresa. No te jode” pienso yo siempre. Es como si la Academia de Oslo intentara vendernos que el Nobel de Física no sólo debe ser listo sino que también podría ser modelo de Armani. Así, las preguntas a las que someten a las chicas son del tipo ¿qué piensas de las guerras? Si pudieras suprimir algo malo del mundo ¿qué sería? Juro que he escuchado las respuestas más peregrinas a las preguntas más arquetípicas. Es como si las chicas llevaran el rollo aprendido y, sea lo que sea lo que oigan, sueltan su discurso buenista. Porque, claro está, siempre piden quimeras imposibles y sus palabras deberían ser aderezadas con un precioso coro de violines de fondo.

Pues bien, en Miss Agente Especial, cuando llega este momento, a las distintas preguntas, todas las chicas, todas, contestan: "yo lo que quiero es ¡¡¡la paz mundial!!!" Momento en que todo el público se pone de pie y aplaude fervorosamente. Cuando es el turno de la policía de incógnito, Sandra Bullok, a la pregunta de ¿Qué pedirías a los poderes públicos? Ella contesta: "que a todos los violadores les cayeran unas penas tan duras que no pudieran salir de la cárcel en su puta vida…" Silencio. Plano del público: todo el mundo con la boca abierta. Absortos. El presentador con los ojos como platos. Ella, al ver efecto que ha causado su respuesta se acerca nuevamente al micro. Susurra : "y por supuesto ¡¡¡la paz mundial!!!" Estallido de vítores, aplausos masivos, y amplia sonrisa del presentador. Genial.

Y es que en los certámenes de belleza , las chicas dicen al público y al jurado lo que quieren oír porque ellas, lo que quieren, es ganar. No presumir de conocimientos. Lo primero es estar buena y lo segundo demostrar que eres lo suficientemente maleable como para servir de percha a lo que la organización quiera. De ti colgarán un montón de mensajes, de marcas, de tópicos o lo que el patrocinador de turno quiera porque el feo no vende. En el feo no se fija nadie. Al feo sólo le escuchan los cerebritos…

Para muestra, el certamen de belleza que se ha celebrado en Castelldefels para elegir a la Miss Nació Catalana 2008. Una nueva conquista del nacionalismo. Confieso que admiro a los nacionalistas. Son capaces de poner el espejo en todo. En lo bueno… y en lo malo. Una nación no sólo tiene cosas buenas. Las hay malas. Y por eso también hay que copiarlas. Mi enhorabuena por delante.

En cuanto a los concursos de chic@s (y a partir de ahora dejo de poner la bienpensante arroba: que cada uno ponga el género y el sexo en este post según sus opciones, gustos o perversiones) confieso que para mi sólo hay un tipo de belleza. O se está buen@ o no se está. Será que soy un salido. Tengo una debilidad, que son las orientales, pero fuera de esa categoría no le miro el carné a una tía buena y perdón por el vulgarismo. Debe ser que soy un simple salido (y no un experto en belleza femenina) porque según la representante del Alt Empordá su belleza “no tiene nada que ver con la belleza de las andaluzas o las madrileñas”. Y apostilla la representante del Vallés Occidental “somos finas, sensuales, sencillas y elegantes, nada que ver con la chica sexy latina…” Hay que joderse. Debe ser que las andaluzas, las gallegas, las argentinas o las colombianas no se adornan con esas cualidades... Pero ¿no quedamos en que no había que generalizar? ¿O es que acaso los catalanes son todos unos tacaños, los madrileños unos chulos, los argentinos unos pesados y los colombianos unos narcotraficantes?

Pero no les echen a ellas la culpa. Como en los otros concursos de belleza, sólo le dicen al jurado aquello que quiere oír. No me imagino yo a una Miss Nació Catalana presumiendo de españolía ante el tribunal y desfilando con un traje de faralaes. Sería expulsada por provocadora. O por tonta. Y vale que son misses... pero no son tontas.

Eso sí, hay cosas que conviene mejorar en un futuro: una ganadora que se llama Ruiz y una finalista que responde por Pérez no hacen mucha “Nació”. Habrá que tenerlo en cuenta antes de ponerles la banda a participantes con apellidos tan poco catalanes porque, si no, gran parte del impacto publicitario buscado, se pierde. Eso, o les ponemos un nombre“artístico” mucho más de la tierra como Sardá o Codorniú.

Claro que, tampoco es de recibo, que el Vall d’Arán (en hombres) o El Montsiá (en mujeres) estén representadas por ciudadanos nacidos fuera de las fronteras de Catalunya, España y la Unión Europea. Como comentaban dos participantes de origen rumano en el camerino: ¿Por qué no puede ser Miss Cataluña una rumana? Que se lo pregunten a don Josep Lluís (aquí y en la China). Convencido estoy de que no le importaría. Pero ¿Puede ser una española la más guapa de Cataluña?

Seguro que sí. Es como el chiste aquel de que los de Bilbao nacen donde quieren. Y la catalana más guapa, también. Vale que no sea muy coherente pero cuando se trata de ti@s buen@s el dónde se haya nacido es lo de menos. Yo, cuando lo veo por televisión, ni me fijo en lo que pone en la banda de marras. Yo se la quitaba. Solo sirve para tapar. Habría que ponerles un numerito como una matrícula y, después, cuando ganara la que fuera, abrir un sobre (como las plicas en los certámenes literarios) que diera los datos de la belleza en cuestión. Y todos los de su pueblo tan contentos...

A mí me da igual. Yo seguiré viendo los concursos de belleza porque, lo reconozco, en lo que menos me fijo es en ese estúpido sello que marca la denominación de origen y que nos tapa sus magníficos cuerpos. Eso sí, me levantaré emocionado aplaudiendo cuando digan aquello de ¡¡¡Y la paz mundial!!! (en bikini, eso sí)

¿PARA QUE COÑO NECESITAMOS A LOS GUIONISTAS?

2008-01-08T20:16:00.000Z

“Un hombre cuenta sus historias tantas veces que al final
él mismo se convierte en esas historias y
siguen viviendo cuando él ya no está.
De esta forma, el hombre se hace inmortal.”

D. Wallace y J.August en BIG FISH (2003)

La huelga de guionistas en América va para largo. Son un gremio fuerte y tienen las cosas muy claras. Aquí, hace recientes fechas un conocido director de cine patrio decía que al paso que iba la televisión en España, plagada de reality shows, programas del corazón y otras subespecies de formatos mixtos, en poco tiempo directores, guionistas y demás creadores de ficción se quedarían sin ocupación por falta de trabajo… Sin embargo yo, como espectador, tengo la percepción contraria. Cada día tengo más claro que casi todo lo que sale por la pantalla de este electrodoméstico es ficción en mayor o menor medida.

Bien es cierto que, dentro el panorama audiovisual, se hace complicado difícil distinguir lo que es ficción de lo que no lo es. Las líneas entre lo real o lo ficticio tienden a mezclarse e, incluso, desaparecer. Las personas se confunden con los personajes y sus vidas con las tramas de un guión escrito con mejor o peor fortuna… Así, en una escalera que nos llevara desde la realidad-real hasta la ficción-irreal, nos encontraríamos con cuatro escalones:

En un primer peldaño estarían los informativos: en la parrilla de cualquiera de las cadenas de nuestro país hallamos telediarios y espacios de noticias en cuyas crónicas se busca cada vez con más ahínco el suceso, la sonrisa o la sorpresa, siempre mostrados con unos recursos visuales y una narrativa que recuerdan a los mecanismos utilizados por las series de ficción y el cine. Observaremos que en su forma de contar se intenta captar a toda costa la atención del espectador por encima de cualquier otra consideración antes incluso que la objetividad, la verdad o la propia realidad… Se “espectaculariza” la noticia. Así las personas que se convierten en “actores” del suceso. Gracias a esa distancia e irrealidad que imponen los informativos cada día con más rotundidad, y que nos acercan subconscientemente a la ficción, hace que podamos ver con total tranquilidad mientras comemos, los sucesos más espeluznantes de cualquier lugar del mundo y que despierte en nosotros los mismos sentimientos pasajeros que un capítulo de cualquier serie. Es la realidad vista con los ojos de la ficción.

En un segundo escalón nos encontraríamos con los programas de corazón. Son legión los espacios de la “crónica rosa” plagados de personajes e historias disparatadas que parecen salidas de las mentes de algún guionista con la carrera a medio terminar, y regidas por un director con Alzehimer juvenil. Protagonistas e historias que se continúan de semana en semana, de programa en programa, y a las que se van añadiendo nuevos personajes en función de la vida amatoria del protagonista o de sus más acérrimos enemigos. Una vida “real” que, en cada capítulo, nos sorprende con más revelaciones, a cual más increíble y surrealista, a la que se van uniendo nuevos personajes. A tal punto llega que, en muchas ocasiones, se pierde aquel que desencadenó la trama inicial y así pasa a ser un secundario de nuevas historias que se independizan y continúan por un camino distinto al que las generó en lo que sería el spin off perfecto de una serie. Es la realidad deformada para convertirse en ficción.

El tercer paso nos lleva hasta los llamados reality-shows (“la vida en directo”) que cada día proliferan más, bien sea en forma de casas-cárcel, cocinas de diseño e islas más o menos desiertas. En ellos, las personas deciden convertirse en personajes y la realidad “real” deja paso a la realidad creada por las productoras encargadas de estos Frankensteins modernos. De esta forma, encizañan o arrejuntan a sus “actores” manipulando sus acciones y sentimientos como si de marionetas se tratara… Y es que, en estos formatos, los personajes no tienen conciencia de que lo son (al igual que Augusto, el protagonista de Niebla de Miguel de Unamuno) Acabado el programa propiamente dicho, la vida de estos personajes “reales” excede los límites del plató, la casa, o la isla y así los concursantes, una vez fuera de los focos, siguen viviendo una existencia “ficticia” (en muchos casos proyectada y dirigida por sus agencias de representación que actúan como guionistas/directores) pero que ellos se siguen creyendo. Es el ser anónimo convertido en famoso, la persona convertida en personaje de sí mismo más allá del alcance de las cámaras… Es entonces cuando comienza esa “vida irreal”: pasean sus filias y fobias por todos los programas de la cadena en una suerte de culebrón “real” en el que el concurso inicial sólo ha sido el pistoletazo de salida, el episodio piloto de esta serie. Una serie cuyos episodios se ven en todos los programas de la cadena. Ojo, solamente de la cadena propietaria del reality ya que no se les permite acudir a la televisión de la competencia. Es por eso que son personajes: porque no son libres, porque su “vida” y su historia pertenecen a la cadena que les creó de la misma forma que la existencia de Los Serrano pertenece, únicamente, a Tele 5. Unas vidas que ellos creen eternas pero cuya “muerte” se determinará en función del interés de la audiencia como cualquier serie de ficción. Así si el share desciende, ellos “desaparecerán”, televisivamente hablando.

El ejemplo más palmario lo tenemos en la legión de “Grandes Hermanos” cuya lista de aventuras erótico-sentimentales (endogámicas en la mayoría de los casos) no tiene nada que envidiar a las andanzas de las familias de los seriales norteamericanos de los setenta y ochenta tipo Dallas o Dinastía. Es la ficción presentada como realidad.

Y en lo alto de la pirámide, por fin, las series. La ficción en estado puro: Los Serrano y compañía…

Sin embargo, si nos fijamos, caeremos en la cuenta de que hay un elemento común a toda ficción: la existencia de un guión previo. Quizás sean buenos o malos, entretenidos o aburridos, más o menos evidentes, pero tanto los informativos, como los programas del corazón, los realities o las series, vienen precedidos de un guión que planifica cuidadosamente el camino a seguir (guión de guía) a los que se une un director y unos actores. Ahí comienza todo: en el guión. Y sin guión no hay nada. Así que siéntense a negociar aquellos a los que les corresponda y escuchen a los guionistas. Escúchenles porque necesitamos sus historias aunque en muchos casos sean horribles porque, como decía Woody Allen en aquel chiste, necesitamos "sus huevos"...

VACUNA NAVIDEÑA

2007-12-24T17:11:00.000Z

"Todo lo que quiero por Navidad es a ti"
Richard Curtis en LOVE ACTUALLY (2003)

Iba a escribir, pero hoy no... Nochebuena me vuelve perezoso (más que el resto del año) ya que la bondad del ambiente le baja a uno las defensas y hace que se respire peor...

Así que os dejo un vídeo: Un villancico que está en Love Actually. Una película de la que me habéis leído ya un montón de cosas ¡que pesao!... pero es tan buena... Imprescindible verla en una tarde como la de hoy.

Es sólo un trocito para hacer boca pero la dosis entera os pintará una sonrisa que os durará toda la cena de esta noche pese a la/o suegra/o, la cuñada/o, el/la pariente/a coñazo/a que llega pedo/a a última hora y se hace más insoportable que de costumbre...

Es mi vacuna para que todo os dé lo mismo hasta, más o menos, las cuatro de la mañana: una hora más que prudente para tirarle a la cara a vuestros familiares más coñazo lo que realmente pensamos de llos con la coartada del alcohol en sangre o dedicarse a ese noble deporte cuya práctica no se suspende por falta de luz...

Abrazos a todos y feliz lo que sea.

MATONES DE BARRIO

2007-12-10T20:03:00.000Z

"Tú no eres libre. Eres un cobarde."

A.G.Sinde, Luis Puezo y Lucía Puezo en LA PUTA Y LA BALLENA (2004)

Como ya he dicho alguna vez en este lugar, uno, pese a su educación, no es cristiano, ni católico, ni apostólico, ni (lamentablemente) Romano… Tampoco budista, que tan de moda está entre la gente de la farándula por el glamour que despierta, ni muchísimo menos cienciólogo ya que mi bolsillo no da para tanto. No nací en India así que no creo en el hinduismo, y eso que una diosa con muchos brazos provoca en mí un montón de fantasías sexuales. Tampoco musulmán. Hay algo en mis genes de cristiano viejo que me dice que no debo optar por la religión de los amigos de Mahoma que siguen considerando a la mujer un escalón por encima de los animales domésticos. Tampoco me seducen los judíos. No soy yo amigo de holocaustos y nazis, Dios me libre, pero unos tipos que le hacen ascos al jamón de Jabugo no pueden ser colegas míos. Eso, de entrada, te promete el infierno en vida. Así que no he encontrado aún mi sitio en la Eternidad. Siempre he pensado que, como opinaba Groucho sobre un club que le admitiera a él dejaba de interesarle, una religión que se adaptara a mi forma de entender la vida y la trascendencia, al final no sería seria... Por eso, si acaso me juntaría con los de El Palmar de Troya o los Hare Chrisna. Ahí encajaría mejor, porque tiene un "aje" de cachondeo y superficialidad que a priori me atrae. Siempre me ha sonado más a comuna hippie con porros y orgías que a confesión religiosa... Aunque estoy seguro que me cansaría rápido. Si todo me está permitido ¿qué gracia tiene? Puede que estén bien para hacerse unas risas una temporada pero cuando uno se juega la Eternidad, ya puestos, apostaría sobre seguro…

Sin embargo, pese a no creer en casi nada, intento respetarlo casi todo. Y si, como habrás podido comprobar, no resisto la tentación de hacer un par de chistes con las creencias religiosas soy consciente de que hay imágenes o palabras que pueden hacer daño a mucha gente. Por eso, si vas a reirte de lo que muchos piensan que es muy serio, al menos asegúrate de que el chiste es lo suficientemente bueno. No lo hagas por joder, por molestar, o por demostrar lo descreído, lo moderno y lo liberal que eres… Porque, quizás, lo que estás haciendo es demostrar justamente lo contrario: lo que no eres...

Como, por ejemplo, este vídeo.

Pincha sobre la foto para verlo

Lo peor no es que sea ofensivo para 1.973 millones de personas en todo el mundo. Ni que le metas el dedo en el ojo a dos mil años de creencias...

Lo peor es que está realizado de pena, que no tiene gracia y que, como ocurrencia, se agota pronto. Su peor pecado es que no le saca “jugo” a la idea. Se han quedado en gracieta anticlerical, tan obsoleta como falta de imaginación…

Y es que, desde hace un tiempo, todo el mundo se apunta a darle de ostias (sin H y del latín ostium) a la Iglesia católica. Todo porque fueron muy malos en el pasado... Estos tipos me recuerdan al bravucón del barrio que ahora pega al abuelete que fue un cabronazo en su juventud, al que nadie tosía cuando tenía veinte años y un bate de béisbol en las manos, pero que ahora que va en silla de ruedas y habla por su traqueotomía, es blanco de los pescozones del nuevo matón de la calle. Pero no. No cuela. Ahora no puntúa chicos. Y quizá sois peores que él…

Ahora que la Iglesia no se escandaliza de nada, ni salen los santurrones a rezar a la puerta de los cines, ni se excomulga a nadie, ni se quema en hogueras por comentarios a pie de página, ni los curas echan sapos y culebras por la boca, cuando ni siquiera el poder político no puede hacernos nada… Ahora, es cuando les llamamos de todo. Creéis que ahora, por fin, sois libres para hacerlo pero no, sólo sois cobardes. La típica pandilla de cobardes como aquellos tipos que se mofaban de los Amish en Único testigo porque sabían que estos no les iban a responder con un puñetazo.

Claro, como ahora ya no pueden levantaros la mano, sacais pecho y os pavoneais. Entonces, estos chicos de buena educación y colegios de pago (de curas en su mayoría) seguro que eran premio fin de curso “buena conducta” de su promoción y no se atrevieron a alzarle la voz a ese cura cabrón que les dio muchas bofetadas a destiempo o intentó meterles mano. Porque, claro que los hubo o los hay, pero lo que tuviste que hacer debiste hacerlo en su momento. No cuando el matoncillo está en silla de ruedas y tú tienes detrás a tu primo el de Zumosol en forma de dueño de una cadena de televisión.

A los nuevos matoncillos del barrio les propongo que, si de verdad quieren ser tipos arrojados, valientes, auténticos kontrakultura con un par, lo que tienen que hacer es tiempo de desviar el tiro. Dejar a los curetas de sotana raída y apuntar ahora contra esos nuevos clérigos que pueden soltarnos una “bofetada” y que tan bien respaldados se encuentran ahora por la nueva autoridad política y social. Ser políticamente incorrectos de verdad y, a ser posible, poner un poquito de imaginación. En otros sitios, en los que de verdad se la juegan, sigue habiendo bufones de verdad. De los que se exponen. De los que le dicen al rey, feo y la reina, puta. Y encima lo hacen con un derroche de humor e ingenio que le devuelve a uno la fe en la raza humana aunque, lamentablemente, esos humanos no moren por este singular país…

Picha sobre la foto para verlo.

P.D. Me río y lo aplaudo. Por su imaginación y su valentía. Hoy en día si uno quiere jugársela de verdad, que haga coñas y críticas con los creyentes en Alá. Encontrarán un filón y su arrojo se pondrá a prueba de verdad. Que yo sepa a nadie le ha costado la vida un comentario jocoso sobre el papa Benedicto y sin embargo un cineasta, Van Gogh, encontró la muerte por relizar una película en la que se criticaba el papel de la mujer dentro del Islam . Venga, sean valientes y hagan un par de chistes sobre Alá o Mahoma. Sin molestar. Humor con buen gusto. Y saquen entonces pecho. Lo dice uno que, sí, hizo una gracia en televisión sobre árabes y alcohol y fue amenazado de muerte por islamistas...

P.D. ¿Sería tachada hoy en día de intolerante o xenófoba esta mítica canción ochentera de Siniestro Total?

RIP TV

2007-11-27T09:36:00.000Z

"Corre a encontrar la muerte antes de que te quiten el sitio."

W. Wisher y W. Lewis en "EL GURRERO Nº13" (1999)

Me gusta este mundo porque no deja de sorprenderme cada mañana. Quizá el otro (mundo) tampoco esté mal pero, ante la incertidumbre, prefiero por el momento quedarme con éste. Y es que leo en el periódico que Alemania estrena el primer canal funerario del mundo. Ah, que gran idea. Ya que no encontramos más programas que hacer con los vivos, empecemos a sacarle el jugo a los muertos. Claro que sí. Basta ya de ese perezoso Descanse en paz en las coronas del cementerio. Aquí no va a descansar ni Dios. Seguir produciendo más allá de la muerte, ese es el objetivo.

El canal en cuestión se llamará Etos TV y, según cuentan, rendirá homenaje a los seres queridos. Muy listos estos germanos. Pase lo que pase, su canal no dejará de tener “carne fresca” nunca… Porque los humanos podemos cambiar de gustos, de mentalidad, de actitud política pero lo que no podemos hacer de momento es dejar de morirnos. Y ese es un mercado televisivo que aún está por explotar: "Cada año mueren en Alemania 800.000 personas. Si tenemos en cuenta que cada uno tiene cuatro familiares, amigos y compañeros de trabajo íntimos, cerca de 3,2 millones de alemanes se enfrentan cada año al tema de la muerte", ha señalado Wolf Tilmann, creador del proyecto. Y es que los alemanes ya fueron pioneros en eso de convertir a los muertos en bien de consumo. Ahora, eso sí, no los producen. Ya vienen muertecitos "de fábrica".

Por sólo dos mil euros te montan una telenecrológica de dos minutos de duración que será emitida unas diez veces a lo largo del día. Ellos se encargan de hacerte el vídeo con puesta de sol, niños en el parque, montañas nevadas o preciosos cielos azules en los que se supone que está el finado. Además se pueden añadir testimonios de su pareja, padres, hijos o familiares acompañados de vídeos o fotos del muerto.

Que pasada. Me apunto. Ya estoy trabajando en mi video. Lo montaré yo mismo. Me haré un publireportaje que será la envidia del cementerio. Pero nada de familiares recordando estúpidas anécdotas. Ni hablar. En el mío aparecerán las mujeres con las que he acostado durante mi corta existencia lanzando loas sobre mis capacidades amatorias: “Era un cabrito… pero funcionaba en la cama como el mismísimo diablo” o “nunca ganó un Goya pero yo le di el Oscar en más de una ocasión”. Ni que decir tiene que no serán mis “auténticas amantes”. Uno no da para tanto… Pero pienso contratar actrices de Playboy, por muy cara que sea la sesión, para que declamen de forma creíble y exaltada el guión que les voy escribir. Se trata de joder a los que me odian, claro. Que se les revuelvan las entrañas mientras se devanan los sesos intentando averiguar cómo me llevé a esas bellezas a la cama…

Pero, una duda me asalta: ¿Se pueden contratar “contravideos”? Me explico. Te enteras que ha palmado un tipejo que te jorobó en vida, así que compras el tiempo necesario y emites una cinta, que lejos de exaltar sus bondades, hace un repaso de las hijoputeces que cometió el finado y en el aparecen todos los damnificados cagándose en su padre. ¡Qué es eso de recordar la existencia de un cabrón con pintas! Ni hablar. Que el mundo entero sepa la clase de mamón de la que se ha librado la Humanidad. A veces el cáncer puede ser el mejor aliado del lado brillante de la Fuerza. Me da que, en España, esta segunda versión daría más dinero que la primera.

La programación, según cuentan, se complementará con reportajes sobre cementerios, "lugares concebidos por mucha gente como oasis de tranquilidad y reflexión” en palabras de Tilmann. Espero que en España no le tomen la palabra literalmente porque mucho constructor empezará a levantar, rápidamente, urbanizaciones con unas preciosas vistas a esos “oasis”, una costa que aún está por explotar…

Sin embargo, aunque los reportajes pueden estar bien yo, con mi mentalidad televisiva, preveo mucho más negocio que un simple documental con música de Handel. ¿Por qué quedarse ahí? Imaginemos una parrilla atractiva y que pudiera competir en el Prime Time contra las grandes cadenas. ¿Por qué no un Gran Hermano Mortuorio? Sólo habría que colocar cámaras dentro de los ataúdes para ir viendo como se descomponen los cadáveres. Después, el debate del domingo: ¿Por qué se descompone mejor Manfred que Helga? “Está claro que Helga era alcohólica y por eso los gusanos tardan más en hacer su trabajo que en el cuerpo de Manfred.” “Ni hablar. Yo tengo una exclusiva: Como demuestra un reciente estudio de la Universidad de Wichita, los gusanos tienen tendencias homosexuales así que actúan de forma más activa en aquellos cuerpos que le son más afectos…¿Esto quiere decir que Manfred era gay y que no salió nunca del armario?” Seguro que me quedo corto: no infravaloremos las conclusiones a las que podrían llegar los “colaboradores habituales” de este tipo de espacios.

Y para rellenar la parrilla todo tipo de formatos: programas de testimonio con enfermos terminales próximos a la muerte y comprometiéndose a hablar en directo cuando palmen desde el más allá. Series como Medium. Bricomanía, ¡Construye tu propio ataúd estilo Valentino con mp3 incluido! Programas de cocina: ¿Qué hacer con esas molestas vísceras? Debates: ¿Cómo contratar un seguro de vida antes de pegarte un tiro? O galas benéficas: ¡Esta noche desde el cementerio de la Almudena: lo último de Descompuestos, las baladas de Julio Putrefacto y el humor de Muertos de Hambre! ¡Uauauauuuuhhhhhh!

¿Y qué decir de esos programas del corazón necrófagos llevando a familiares, amigos, conocidos y demás fauna a hablar del muerto…? Hablar mal, se entiende, porque comentar lo que hizo a favor de todos no tiene ninguna gracia y no da audiencia. Fotos y vídeos que apoyaran las tesis más peregrinas y odiosas, desgranando cada uno de sus comportamientos más deleznables, sugiriendo las teorías más escabrosas en torno a su sexualidad, todos alimentándose de la carne del cadáver aún calentito... Eso sí que tendría un buen share.

Ah no.

Ahora que caigo, esto último ya se está haciendo en las cadenas “normales”. El corazón no tendría futuro en RIP TV.

P.D. Siguiendo con el tema: no perderse Planet Terror de Robert Rodríguez, la peli de zombies más divertida que he visto.

¡A LA GLORIA!

2007-11-22T10:03:00.000Z

"¡¡¡Me cago en el padre de los hermanos Lumiere!!!"
Fernando Fernán Gomez en "EL VIAJE A NINGUNA PARTE" (1986)

Ayer por la tarde vino la muerte a visitarle a su habitación de La Paz, y don Fernando, con todo hecho, se despidió de la vida con su frase más malditamente famosa: ¡A la mierda!

Dicho esto, se adentró con la de la guadaña por ese túnel oscuro con luz al fondo… Sin miedo, eso sí, porque como él bien bien sabe, no hay caminos que puedan ser más duros que los de esa España gris que pateaban los cómicos de El Viaje a Ninguna parte.

Qué lástima que en los últimos tiempos, showmen televisivos de segunda redujeran toda su magna obra a esa anécdota en la que mandó a esparragar a un tipo maleducado, ignorante y, sobre todo, pesado que no tuvo piedad con un anciano cansado en uno de esos actos de presentación terriblemente aburridos. Todos aquellos que hicieron chanza de su carácter y le acusaron de malhumorado simplemente no le conocían. Era una persona afable, educada e incapaz de levantar la voz. Pero, no soportaba la mediocridad y la estupidez tan de moda en nuestros días. Y contra la mala educación siempre hay que pegar un puñetazo en la mesa. No hay talante que valga. Los bobos deben que enterarse de lo que son. Y como, habitualmente no se enteran, hay que gritárselo…

Se nos fue el Miguel Angel Buonarroti del arte español. Actor, guionista, autor teatral, productor, director de cine y teatro, novelista… Hacer muchas cosas no tiene mérito. Todos somos dispersos. Pero hacerlas todas bien es muy complicado. Y ser genial en cada una de ellas, sólo está reservado para unos elegidos. Pero ese genio, que nadie se equivoque, procedía del trabajo concienzudo. El mucho trabajo. Un trabajo que muchas veces no fue reconocido…

Como dice Steve Jobs, es fácil unir los puntos hacia atrás. Lo complicado es unirlos en tiempo presente cuando vienen mal dadas. Y es que el presente continuo fue en muchas ocasiones muy duro con el hijo de la Fernán Gómez. Tuvo sus momentos bajos, muy bajos, en un país que muchas veces se olvida de sus genios porque éstos son cotidianos…

En los sesenta, con su película El extraño viaje, consiguió la indiferencia de la crítica y el público, aunque fuera una absoluta obra maestra. Una película de crímenes con un tono absolutamente desconocido en su época, arriesgadísima en su concepción desde el guión a la música, y que los sesudos estudiosos no supieron valorar. Según sus propias palabras, entonces se planteó si tenía madera de director…

Y si quizá ahora digan que lo fue todo en el mundo de la interpretación, se olvidarán de que lo fue gracias a que en las malas épocas hizo todo tipo de papeles en películas de tercera y de cuarta… Le recuerdo en un seminario en la facultad en el que alguien le preguntó (con mala baba) como una figura de su talla pudo, en los setenta, interpretar películas como Zorrita Martínez, Yo soy fulana de tal o Pierna creciente, falda menguante. El, sin descomponer el gesto, contestó que quizá esas eran las películas de su filmografía a las que les estaba más agradecido: le dieron de comer cuando nadie se acordaba de él y le permitieron seguir vivo. Sin Zorrita Martínez no existiría Fernán Gómez.

Incluso su, ahora indiscutible, “Viaje a ninguna parte” cuando fue proyectado en el Festival de San Sebastián, obtuvo una fría acogida y, como él mismo recordaba en sus memorias El Tiempo Amarillo: “De los diecisiete premios que se repartieron ese año, las películas españolas presentadas, entre largometrajes y cortometrajes, fueron cinco. La nuestra fue la única que quedó sin premiar. (…) En fin, se veía, que por muchas razones, aquel viaje no iba a llegar a muy feliz destino.” Falló como futurólogo porque ese mismo año, la película obtenía cuatro Goyas, aunque no estuvo para recoger los que le correspondían. Nunca pensó que podría obtener el favor de sus compañeros: “¿Cómo podría obtener cuatro premios una película tan despreciable y tan despreciada? Pero como llevaba ya cerca de cincuenta años en este ofició me dormí…” Muchos de los que hoy a buen seguro le alaban escribieron cosas como: “Lo peor del acto fue, sin duda, que Fernán Gómez se llevara –injustamente- los premios más importantes. Y que este personaje, tomándose por Woody Allen, demostrara un desprecio inconmensurable por sus colegas de cine que le habían votado y prefiriera quedarse en su Olimpo a dormir”.

Que sí, don Fernando, que yo también me cago en el padre de los hermanos Lumiere…

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SURREALISTOTECA 5

2007-11-02T20:28:00.000Z

"Lo más bonito de ser feliz es que crees que ya no volverás a estar triste."

M. Puig y L.Schrader en EL BESO DE LA MUJER ARAÑA (1985)

Traigo hoy hasta aquí, por primera vez en dos años y coincidiendo con que es el post número cien, un vídeo. Sí, ya sé que este blog es para leer pero… la surrealistoteca no podía prescindir de este documento único y era imposible de describir. Había que verlo. No tenéis más que pinchar sobre la imagen. Sólo os pido que tengáis en cuenta una serie de matices:

El escenario es el Parlamento de Aragón, no una clase de 3º de ESO.

La chica que habla no tiene catorce años sino cuarenta y dos.

Es la portavoz del PSOE para la educación.

Licenciada en psicología.

El discurso se lo ha escrito ella sola.

No es cierto que sea una redacción del cole.

No está imitando a Leticia Sabater (conscientemente al menos).

No había bebido, fumado ni consumido ningún tipo de sustancia (tóxica) antes de hacer la alocución. Nació así.

El rollito “vida color rosa” de ZP ha calado entre los más jóvenes (Ella lo es, al menos en espíritu)

Me encanta ver gente tan chupiguay.

Al finalizar su discurso, la consejera y ella no se besaron, así que, que nadie espere una escena subida de tono.

Y sobre todo, sobre todo, no se lo tengáis en cuenta: era su primera vez como portavoz del grupo socialista. La próxima vez, seguro que lo hará mucho mejor.

P.D. El “sí, cariño mío, lo que tu quieras...” va dirigido al Presidente del Parlamento…

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P.D. Lamentablemente, después de esta intervención Isabel Teruel ha sido destituida de su cargo... No podremos volver a gozar de sus discursos en Youtube.

P.P.D. Por favor que vuelva y que la hagan Ministra de Educación.

Su curriculum está a la altura:

Isabel Teruel Cabrero, Grupo Parlamentario Socialista (GPS).

Nació el 20 de febrero de 1965 en Zaragoza. Es licenciada en Psicología y técnico superior de artes plásticas y diseño. Es miembro de la Ejecutiva Regional del PSOE.

Cargos desempeñados:

Diputada del Grupo Parlamentario Socialista por Zaragoza desde 21.06.2007:

Miembro suplente de la Comisión de Economía y Presupuestos
Miembro titular de la Comisión Agraria
Miembro suplente de la Comisión de Industria, Comercio y Turismo
Miembro titular de la Comisión de Educación, Cultura y Deporte
Miembro titular de la Comisión de Asuntos Sociales
Miembro suplente de la Comisión de Ciencia, Tecnología y Universidad
Miembro titular de la Comisión de Sanidad

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CON Z DE...

2007-10-26T10:38:00.000Z

"La felicidad nunca es completa sin una cabra tocando el violín"

Richard Curtis en NOTHING HILL (1999)

Los créditos hipotecarios más asequibles que nunca: 40 años pasan rápido.

Los bancos ganando más dinero del que soñaron jamás.

Los trenes más puntuales (sobre todo en Cataluña)

Los aeropuertos con el mejor sistema informático del mundo (también en Cataluña).

La violencia de género cada día más inexistente.

Los terroristas de ETA cada vez más "solos".

Los dos bandos de la guerra civil más reconciliados.

El ejército español ya no está en ninguna guerra.

Los jueces encantados con el ministro de Justicia.

Los opositores a judicaturas aún más.

El Tribunal Constitucional sin parar de hacer su trabajo.

Los gamberros racistas del metro convertidos en estrellas mediáticas.

Las televisiones cada día más educativas.

El protocolo de Kyoto más incumplido de Europa.

Las pateras-cayuko llegando en masa por el estrecho.

El paro subiendo.

El rey es republicano.

Los Presupuestos Generales del Estado aprobados por 9 votos.

El fútbol gratis y en abierto todos los días.

El Madrid gana la liga.

Nos vamos de puente.

¡Qué felicidad!

No vivimos en España.

¡¡¡Vivimos en el país de Oz!!!

Oz. Con Z de Zapatero.

P.D. Pinchando en las afirmaciones arriba expuestas te llevarán a las noticias de las que las he sacado... Han sido recogidas de todos los medios de comunicación (prensa, radio y tv) de diferentes tendencias.

Mientras, cantemos todos juntos mientras bailamos por el camino de ladrillos amarillos...

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HISTORIA SIN MEMORIA

2007-10-24T09:02:00.000Z

"¿Cómo ha podido ocurrir? ¿Quién es el culpable?
Bueno, ciertamente unos son más responsables que otros
y tendrán que rendir cuentas.
Pero, la verdad sea dicha,
si estáis buscando un culpable,
sólo tenéis que miraros al espejo."

Andy y Larry Wachowski en V DE VENDETTA (2005)

Nunca entendí la guerra civil española. Sí, he leído mucho sobre el tema y los múltiples motivos por el que los españoles decidieron liarse a tiros unos contra otros… pero no en los libros no se explicaban las motivaciones por las que un vecino coge un fusil y se apresta a convencer al vecino a base de balas. No entendía los motivos por los cuales la gente decidió matarse, simplemente. Quizá porque siempre he tenido la convicción de que hay cosas por las que merece la pena morir pero ninguna por la que esté justificado matar y menos porque el otro tenga unas ideas diferentes a las tuyas.

Por eso no tenía nada claros los por qués de esa guerra de la que no me hablaron ninguno de mis dos abuelos que se dejaron la vida en ella, en distintos trozos de tierra.

Y digo que no entendía, porque así fue hasta hace unos días. Quizá es que antes era demasiado joven o que hoy ya soy demasiado viejo... Así es la vida, como el tiempo, un día hace sol pero al rato aparece una nube. Blanca. A esta se le junta otra. Y otra. Y más. Comienza a ponerse gris. Una primera gota. Y antes de que nos demos cuenta está cae el diluvio. Y entonces, completamente empapados, nos preguntamos cómo es posible… si hace un rato hacía un sol espléndido. Los humanos somos tan ciegos como para nos darnos cuenta de que el cielo se oscurece pero los animales saben cuando va a caer un chaparrón porque el aire se electriza…

Desde que vió la luz la famosa Ley de la Memoria histórica se huelen en el aire la revancha, las cuentas pendientes, la venganza, la memoria de “lo mío” y no la de "lo nuestro...” Hemos echado manos de los recuerdos… pero nos olvidamos de que recuerdo es siempre selectivo y personalísimo. Así uno se acuerda de su profesora republicana muerta a manos de los nacionales que entraron en clase para darle el paseillo y otro tiene en la cabeza a su tío abuelo cura fusilado por los republicanos en una ermita perdida de Castilla. Lo que para uno es una vieja película en blanco y negro, para el otro es una modernísima cinta en 3D.

Fui uno de esos niños de la Transición que no se enteraba de lo que estaba ocurriendo pero, como ya he contado en otra ocasión, percibía en el aire ambiente de fiesta, de nueva etapa, de olvido del pasado de nuestros padres para mirar hacia el futuro de nuestros hijos. Fraga y Carrillo en el club Siglo XXI dándose la mano: el “monstruo” genocida de Paracuellos y el “delfín” del dictador asesino codo con codo pensando en crear un papel llamado Constitución y no en quemar algo más que libros.

No quiero desviarme del tema principal: quizá es pesimismo o quizá vejez sobrevenida pero estos días he entendido claramente el por qué de esa maldita guerra. Nada que ver con las ideologías, las derechas o las izquierdas, los derechos y las libertades, la república o la monarquía… La única razón fueron las cuentas pendientes. No las de Pablo Iglesias con Gil Robles, ni las de Companys con Azaña, ni siquiera las de Indalecio Prieto con… No. Fueron las cuentas pendientes de un vecino con otro. El que está puerta con puerta o que vive en la acera de enfrente. Esos odios ordinarios, pequeños, constantes y cotidianos que se van alimentando día a día a golpe de convivencia. Y todo lo que vino después fueron excusas. Excusas con las que apretar un gatillo. Si era de izquierdas, pues a denunciar que era comunista. Si era de derechas, a acusarle de ser católico. El caso era reunirse unos cuantos de la misma cuerda (con algún odio pendiente) y ajustar cuentas dando un "fraternal" paseillo. Franco o Lister sólo fueron los nombres para la Historia, los que encauzaron esos odios. El odio lo generó la gente normal con la convicción de que la única manera de vivir en paz era hacer desaparecer al contrario.

Y eso es lo que veo en estos días: gente ajustando cuentas. Unas cuentas que parecían saldadas hace treinta años pero que, obviamente, no ha sido así. El cuadernillo con las sumas y las restas quedó en un cajón olvidado… pero no desapareció y con el tiempo ha ido generando intereses. Por eso me da miedo esta situación: porque parece que ha llegado el tiempo del repaso. De desempolvar los cajones y “ponernos al día”. Y lo peor es que ya nada tiene que ver con la Guerra Civil, con los huesos de mi padre o los de tu abuelo, da igual si eres del PSOE o del PP, lo importante es que me jode es el chalé que te has construido siendo un paleto, yo que tengo una carrera; que pones la música muy alta los fines de semana; que tu perro que mató a mi gato o que la linde de tus tierras está un palmo más allá de donde debería... como me dijo mi bisabuelo.

Lo peor no es el miedo, es esa sensación de Deja vù que siento. La sensación de que por esta carretera ya hemos pasado… y que lleva a un barranco cuyo puente está aún por construir. Lo que más me inquieta de esta situación es que pienso que quizá me estoy emparanoiando ( o crispando, que dicen ahora, aunque no se me ocurra levantar mínimamente la voz) Gracias al cielo (de Dios, de Buda, de Mahoma o del Palmar de Troya, que en esto de mentar a la Eternidad siempre hay que estar a bien con todos) descubrí un blog que os recomiendo vivamente: Magnis itineribus.

Su anfitrión es Enrique, una de esas personas que te cuentan una historia de la Historia y te parece que está teniendo lugar hoy mismo. Cada uno de sus post, habitualmente unido a sucesos de hace siglos, viene a demostrarnos que no hemos cambiado nada, que seguimos dándole vueltas a las mismas cosas y lo que aprenderíamos si no creyeramos descubrir la pólvora cada fin de semana...

Allí encontré un post titulado “En el día de hoy” sobre la figura de Julian Marías, en el que además de hacer una estupenda semblanza de este intelectual, de verdad y con todas las letras no como en nuestros días que se aplica lo mismo a un Premio Nobel de la Paz que a un actor de telecomedias, nos extraía algunos textos de su ensayo “La guerra civil: ¿cómo pudo ocurrir?”. Marías no es sospechoso de nada: fue soldado raso de la República y encarcelado en mayo de 1939. Quizá lo más cruel es que quien le delató era su mejor amigo... Y seguramente por algo tan" trascendente" como haberle arrebatado una novia, tener mejor ritmo en el baile de los sábados o sacar mejores notas en el colegio... Finalmente, fue puesto en libertad al demostrarse que los cargos eran pura inquina personal. Por eso tiene tanto mérito el texto que escribió después, ya en Democracia, y que traigo hasta aquí.

No hay nada tan tranquilizador como descubrir que tus "intranquilidades" ya han "intranquilizado" antes a alguien con mucha cabeza. Lo peor es que don Julián parece que escribe sobre lo que nos está pasando hoy en día. Lo mejor es que ahora sé que no estoy sólo. Mi paranoia, si es que lo es, ha sido vivida ya antes por otro... Os invito a ir a la fuente principal y leerlo por completo. Es una delicia para el alma.

LA GUERRA CIVIL ¿CÓMO PUDO OCURRIR? por Julián Marías.

"...Pero, ¿puede decirse que estos políticos, estos partidos, estos votantes querían la guerra civil? Creo que no, que casi nadie español la quiso. Entonces, ¿cómo fue posible? Lo grave es que muchos españoles quisieron lo que resultó ser una guerra civil. Quisieron:

a) Dividir al país en dos bandos,

b) Identificar al «otro» con el mal.

c) No tenerlo en cuenta, ni siquiera como peligro real, como adversario eficaz,

d) Eliminarlo, quitarlo de en medio (políticamente, físicamente si era necesario)..."

"...Conviene recordar que la situación española en el primer tercio del siglo había sido de promesa constante, en gran parte realizada. Desde el desastre del 98, la sociedad española había despegado económicamente (con la ayuda de la neutralidad durante la primera guerra mundial), y su pobreza se había mitigado; las Universidades habían mejorado más de lo que se hubiera podido esperar, y todo el sistema de la instrucción experimentó un avance extraordinario con la República. Desde el punto de vista de la cultura superior-filosofía, literatura, arte, investigación-, se había entrado en un siglo de oro. Las esperanzas de un joven de mi generación eran ilimitadas, y la República, entendida positivamente, fue el símbolo de la apertura, de la dilatación de la vida, del ejercicio de la libertad. La España estudiada e interpretada por Unamuno, Menéndez Pidal, Gómez Moreno, Asín Palacios, Ortega y los historiadores y filólogos más jóvenes; imaginada y recreada literariamente por Azorín, Baroja, Valle-Inclán, los Machado, Miró, Juan Ramón Jiménez, Ramón Gómez de la Serna, Salinas, Guillen y los poetas «del 27»; pintada por Regoyos, Zuloaga, Solana, Palencia; la que tenía, un poco lejos, a Picasso y a otros cuantos; la que había empezado a investigar-en escasa medida, pero tan bien como cualquiera- con Cajal, Cabrera, Palacios, Catalán; la que había creado, por primera vez desde hacía tres siglos, una filosofía original y un comienzo de escuela sin adanismo -Ortega, Morente, Zubiri,, Gaos-, esa España, en tantos sentidos incomparable con todas las anteriores desde mediados del siglo XVII, desde Quevjedb y Calderón, fue la que de repente fue negada a medías por fracciones que nji siquiera poseían ni retenían la mitad de lo que pretendían defender. De esa España nos despojaron a ios españoles -y a nuestros hijos no nacidos- los que quisieron la guerra (o no les importó dejarla llegar), los que fueron internamente beligerantes en 1936".

"...La verdad es que nadie contaba con ella. Los que la promovieron más directamente creían que se iba a reducir a un golpe de Estado, a una operación militar sencillísima, estimulada y apoyada por un núcleo político que serviría de puente entre el ejército victorioso y el país. Los que llevaban muchos meses de provocación y hostigamiento, los que habían incitado a los militares y a los partidos de derechas a sublevarse, tenían la esperanza de que ello fuese la gran ocasión esperada para acabar con la «democracia formal», los escrúpulos jurídicos, la «república burguesa», y lanzarse a la deseada revolución social (lo malo es que dentro de ese propósito latían dos distintas, que habían de desgarrarse mutuamente poco después). Todos sabemos que las cosas no sucedieron así. La sublevación fracasó; el intento de sublevarla, también. La prolongación de los dos fracasos, sin rectificación ni arrepentimiento, fue la guerra civil".

"...En la zona republicana, además de cansancio había una infinita desilusión. Se sentían burlados, engañados, manipulados, utilizados por los más representativos de sus dirigentes. Además, desde el 5 al 28 de marzo se les había dicho la verdad-caso único desde julio de 1936 hasta fines de 1975-. Los vencidos se sabían vencidos, y lo aceptaban en su mayoría con entereza, dignidad y resignación; muchos pensaban -o sentían confusamente- que habían merecido la derrota, aunque esto no significara que los otros hubiesen merecido la victoria. Los justamente vencidos; los injustamente vencedores. Esta fórmula, que enuncié muchos años después, que resume en seis palabras mi opinión final sobre la guerra civil, podría traducir, pienso, el sentimiento de los que habían sido beligerantes republicanos.
Sobre este suelo se pudo edificar la paz. Si así se hubiera hecho, si se hubiese establecido una paz con todos los españoles, vencedores y vencidos, distinguidos pero unidos, con papeles diferentes pero igualmente esenciales, al cabo de poco tiempo la guerra hubiese desaparecido tras el horizonte, como el sol poniente, y hubiese quedado una España entera, más allá de la discordia."

"No fue así. En lugar de una reconciliación -aunque la dirección de los asuntos públicos hubiera recaído de momento en manos de los vencedores-, se inició una represión universal, ilimitada y, lo que es más grave, por nadie resistida ni discutida. Se pueden repasar las conductas y las palabras -incluso impresas-de los que entonces gozaban de prestigio e influjo, y cuesta encontrar la más tímida petición de clemencia, no digamos una defensa, o una repulsa de la represión. Y hay que incluir, y muy especialmente, a los que posteriormente se han sentido invadidos de entusiasmo por las tesis y las figuras que implacablemente combatieron hasta después de su derrota".

"...hay que volver nuevamente los ojos a la guerra, para recordarla -es decir, llevarla otra vez al corazón- como algo absolutamente pasado, como nuestro pretérito común. No podemos olvidarla, porque eso nos expondría a repetirla. Tenemos que ponerla en su lugar, es decir, detrás de nosotros, sin que sea un estorbo que nos impida vivir, esa operación que se ejecuta hacia adelante."

"Tenemos que eludir el último peligro: que nos vuelvan a contar la guerra desde la otra beligerancia, desde las otras mentiras, ahora que la mitad de ellas había perdido su eficacia y era inoperante. Entre 1936 y 1939 los españoles se dedicaron a hacer la guerra, a intentar ganar la guerra; desde esta última fecha malversaron lo que habían conseguido, no supieron edificar adecuadamente la paz. Esta es nuestra empresa: darnos cuenta de que necesitamos vencer a la guerra, curarnos, sin recaída posible, de esa locura biográfica, es decir, social, que nos acometió hace algo más de cuarenta años, cuya amenaza ha sido tan hábilmente aprovechada para paralizarnos, para frenar el ejercicio de nuestra libertad histórica, la plena posesión de nuestro tiempo, la busca y aceptación de nuestro destino".

http://magnisitineribus.blogspot.com/2007_06_01_archive.html

A veces, los sabios se llaman Julián.

Hubo un tiempo en que la gente no sólo escuchaba esta canción... Se la creía.

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LAS FIESTAS DEL PUEBLO

2007-10-12T08:37:00.000Z

"Yo me estoy ahogando... ¡y tú te pones a describir el agua!"

M. Andrus y James L. Brooks en MEJOR IMPOSIBLE (1997)

Había una vez un pueblo (de los muchos de este Estado o de otro) al que llamaremos El Chorrillo. En su plaza mayor había una fuente. Una fuente de la que todo el que quisiera podía beber.

Había en el pueblo un grupo de pueblerinos, sin ánimo de ofender, los seguidores del equipo de fútbol del pueblo (el Atlético Chorrillo) que decidió que no quería beber el agua de la fuente. Estaba ahí, era suya, pero les daba reparo porque hace mucho tiempo un señor de muy mala fama pasó por el pueblo y se echó un trago... Le gustó, se quedó a vivir allí y dijo que la fuente era suya. Algo estúpido, claro, porque el señor se murió y la fuente siguió, algo de lo que nos olvidamos a menudo los seres humanos... El caso es que los seguidores del Atlético Chorrillo, no bebían porque pensaban que estaba contaminada y les traía malos recuerdos, pero no podían demoler la fuente porque todo pueblo ha de tener una fuente y eso no hay quien lo discuta.

En el pueblo, además, había otro grupo de pueblerinos, seguidores del segundo equipo del municipio, el Real Chorrillo, que decidió beber y comenzó a decir que estaba muy buena el agua de la fuente. Esto no sentó nada bien a los seguidores del Atlético Chorrillo que empezaron a acusarlos de querer apropiarse del agua de la fuente, que les gustaba el agua como antes le había gustado a ese señor tan desagradable que se echó los tragos, y que el agua no era sólo suya sino de todo el pueblo aunque mientras ellos seguían sin beber un solo buche...

Pero ahí no acababa la cosa. En el pueblo había otro grupo de seguidores: los del Deportivo Chorrillo. El equipo de un barrio cuyos vecinos principales decían no tener nada que ver con el resto del municipio. Además estaban muy orgullosos de su propia plaza con, por supuesto, otra fuente. Mucho más bonita, dónde va a parar, porque era de agua de mar y para la que todo el pueblo dio dinero para arreglarla con motivo de unos juegos inter-pueblos que toda la comarca admiró. Ellos acusaban a los de la Plaza del centro de ser unos "abrevantes", de hartarse de agua, de ser unos "impresentables abstemios" que no cataban el vino, mientras que ellos, eso sí, no dejaban de beber apoyados en su propia fuente. Pero es que tenían una razón poderosa: aquella era sólo su fuente, sólo de ellos, y existió mucho antes de que en torno a ella se creara ese pueblo tan feo con una plaza que nada tenía que ver con ellos. Hay otros de ese barrio que les gustaría ir a beber a esa plaza que antes era de todos pero entonces los seguidores del Deportivo Chorrillo les llaman paletos y, claro, a nadie le gusta que le miren mal en el barrio...

Finalmente, estaban los del barrio del norte, los de la Sociedad Balompedica Chorrillo (en la que sólo jugaban chavales nacidos en los números pares de su calle principal) que también, claro está, tienen su propia fuente. Una fuente natural, de piedra, sin artificios, ubicada allí desde hace al menos siete mil años según recuerda la gente mayor del barrio. Ellos no estaban en contra de la gran fuente del pueblo, de hecho el agua su preciosa fuente de piedra era trasvasada desde la otra, sin embargo no querían saber nada de ese pueblo ya que nada tenía que ver con ellos. La prueba más concluyente era que, cuando juegaban al mus, habían desarrollado su propio sistema de señas que no entendían ninguno de los del resto del pueblo ni de municipios aledaños... Tan convencidos estaban de ser distintos que unos chavales inquietos de esos que se sentaban siempre en el fondo sur(no ya del estadio sino de cualquier local), habían montado una asociación benéfica sin ánimo de lucro que se dedicaba a dar de tomatazos a cualquiera del barrio, del suyo o de otro, que dijera que le parecía muy bien el beber de esta o de la otra fuente. O que no le gustaba el agua de ninguna fuente. O lo que fuera sobre cualquier fuente. Gracias a ellos ahora todo el mundo se había puesto de acuerdo y eso, que duda cabe, no es fácil de conseguir. En cualquier caso, los jóvenes velaban para que nadie del barrio bebiera en otra fuente que no fuera la suya ni juegara al mus con su sistema de señas que no fuera el propio. Y no había que temer al tomatazo, puesto que el tomatazo estaba sólo reservado para los que desobedecían las normas. Era de justicia.

En los últimos tiempos, en todos los barrios (incluso en algunas calles) se habían abierto fuentes y clubs de fútbol (con muy diversos nombres pero siempre con el apellido Chorrillo) que, aunque pequeñas, eran fiel reflejo de cada uno de sus fundadores. Quizá no hubiera agua para todos los del club pero, indudablemente, para los que bebían ésta sabía mucho mejor. Porque es bien sabido que las cosas de uno sólo siempre saben mejor que cuando son de cualquiera, o de todos, que viene a ser lo mismo.

Y en esas están hoy, doce de octubre. Pero los unos y los otros no se han dado cuenta de que hoy es el día de la fiesta del pueblo. Algunos incluso dicen que no es su fiesta (con lo bien que viene siempre una fiesta) aunque no por eso vayan a ir a trabajar. El caso es que, en vez de divertirse, se acusan unos a otros de beber de la fuente equivocada, de beber en demasía, de no beber nada de nada, de que les obliguen a beber, de que no les dejen beber, de irse a otros pueblos a beber o de no dejar beber a los que vienen de otros pueblos...

Mientras, la fuente del centro del pueblo cada día tiene menos agua. Algunos han comenzado a decir que no es ni siquiera una fuente. Incluso ya hay quien comenta que en realidad no lo ha sido nunca y que todo ha sido una filfa.

Mientras, el alcalde y sus concejales hacen un estudio histórico sobre quién tiene derecho y quién no a beber de la fuente...

Al final todos sedientos...

Feliz Doce de Octubre seas del pueblo que seas.

P.D. Se me olvidó decirlo. Los habitantes de este singular pueblo de El Chorrillo son los chorras y las cosas que hacen y piensan son... como era esto... Nada, que no soy capaz de acordarme.

Fuente de los 16 caños (Béjar)

VISIONES Y VISIONARIOS

2007-09-30T08:41:00.000Z

“En Italia, durante treinta años bajo el dominio de los Borgia,
tuvieron guerra, terror, asesinato y matanzas,
pero surgieron Miguel Ángel, Leonardo da Vinci y el Renacimiento.
En Suiza tuvieron amor fraternal;
quinientos años de democracia y paz,
¿Y qué produjeron?
El reloj de cuco.”

Graham Green en EL TERCER HOMBRE (1949)

En el anterior post comentaba de pasada que la democracia se había convertido en una religión con la que los políticamente correctos bombardean incesantemente todo nuestro pensamiento. Aún a fuer de que se me tache de fascista (un insulto universal que en nuestros días es utilizado lo mismo contra un árbitro casero que contra un señor que se salta un semáforo) quiero matizar mis palabras. Soy de los que piensa que el sistema democrático en el que se haya inmerso la mayoría los regímenes occidentales, y del que tan orgullosos estamos, presenta fallas irremediables. Fallas que pueden llevar a un Hitler o a un Chavez al poder y desde allí, por ejemplo, actuar contra la propia democracia. Pero no es esta la única. Esas fallas están llevando a la putrefacción de un sistema que, personalmente, creo que lleva a la caída de este imperio, como ya cayeron otros. Y todo por una la misma razón: el sistema es tenido como el único posible, final y definitivo que nadie es capaz de discutir. Además igualamos, quizá erróneamente, democracia y libertad.

¿Es por eso que yo propugno una vuelta a antiguos sistemas más totalitarios como el fascista o el comunismo? No. Dios, o el diablo, me libren de pensar así. Pero el Hombre tiende siempre a tener una concepción teleológica de la Historia, esto es, pensar que siempre avanzamos, que siempre vamos a mejor, y estamos instalados en el pensamiento de que el sistema democrático que nos hemos dado es la cumbre, el definitivo. Es por eso que, en cuanto hay un problema en cualquier lugar de este planeta tierra, la solución inmediata es implantar una democracia. Y hecho esto, conflicto resuelto: la gente ya tiene libertad. Es la democracia como bálsamo de Fierabrás, como religión absoluta cuyos sumos sacerdotes, sino dioses, son los políticos. Bien está que ellos mismos se curan en salud diciendo que no es un sistema perfecto pero harto estoy de oír decir desde pequeñito que la democracia es el mejor de cuantos se conocen… Ahora ya soy mayorcito y hace tiempo que no me lo creo. Entre otras cosas porque sirve para poner fin a cualquier discusión y como excusa para no buscar nuevas fórmulas. Para detenernos aquí y ahora. Hasta los que se autoproclaman progresistas, son conservadores en este tema.

Siempre he creído que debemos avanzar, hacernos preguntas, buscar nuevas soluciones por muy arriesgadas que nos parezcan. ¿Acaso en el siglo XVII, repleto de monarquías absolutas bajo el poder de las distintas confesiones religiosas, podían siquiera plantearse el sufragio universal dentro de un estado laico? Imposible. Dichas monarquías se mantuvieron en el poder durante siglos sin que nadie pudiera pensar siquiera que el poder podía no emanar del rey o de Dios. Tuvieron que pasar muchos años para que algunos se decidieran a andar por otros caminos. Y gracias a aquellos que no se conformaron, nacieron las democracias occidentales y el hombre consiguió una serie de mejoras que, indudablemente, hicieron a las personas más libres. La línea no ha sido recta ni ascendente todo el tiempo, ha habido pasos hacia delante y hacia atrás. Sin embargo, en nuestros días existe la creencia generalizada de que hemos llegado a la estación termini.

Pero yo no pienso así. En las democracias occidentales, y en algunas especialmente, la clase política se ha erigido en casta más allá del bien y del mal, capaz de ponerse de acuerdo solamente cuando se sienten atacados o se votan a sí mismos para subirse el sueldo... Cuando todas las mejoras sociales se basan en la cantidad de votos que les pueda reportar su decisión en el sagrado día de las elecciones una mayoría cada vez más iletrada y burra, se hace necesario dar otro paso. ¿En qué dirección? No lo sé. Pero hay que encontrarlo. No podemos quedarnos parados y autosatisfechos mientras nos miramos la panza como ya hicieron otros... O nuestro precioso imperio en technicolor, pantallas de plasma y teléfonos móviles caerá más deprisa que las murallas de Roma.

Este pensamiento, apocalíptico para unos y totalitario para otros, me cuido mucho de expresarlo en público porque siempre he pensado que estaba sólo en esta especie de utopía paranoide. Si me escucharan, muchos pensarían que soy un nihilista descreído, un pesimista convencido o (vuelta la burra al trigo) un fascista. Por eso me he alegrado esta mañana cuando me he encontrado en el artículo de un economista y escritor norteamericano, Thomas Sowell, que aquí reproduzco.

Quizá sea una locura pero merece la pena hacernos una pregunta: ¿De veras pensamos que hemos llegado al sistema político definitivo en algo más de veinte siglos y que vale para todas las naciones del planeta?

Prometo no volver a hablar de política en una temporada.

VISIONES

“Aunque fuera lo único que se lograra con la guerra de Irak, se debería eliminar el concepto de nation-building de nuestro idioma y nuestras mentes. "El historial del nation-building y de la grandiosidad wilsoniana debería dar que pensar a todos", como dije en una columna antes de que comenzara la guerra. Ahora podemos añadir lo sucedido en Irak a la lista de desastres.

La existencia misma de Irak es el resultado de las grandiosas ideas de Woodrow Wilson sobre el "derecho de autodeterminación de los pueblos", que condujeron al desmembramiento del Imperio Otomano a manos de las victoriosas potencias aliadas tras la Primera Guerra Mundial. Algunos de los conflictos más encarnizados e insolubles de nuestros días han nacido en países esculpidos a partir del Imperio Otomano, ya sea en los Balcanes o en Oriente Medio.

No se puede convertir un territorio y su población en una nación que funcione con a golpe de bolígrafo o dibujando líneas en un mapa. Las verdaderas naciones se desarrollan a lo largo del tiempo debido a que los pueblos se acomodan a vivir juntos, no imponiendo de golpe las brillantes ideas de los teóricos.

Una parte nada despreciable de los problemas de los países africanos procede del hecho de que la mayor parte se convirtieron en naciones sólo cuando los conquistadores se repartieron en el territorio africano en función de sus intereses. No había ninguna nación de Nigeria hasta que los británicos trazaron algunas fronteras sobre un mapa y le pusieron este nombre. No hay razón para pensar que tal nación pudiera haber nacido por su cuenta, teniendo en cuenta la hostilidad entre los pueblos que residen en ese enorme territorio.

Irak es una lección de libro en otro sentido. Rara vez se oye hablar de la zona del país controlada por los kurdos porque viene siendo la región más pacífica y ordenada, y a los medios les atrae la muerte y la destrucción. En su profundo libro Asaltado por la realidad, John Agresto afirma: "No creo que ningún americano, soldado o civil, haya sido asesinado o siquiera herido en el Irak kurdo desde que comenzó la guerra, o quizá nunca". Los kurdos son un pueblo. No son sólo unas cuantas personas reunidas por otros que dibujaron fronteras en un mapa. Tenían sus propios líderes antes de que hubiera elecciones nacionales en Irak.

Como precisa Agresto, la democracia es un medio, no un fin en sí mismo. El libro de Natan Sharansky La defensa de la democracia explica muy convincentemente las ventajas tanto internacionales como domésticas de la democracia, viéndola como la clase de gobierno que reduce los riesgos de que haya guerras. El presidente Bush se convirtió en un entusiasta de esa idea y pasó horas hablando con Sharansky en la Casa Blanca.

Quizá debiera haber pasado algo de tiempo hablando con Amy Chua, cuyo libro El mundo en llamas señala que la democracia, en ciertos tipos de sociedad, es una receta para el desastre, pese a lo valiosa que haya podido ser en las naciones occidentales.

Democracia significa elecciones, no libertad. Cuando mezclamos los dos conceptos nos confundimos y confundimos a los demás. Gran Bretaña era un país libre mucho antes de ser democrático. En Alemania, Hitler salió elegido en unas elecciones. En gran parte de África, la democracia ha significado en la práctica "un hombre, un voto, una vez", ya que los líderes elegidos ponen fin tanto a las elecciones como a la libertad. Sería maravilloso tener naciones libres y democráticas por todo el mundo y probablemente eso reduciría los conflictos militares, como dicen Sharansky y otros muchos. Pero no garantizamos la libertad celebrando elecciones.

Según John Agresto, en Irak "el gobierno 'democrático' que ahora se atrinchera en Bagdad es tan sectario e incompetente como el de nuestras peores pesadillas". Siendo reacio a decir que la invasión de Irak, "como se concibió originalmente", fue un error, teme que se haya convertido en "una tragedia".

Esto no es un argumento a favor de la retirada. Cualquiera que fuera la situación cuando atacamos, terroristas de todo el mundo han elegido convertir Irak en el lugar de una batalla campal. Podemos ganar o perder esa batalla, pero no podemos poner fin unilateralmente a la guerra. Es la guerra de los terroristas, al margen de dónde se libre.”

Thomas Sowell es doctor en Economía y escritor.

Especialista del Instituto Hoover.

Me siento hoy, como un halcón llamado a las filas de la insurrección...

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SURREALISTOTECA 4

2007-09-27T18:38:00.000Z

“Eso de extrañar, la nostalgia y todo es eso, es un bálsamo. No se extraña un país.

Se extraña el barrio en todo caso pero también lo extrañas si te mudas a 10 cuadras.
El que se siente patriota, el que cree que pertenece a un país es un tarado mental.

La patria es un invento. Que tengo que ver yo con un tocumano o con un salteño. Son tan ajenos a mi como un catalán o un portugués. Estadísticas. Números sin cara.

Uno se siente parte de muy poca gente. Tu país son tus amigos y eso sí que se extraña…”

K.Saavedra y A.Aristarain en MARTIN (HACHE) (1997)

Los senadores de ERC, encuadrados en la Entesa Catalana de Progrés (grupo parlamentario que comparten con el PSC e IU-ICV) ha presentado en la Cámara alta una enmienda parcial al proyecto de Ley de la Carrera Militar para que el presidente del Gobierno sustituya al Rey como jefe supremo de las Fuerzas Armadas. Esta competencia queda asignada al monarca por el artículo 62 de la Constitución española.

Además proponen que sea el jefe del ejecutivo el que ostente la máxima graduación militar.

Me he quedado sin palabras. Sólo imaginar a ZP vestido de General de todos los ejércitos hace que me tiemblen las canillas. Ni que decir tiene que mi cerebro es absolutamente incapaz de predecir las órdenes que podría dar ni de qué color pintaría los tanques para enviarlos a esas “misiones de paz” en las que se encuentra inmerso nuestro ejército.

La invención del grupo de "ocurrentes" se justifica porque “no se puede admitir en democracia que el máximo rango militar se otorgue en función de nacimiento y no de capacidad” ¿Es por eso debe corresponderle líder de un partido político? ¿Acaso esa capacidad la otorgan los votos?

Leía hace tiempo a un intelectual de nuestro tiempo, que la democracia ha pasado de ser un sistema político a convertirse en una religión. Es el valor supremo con el que solucionar todo y estructurar cualquier pensamiento. Todo es, y debe ser, votable y elegible. Con el razonamiento de nuestros insignes senadores ¿por qué quedarnos sólo en el Ejército? ¿Por qué no votar también quien es cirujano, juez o presidente de El Corte Inglés? ¿Qué más da que se haya estudiado o no para ello? Parece que creen que ser general se aprende jugando al Risk. Están tan pagados de sí mismos, se han instalado en un sistema de castas más ferreo que en la India, que piensan que el voto otorga inteligencia y sapiencia. Así se ven todos los días frente al espejo. “Si me han elegido es que lo valgo… El pueblo nunca se equivoca. Además soy hasta guapo. ”

Quizá no han caído en la cuenta de que, una vez terminado el mandato del presidente en cuestión, habría que deponerlo (¿o habría que decir degradarlo? Perdonen mis desconocimientos del tema castrense) en cualquier caso, licenciarle, y darle los galones al nuevo que venga… Alguien que puede no saber absolutamente nada sobre el ejército. De aprobarse, no falta mucho para que el máximo comandante en jefe de todos los ejércitos de tierra, mar y aire no haya hecho ni la mili. Tendrá el mando un tipo que, como yo, no sabe distinguir los galones de las estrellas, ni un cabo de un capitán, un comandante, o un teniente general (si es que tal graduación existe). La guerra de Gila cada día más cerca...

Pero ahí no ha quedado la cosa: el BNG propone que se elimine la disposición que regula el juramento o promesa ante la bandera de España por entender que hay que "suprimir fórmulas arcaicas de ensalzamiento de valores que deberían ser superados en la actualidad". No han dicho nada de que en sus parlamentos autonómicos se jure o prometa ante la bandera de su Comunidad, que colocan hasta en las camisetas de los clubs de fútbol, ni que ello les parezca una formula arcaica de ensalzamiento de valores que debieran ser superados…

Además, han puesto sobre el tapete más enmiendas que desisto comentar porque la surrealistoteca perdería su valor por superávit de entradas…

Todo esto no dejarían de ser meras anécdotas para las hemerotecas si no fuera porque están protagonizadas por representantes del pueblo. Unos señores son, literalmente, la representación de otros muchos señores y que yo, como demócrata que soy, creo a pies juntillas. No vale escudarse en que los políticos están muy lejos de lo que piensa el pueblo y que actúan por libre. Quizá debiéramos plantearnos de una vez por qué hay tanta gente que empieza a opinar así y que apoya estas inciativas. (O quizá lo lleva haciendo hace mucho tiempo y es ahora cuando comienza a expresarlo sin tapujos).

Si vamos añadiendo piezas al puzzle descubriremos que todo desemboca en lo mismo: hay personas en esta piel de toro (península ibérica para los antitaurinos) que no quieren ser españoles. Y sus políticos, a los que han votado, así lo hacen sentir. Son gallegos, vascos, catalanes y después europeos, sin pasar por España. De la misma forma que yo soy madrileño, español y europeo sin pasar por Francia. Me parece muy bien, están en su derecho. El problema surge cuando los otros representantes, los del resto de partidos nacionales, no quieren enterarse, miran para otro lado o, simplemente, cierran los ojos.

Decía ayer la vicepresidenta que "hay que convencer y no imponer." Una frase repleta de bonhomía pero inquietante viniendo de una jueza. No sabía yo que las leyes tuvieran que convencer… Se lo consultaré a mi asesor fiscal porque a mí eso de pagar impuestos no me tiene nada convencido. Lo real es que esos señores nacionalistas no quieren ser convencidos y, coño, tienen toda la razón. ¿Por qué hay que convencerlos de que sean españoles? Si no quieren serlo están en todo su derecho, como yo no quiero ser francés y que nadie venga a convencerme de que mi capital es Paris y el franchute en el idioma en el que tengo que expresarme. Somos ya todos mayorcitos como para que tengan que venir los “padres de la patria” a convencernos para que seamos buenos españoles, europeos, atlantes o extraterrestres.

Déjense de monsergas y escúchenles ya sean vascos, catalanes, gallegos, murcianos o del cantón de Cartagena. Oigan lo que tienen que decir y no intenten convencerles de nada. Ellos están ya muy convencidos de lo que quieren. Son ustedes los que no se enteran y buscan persuadirse a sí mismos de que la realidad no es como se les impone a los ojos. Y si hay quien no quiere ser español, pues que no lo sea. ¡Déjenles ser lo que deseen pero no nos engañen al resto sobre las múltiples formas de ser y no ser al mismo tiempo! Afrontemos la realidad mirándola a la cara y tomemos una decisión ya. Y si cada uno ha de tener un rey, una bandera, una patria y unos heroes locales, por muy locales que fueran, que así sea... Cada rey, cada nación, cada patria será responsable de sus grandezas y sus miserias. Pero, por favor, no sigan haciendo el ridículo los unos y los otros.

P.D. Leo con estupor que el tipo que quemó la imagen del monarca en Cataluña ha salido libre sin fianza. No es que quisiera yo que fuera a la cárcel. Lo que me inquieta es que otro que dibujó en El Jueves a los Príncipes de Asturias en posición coital reproductiva, será procesado y probablemente tenga que pagar una fuerte multa. Moraleja: en este está mejor visto quemar a la gente que follársela. Un polvo sigue teniendo peor reputación que una hoguera…

NESSUN DORMA

2007-09-07T10:02:00.000Z

"Me gustaría morirme y luego vivir para siempre."

P.Handke, R.Reitinger y W.Wenders en "EL CIELO SOBRE BERLIN" (1986)

Se llamaba Luciano, nombre de niño del Neorrealismo italiano al que su madre llama desde la ventana para que suba a casa, y se apellidaba Pavarotti, nombre propio que él se ha encargado de convertir en común: un Pavarotti es ya como un Caruso, alguien que canta como los ángeles. Pero decir que Luciano Pavarotti era tenor sería menospreciarle. El no cantaba. Como Luciano decía, sólo tocaba un instrumento musical que eran sus cuerdas vocales. Que grande…

Siempre fue mi favorito. Es de esas personas que te hace sentir que somos algo más que piel y huesos. Cualquiera de sus arias me estremecen, consiguen que se me erice el pelo de la nuca, que sienta que estamos aquí para algo más que nacer, vivir y marcharnos sin hacer ruido. La voz de Pavarotti no se escuchaba con el oído sino con el alma. Y eso, como decían en doctor Zivago, es un don. Porque se puede cantar bien, como Carreras, se puede cantar muy bien, como Plácido, pero sólo unos pocos pueden tañer el alma de los que les escuchan… y eso sólo podía hacerlo él.

Por eso sonreía tanto. Porque era feliz cantando. Porque parecía no tener que hacer esfuerzo como sus compañeros. Decía la Caballé que “cantar con él no era cantar, era ir de fiesta”. Es por eso que cantó de todo, incluso eso que llaman género popular. Cantaba porque era feliz cantando. Lo que fuera. Para trasmitir esa felicidad a todos, gramo a gramo.

Cuando se popularizó gracias a un disco llamado Tutto Pavarotti, pasó a ser patrimonio de la humanidad. Fue entonces cuando el público que no le conocía, acudía a los grandes almacenes en busca de más discos de este cantante. Más de uno y de dos llegaron pidiendo otras grabaciones de Tutto Pavarotti. Normal. Es que Luciano lo era Todo.

Confieso que no soy imparcial. Hace muchos años estaba enamorado de una chica. La chica perfecta. Yo, como muchas veces, no era capaz de decírselo. Un día, al despedirnos ella me regaló una cinta de cassette. Llegué a casa. La metí en el equipo y sonó su voz. Era el “Caruso”. En ese momento supe que me ella también me quería. Es la declaración de amor más bonita que me han hecho. No era una canción, ni una voz, era un sentimiento en estado puro. Hoy, la escucho y sé que todavía sigo enamorado de esa chica…

Gracias por haber puesto color a cada uno de los sentimientos que he tenido en esta vida.

No lloreis por él.

Llorad por nosotros que ya no le tenemos...

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¡¡¡LIBROS GRATIS!!!

2007-08-21T08:53:00.000Z

" Tu tía es una mujer afortunada porque tiene dos vidas:

su vida y la del libro que escribe."

M. Cunningham y D. Hare en LAS HORAS (2002)

Traigo hoy hasta este blog un artículo de Alberto Vázquez Figueroa. Reconozco que es un autor al que envidio. No por sus novelas, del que no soy gran entusiasta, sino por su estilo de vida: reside en mi amada Lanzarote, en una casa junto al mar y, según su propia confesión, se levanta por las mañanas y, según esté el día, pesca o escribe... Se dedica a vivir, en el más amplio sentido de la palabra, y escribir es una actividad más de esa dedicación: ni la más importante ni la primordial. Estos días es noticia porque ha decidido "colgar" su nueva novela en internet, ofreciéndola gratis a todo aquel que quiera leerla. Aunque, por supuesto, se publicará en tapa dura para aquellos lectores "clásicos". Una decisión muy polémica y, desde luego, pionera... Pero, el bueno de Alberto ya nos tiene acostumbrados a su "mentalidad" visionaria: suyo fue un proyecto de desalinizadoras para potabilizar el agua del mar y que el partido socialista hizo suyo (aunque todavía no hayamos visto una). Os dejo aquí el artículo, con el que se puede estar de acuerdo o no, pero que en cualquier caso da que pensar. Y después a pelearnos... que es de lo que se trata.

Mis novelas gratis

Alberto Vázquez-Figueroa

A partir de ahora mis novelas se editarán simultáneamente en edición “cara”, de las llamadas “de tapa dura”, en edición de bolsillo a mitad de precio, podrán descargarse gratuitamente en “Internet” y todos los periódicos o revistas que lo deseen están autorizados a publicarlas al estilo de las antiguas novelas por entregas con la diferencia que en este caso no tendrán obligación de pagarme nada en concepto de derechos de autor.

Me han preguntado si es que me he vuelto loco, me sobra el dinero o pretendo arruinarme y arruinar de paso a mi editor. No es el caso.

He meditado largamente sobre el tema y he llegado a la conclusión de que hoy en día hay público para todos los niveles adquisitivos del mismo modo que quien lo desea puede almorzar en un restaurante de lujo, en una simple hamburguesería e incluso acudir a un comedor social.

También puede hacerse un traje a medida, comprárselo en unos grandes almacenes o en un rastrillo dominguero.

Igual ocurre en la mayor parte de las facetas del consumo, excepto en lo que se refiere a los lectores que tienen que resignarse a pagar el precio que marca el editor que ha adquirido los derechos en exclusiva de un determinado libro o aguardar años hasta que se edite en bolsillo.

Y desde luego nunca lo obtendrá gratis.

Y se me antoja injusto porque la cultura es tan importante como comer o vestirse, y desde luego mucho más importante que adquirir un coche donde se ofrecen cien gamas de precios donde elegir.

Mi próxima novela trata sobre Irak y las oscuras maquinaciones de las grandes compañías americanas que inventaron la existencia de armas de destrucción masiva con el fin de iniciar una guerra que ha costado casi medio millón de muertos y nunca podrá ganarse, pero que produce miles de millones de beneficios a empresas directamente ligadas a lo mas altos cargos de la administración republicana.

Y a mis lectores, cualquiera que sea su condición social o capacidad adquisitiva, ese tema les interesa conocerlo a fondo en estos momentos, no dentro de dos años, que sería cuando cualquier otra editorial considerase que ya había exprimido al máximo el limón de la “tapa dura” y tuviera a bien editarla en bolsillo para unos lectores “De Segunda Categoría”.

No deben existir lectores de segunda ni de tercera categoría, porque lo que importa es su relación directa con el autor independientemente de lo lujoso que sea el vehículo que proporcione dicha relación.

Al cumplir cincuenta años como escritor muchas personas me han asegurado que se acostumbraron a leer con mis novelas de aventuras, y aunque algunas me han sido infieles con el paso del tiempo, lo que importa es el hecho de que empezaron a leer y aficionaron de igual modos a quienes les rodeaban.

Folletines del estilo de “Los tres mosqueteros”, “Los Miserables” o “El Conde de Montecristo” consiguieron que, al poder acceder gratuitamente a tan magníficos textos, en el transcurso de una sola generación el número de lectores franceses se multiplicara por tres.

Los editores no tienen derecho a quejarse de que “se lee poco” mientras mantienen el control sobre el precio de lo que en ese momento interesa, ni las autoridades deberían promover absurdas campañas publicitarias que no conducen mas que a gastar dinero; lo que deben hacer es presionar a los editores a la hora de poner los libros al alcance de todos los bolsillos.

Personalmente prefiero que me lean dos estudiantes, obreros o secretarias en el autobús por siete euros, que un alto ejecutivo en su cómodo despacho por veinte, porque aunque gane menos si el libro es bueno esos dos lectores se convertían en cuatro y luego en ocho, y resulta evidente que existen muchos mas obreros, estudiantes y secretarias que altos ejecutivos.

Y si el libro es malo ni unos ni otros lo compraran.

En cuanto al hecho de ofrecerlo gratuitamente en “Internet” tengo claro que quien lo descargue de la red nunca hubiera comprado mi novela, o sea que prefiero que me lea gratis a que no me lea.

Tal vez la próxima vez se decida a comprar un libro aunque no sea mío.

Algo es cierto: he vendido casi veinticinco millones de libros y todo el dinero que me han pagado me lo he gastado, pero una gran parte de los lectores que he conseguido, aun los conservo.

Y de todo el dinero que gané la mitad se lo llevo Hacienda.

Sin embargo Hacienda aun no ha logrado arrebatarme un solo lector.

En Inglaterra, país culto donde los haya, los escritores no pagan impuestos por el fruto de su trabajo, pero en España, pese a pertenecer también a la Unión Europea, cada año debo entregar la mitad de mis ingresos a Hacienda o me embargan.

Eso significa que un escritor ingles cuenta con el doble de medios económicos que yo para viajar o investigar a la hora de encarar un nuevo trabajo.

Eso no evita que las autoridades españolas se lamenten de que nos esté invadiendo la cultura anglosajona, y lo único que se les ocurre para remediarlo es adquirir los más emblemáticos y costosos edificios de cada capital con el fin de instalar un nuevo Instituto Cervantes en el que dar cobijo a “intelectuales” afines al partido que se encuentre en esos momentos en el poder.

Para nuestra voraz, inculta y derrochadora administración tan solo somos europeos cuando conviene, y esa es una de las razones por la que prefiero regalarle la mitad de mis ganancias a unos lectores anónimos que tal vez me lo agradezcan, que a un gobierno que no solo no lo agradece, sino que no acepta que para escribir un una novela interesante sea necesario viajar e investigar.

Siento curiosidad por saber si las editoriales continuaran con su absurda política inmovilista o comprenderán que es hora de renovar unos hábitos que no han evolucionado un ápice en trescientos años mientras que a su alrededor el mundo se transforma a marchas forzadas.

En mi juventud una película se estrenaba en una única y enorme sala, estaba casi un año en cartel y tan solo entonces pasaba a los cines de barrio. Hoy se estrena en cuarenta multisalas, a los quince días se edita en “DVD”, al mes se compra en televisión, y se puede ver en las cadenas abiertas a los tres meses.

Si las grandes productoras cinematográficas, con sus complejos estudios de “marketing” han llegado al convencimiento de que esa es la formula que conviene en los tiempos que corren, las editoriales deberían tomar buena nota al respecto.

El mundo del libro tiene la enorme suerte de que no resulta rentable a los “piratas” del “Top-Manta” que tanto daño hace a las industrias del cine y la música, pero por eso mismo, y por la gran competencia de la televisión y todo tipo de deportes de masas, los que lo gestionan deberían plantearse un cambio radical e intentar conseguir lectores antes que beneficios.

Sin lectores no hay beneficios, y cuando haya muchos lectores ya llegaran los beneficios.

Resultará muy interesante comprobar si los Ministerio de Cultura y Hacienda seguirán opinando que es preferible que los empresarios- en este caso los editores- continúen manteniendo el privilegio de abaratar los precios únicamente cuando les convenga sin tener en cuenta los intereses de los lectores, al tiempo que no cesan de apretarle las clavijas al pobre trabajador- en este caso el autor.

Por lo visto un gobierno que se autodenomina socialista considera que es preferible proteger al que se beneficia económicamente de la cultura que al que la crea.

Existen varias editoriales multimillonarias, pero ni un solo autor español mínimamente “acomodado”.

El viejo dicho, “En España escribir es llorar” ya no tiene sentido: debería decirse “En España escribir- y leer- es pagar”.

A.V-F

http://vazquezfigueroa.blog.com/1940255/

PEQUEÑOS, PELUDOS, SUAVES...

2007-08-20T08:15:00.001Z

“La ignorancia es poder.”

M.Radford y G.Orwell en “1984” (1984)

Me despierto con la noticia de que en el examen de selectividad de la comunidad autónoma andaluza, en la prueba de literatura, el texto para analizar que se le propuso a los alumnos era… ¡una canción de Andy y Lucas! Para los que no tienen hijas pre-púberes les informo de que son dos muchachitos, herederos de los Pecos, que cantan al desamor y los problemas derivados del acné, con acento de Cádiz. Aunque no puedo dar más datos… Desconozco el estilo musical de estos bates modernos para adolescentes, si sus rimas son en asonante o consonante, o si su métrica prefiere el verso libre al alejandrino... pero creo que una tierra que ha visto nacer a Juan Ramón Jiménez, Antonio Machado, Luis Cernuda, Luis Rosales o Federico García Lorca, no se merece un insulto como este. Ya nos habíamos acostumbrado a la aberración que supone que en cada comunidad autónoma sólo se estudien y se analicen textos de poetas, escritores o pensadores de “la tierra”. Los gobernantes aún no se han enterado que la belleza no tiene patria. Que todos podemos disfrutar de un cuadro o de una poesía sin saber de dónde coño procede el adn del creador. Que el arte no está para que saquen pecho los politicastros de turno y se lo agencien en base a unos antepasados y unas fronteras…

Pero, como eso no es suficiente, los vendepatrias ahora bajan un poquito más el nivel, no vaya a ser que Lorca no sea lo suficientemente popular, lo suficientemente asequible, o que descubramos que La casa de Bernarda Alba es un texto peligrosamente subversivo… No vaya a ser que, indagando en la figura de Federico, los jóvenes se enteren de que el poeta granadino lo que más detestaba era la incultura en la que se veía sumido el pueblo en aquella Segunda República y que lo que quería, entre otras cosas, era educar a la gente. Que por eso sacó el teatro a la calle. Que por eso paseó su Carreta de aldea en aldea cuando podría haberla llevado, gracias a su fama entonces, de palacio en palacio. Y es que Federico pensaba que la ignoracia era la mayor de las tiranías existentes. Y de ella, precisamente, es de la que no quieren sacar al pueblo nuestros gobernantes. Es mejor que los jóvenes entretengan el coco, a través de Andy y Lucas, en por qué les ha dejado Menganita o por qué Zutanita se pasea ahora de la mano de Manolín…

En las últimas elecciones autónomicas, ZP dijo en un mitín en Andalucía que gracias a que el PSOE lleva gobernando en esa tierra desde el comienzo de la Democracia, en unos años, surgirían en sus aulas “miles de Lorcas y Picassos” (sic). No, querido Jose Luis, de lo que las estáis llenando es de millones de Plateros...

¿Qué quien es Platero?

Que más da...

Que siga el cante…

Artista: Andy y Lucas

Canción: Quiero que sepas

Quiero que sepas que tú eres para mí
mis ganas de vivir, mis ganas de sentir.
Que tú eres mi fuerza y mis ganas,
el lamento, la risa, mi motor para seguir.

Hoy yo te quiero regalar esta canción que es para mí
la más bonita de este mundo.
Hoy yo te quiero dedicar cada segundo
y cada minuto que tú has dado de tu vida para mí.
Porque tú eres vida mía la base de mi alegría,
mi pilar de cada día, cada día.

Quiero que sepas que tú eres para mí
mis ganas de vivir, mis ganas de sentir.
Que tú eres mi fuerza y mis ganas,
el lamento, la risa, mi motor para seguir.(x2)

Sé que a veces mi tozudez quema este corazón
que me tiene todo el día en vilo.
Sé que mi forma de querer
te desanima alguna vez
y yo no juego contigo.
Pero sabes vida mía
que soy un barco a la deriva
si tú no estás en mi vida, en mi vida.

Quiero que sepas que tú eres para mí
mis ganas de vivir, mis ganas de sentir.
Que tú eres mi fuerza y mis ganas,
el lamento, la risa, mi motor para seguir.(x4)

Le,le,le,le,le y un aire al alba.
Le,le,le,le,le y un aire al alba.

Y eres para mí. (x4)
Y eres para mí, para mí.

Para leer más letras de los autores: www.letrascanciones.org/andy-y-lucas/